鄒文懷以積極的態度促成李小龍的願望。他知道，事情既不可逆轉，就應該順著它。李小龍是個敢說敢做的人，但他還不具備獨立製片的能力。於是，鄒文懷就自然而然地成了協和的合夥人之一。

李小龍需要鄒文懷，在香港的所有片商中，唯有鄒文杯與他有最多的利害關係，也是最熱心、最值得信賴的。

鄒文懷也需要李小龍，在港臺，還找不到第二個象李小龍這樣賣座的明星。李小龍雖不再是嘉禾門下的簽約演員，利益仍與嘉禾息息相關。

協和的廠標是兩種象徵的重合：一是電影，那個圓圈內的螺旋形，是從活動電影的菲林盒裡抽象出來的；二是太極，李小龍採用的就是中國古代道家的太極圖。兩種圖樣驚人地巧合，電影是無休無止的動態活動，代表宇宙規律的太極也是處在無窮無盡的運動之中。這個廠標，代表了李小龍的追求。

協和製片公司當時只是個空架子，沒有製片廠和寫字樓，一切都依賴嘉禾，實際上是嘉禾的附庸。用80年代大陸人的戲稱，協和還只是一家“皮包”公司。

然而，轟動一時的李小龍的第三部影片《猛龍過江》，正是由這家皮包公司出品的。

《猛龍過江》的故事情節很簡單，一個來自香港的小夥子，因緣去美國闖世界。

李小龍最初把故事梗概講給鄒文懷聽，鄒文懷末反覆斟酌就表示贊同。李小龍是當紅明星，他的名氣本身已具備足夠的票房價值。

李小龍不是個靠名氣吃飯的人，他力求第三部影片比前兩部都好，而不是靠前兩部的光彩蔭及第三部影片。李小龍整個身心都投入開鏡前的準備工作中，他突然冒出一個奇想，這個奇想就是後來影片的高潮，在古羅馬競技場搏鬥的場面。

這個奇想自然會使觀眾驚奇不已，中國功夫在羅馬展示，那古老巨大的圓形競技場，本身就會令觀眾歎為觀止，奇想翩翩。

省時省錢，是香港製片的一慣做法，也是香港影片多小家子氣的主要原因。出國拍外景在眾多人眼裡是異想天開。可在古羅馬競技場拍戲是這麼誘人，李小龍同合作者們，就這場戲的可行性，以及所需變動的情節討論了兩個星期。

最後是鄒文懷促成這一奇想的，他說由他跟羅馬聯絡，可以安排裝置、外景地及製片等事宜。李小龍決定選定羅馬，還去實地勘察了外景。

李小龍拒絕與羅維第三次合作，由他親自導演這部影片。事實上，羅維也無意與李小龍合作，他們的關係已相當僵。當初，促使李小龍創辦協和公司的直接原因就是自編自導自演，現在，他可以自由地在影片中貫徹他的創作意圖了。

據嘉禾的一位職員說，當其他人還沒來，或都走光了，李小龍獨自在攝影棚裡徘徊，潛心琢磨，研究新的動作，並會神經質似地用手腳比劃。李小龍是個完美主義者，他要求拍片時所有的人都得全神貫注，竭盡所能，追求盡善盡美。

休息對他來說幾乎不存在。他的敬業忘我精神，也帶動其他的人全身心投入，而又疲憊之極。這時的李小龍，已全然忘記了他曾大力提倡的一張一弛的好萊塢式的拍片方式，大家的神經都繃得緊緊的。這種辛勤勞動的代價，只有在電影獲得巨大成功時才得到補償。

據參與羅馬拍片的一職員回憶，最緊張的要數在羅馬拍外景，為了省錢，必須在短時期內拍完所有的外景鏡頭。他們在交通最繁忙時，或天氣十分惡劣的日子，都沒有停機。他自己一絲不苟，也要求別人一絲不苟，動輒板起面孔，或大聲叱喝。有人背後罵他是暴君，也有人發誓再也不跟李小龍合作。當電影創下賣座500萬元港幣的紀錄時，許多人又原諒了他。

修正過的影片，把故事背景由美國移至義大利，片名為《猛龍過江》，是香港第一部到歐洲拍攝外景的影片。

影片的主人公叫唐龍，含義是中國的龍。唐龍有李小龍的影子，取了他赴美謀生髮展的某些經歷。李小龍是這樣闡述唐龍的：

“這真是一個簡單的情節。一個鄉下小子，去到一個陌生的國家，連那兒的話都不會說，卻莫名其妙地取得了成功。這是因為他打敗了對手，從而簡單又誠實地顯示了自己。”

影片具有義大利式的喜劇風格。唐龍生長在被西洋人視為“鄉下地方”的香港，而唐龍又生活在被香港人視為“鄉下地方”的新界。唐龍整天埋頭練功，極少去市區，連香港繁華地段是怎樣的都不知道。唐龍的親戚在羅馬開中國餐館，為了免遭黑社會勢力的欺詐，約唐龍去了羅馬。

出現在銀幕上的李