人入侵的場面中，非常熟悉地運用了攝影機的能動性。這部分為上下兩集的影片具有濃厚的生活氣息和宏大的場面。

彼得羅夫在他的影片《斯大林格勒大血戰》中又表現了他在《彼得大帝》一片裡某些優點，尤其是在強渡伏爾加河和馮·保拉斯的投降這兩個插曲中表現得更為突出。薩夫欽科在他那部《波格丹·赫米爾尼茨基》中，已經表明他是拍攝戰爭場面的能手，在拍攝《第三次打擊》時，真正的軍隊聽他調配來重現解放克里米亞的戰役。人力資金的雄厚並未妨障這位導演在他以後導演的《烏克蘭詩人舍甫琴柯》的一些插曲中表現人情，這部影片的故事是在亞細亞一個軍事監獄裡展開的。薩夫欽科過早故世，使他未能完成這部獻給他的故鄉——烏克蘭的民族英雄的影片。

齊阿烏列裡由於攝製《宣誓》和《攻克柏林》而成為拍攝“紀念碑式”影片的冠軍。前一部影片回溯了從列寧逝世到大戰勝利這二十年的蘇聯歷史，以斯大林和一個俄羅斯家庭作為故事的中心。

《攻克柏林》則除去這兩個中心之外，還以希特勒的高階軍政要人為陪襯。雄厚的製片資金使這位導演拍出一部也許是戰後最大的巨片。這位來自喬治亞的導演，早先是個雕刻家，他在影片中既表現了古代歌頌英雄與戰爭勳跡的吟唱詩人那種奔放的熱情，也表現了中古民間藝匠那種與原始時代畫家相類似的驚人簡潔手法。影片下集最激動人心，它表現向柏林進軍、大炮轟鳴、巷戰、希特勒的死亡（故意加以醜化），最後攻佔國會大廈和蘇聯人民歡慶勝利（歡呼斯大林）的盛大集會。

與這些優點同時存在的缺點無疑是對其主人公①進行過度的頌揚。以後，《攻克柏林》這部影片被視為斯大林故世前持續好多年的個人崇拜的過火行為的一個例子。蘇聯人民的艱苦努力、英勇鬥爭與巨大的犧牲都被一個生來就是天才的領袖的不可超越的智慧所沖淡了。在《難忘的1919年》中，齊阿烏列裡更加強了這方面的缺點，而沒有重現他前一作品所具有的優點。①這裡指斯大林。——譯者。

有幾部傳記片描述過去時代的偉人，這類影片中最為成功的有羅沙裡的《巴甫洛夫》和杜甫仁科的《米丘林》。巴甫洛夫以發現“條件反射”而聞名全球，在影片中展示生理學的理論可能令人生厭。可是由於編劇巴巴瓦的豐富想象力和演員鮑裡索夫的傑出演技，終於創造出一個熱情的、具有鬥爭精神和充滿生命力的科學家的形象。普多夫金攝製的那部《海軍上將納西莫夫》重現了1854—1855年發生的克里米亞戰役，該片結構巧妙而緊湊，演員迪基的表演很為出色。普多夫金在《茹科夫斯基》這部表現氣體動力學創始人之一的影片上卻部分失敗，因為它在令人激動的抒情鏡頭之後常接上幾乎象數學分項式那樣的平鋪直敘。羅沙裡在《巴甫洛夫》之後，致力於表現大作曲家的影片，拍了饒有興味的《作曲家莫索爾斯基》

和那部不太成功的《裡姆斯基·柯薩科夫》。

《米丘林》一片有時把米丘林在農業和生物學方面的成就放在第二位，偉大的抒情詩人杜甫仁科把它變成了四個交響樂式的，有肖斯塔科維奇強烈有力的樂曲來加強的大樂章。音樂同和諧的彩色結合在一起來表現愛情、死亡、人類改造自然、科學與創造性的革命這些偉大的題材。在戰後初期，還沒有一部影片在運用彩色方面比這部影片更具有藝術性。

有些影片專事研究國際問題，特別是蘇聯同美國的關係，例如《易北河會師》這部亞力山大洛夫的戰後最成功的影片和M．羅姆根據康斯坦丁·西蒙諾夫的舞臺劇改編的《俄羅斯問題》。培利耶夫（和亞力山大洛夫一樣）被認為是製作音樂喜劇片的優秀專家。他攝製的第一部彩色片《西伯利亞史詩》在手法上又有革新。此後，他那部《庫班哥薩克》以一個富裕的集體農莊為背景。悅耳的歌聲、復獲和平的快樂、因機械化而變得輕鬆的勞動、福利事業的發展，這一切構成了一幅動人的圖畫。但是，這部影片和1950年的現實相距甚遠，它表現的與其說是一個到處都已達到的目標，不如說是一個理想。

反映工人和集體農莊農民當時生活狀況的影片為數很有限。巴爾涅特在《不平凡的夏天》中表現出豐富的想象力與深厚的人情味，但是對一個集體農莊的生活和它的問題沒有深入表現。《金星英雄》由於出自大攝影師烏魯塞夫斯基之手，所以色彩極為優美，而導演萊茲曼則為影片帶來一種濃厚的傳奇情調，一種愛情的和人與人之間的親密感；但是，正如巴巴耶夫斯基的小說原作一樣，影片中的“英雄”（一個復員計程車兵