我一個西方人都感受到了那種人生無常、世事滄桑的悲愴感。”

“什麼？竟然是王庸在唱歌！天啊，我簡直不敢相信自己的眼睛！他竟然會唱歌？”

“唱的好像是千葉老師的俳句！只是，這首俳句不是千葉老師親自譜寫的曲子嗎？我記得很清楚，不是這個曲調！怎麼回事？”

“原曲確實不是這個曲調，可是我覺得王庸唱的這個曲調，比原曲更加大氣，少了幾分悽婉，多了幾分東方哲學式的人生快意。就跟坐在一葉小舟裡，顛簸于波瀾壯闊的大海上一樣。”

“我也有這種感覺……”

聽過原曲的東洋民眾，登時就分成了兩派。

一派堅持認為千葉真昔的原曲更好聽，另一派則認為王庸的更勝一籌。

兩派人誰也說服不了誰。

只是隨著王庸唱到高朝部分，反對派的陣營登時少了一半人。

“震撼！王庸賦予了千葉真昔這首俳句新的生命！我竟然有一種錯覺，彷彿這個俳句的作者是王庸，而不是千葉真昔。因為王庸理解的意境更讓我感動。”

“是啊，千葉老師的曲子太過於哀婉了，就像是根植於東洋文化裡的菊與刀一樣，充斥著死亡的悽美。可王庸的曲子，卻是悲愴裡帶著人生的豪放，有一種燕趙之地慷慨悲歌的俠義之風。說真的，我不知道為什麼，總覺得這種意境才更契合我的靈魂，讓我從骨子裡感到舒服。就跟……吃壽司和吃漢堡的區別一樣！”

吃壽司、吃漢堡的形容，很快就獲得了大量東洋民眾的認同。

確實，王庸的曲調更帶有一種沁入骨髓的親近感，讓他們從身體到靈魂都產生共鳴。

一句話，王庸反覆吟唱，硬生生用一句話唱完了一整首曲子。

王庸餘音才剛剛落下，現場立馬就響起一片掌聲。

嘩啦啦，如雷鳴一般熱烈。

而舞臺上表演的能劇演員還以為掌聲是給他們的，不由愈加賣力表演，甚至還衝臺下做了一個動作，感謝觀眾的掌聲。

直到有人提醒，他們才察覺會錯了意，尷尬的降低幾個音調，聲若蚊蠅。

“千葉老師，感覺如何？”王庸噙著笑意，問千葉真昔。

千葉真昔神色複雜的看看臺下熱烈鼓掌的觀眾，又看看身邊聽愣神的一群記者，最後看向王庸。

“儘管我十分不想承認，但是我不得不承認，你這首曲子確實比我的好。以前我以為自己寫的東西只有自己才懂，現在我明白了，文化是有共鳴的。不會因為語言，不會因為人種，不會因為國界而消失。”千葉真昔感嘆。

這段話說的異常漂亮，當即就獲得一眾記者的喝彩。

沒有國界的藝術才是真正的藝術！

可沒想到，王庸卻搖頭一笑，道：“錯了。文化是有界限的，共鳴也是有限制的。如果真的沒有界限，那麼勝出的就該是你那首曲子，而非我這首。”

“什麼意思？”現場記者們不懂了。

“我剛才演唱的曲子，就是一首隻用華夏五音而作的曲子。對比現代的七個音階，華夏五音只有12356這五個音階，被國際上譽為‘華夏音階’。少了4跟7發音的華夏五音，在音調上本能的偏向華夏詩詞文化，天生帶有一種悠遠綿長的廣闊意境。東洋俳句，其實也屬於華夏詩詞的變種，所以俳句也是適合五音樂曲的。現場的東洋民眾之所以覺得舒服，是因為這是來源於骨子裡的文化共鳴，自然容易獲得認可。而不熟悉東方文化的，自然就不會有這麼強烈的共鳴。”王庸解釋道。

“原來是這樣！”記者們紛紛點頭，表示懂了。

臺下的東洋民眾也呆愣片刻，隨即恍然大悟。

王庸這個解釋跟壽司、漢堡的形容極為相像，確實是來自於骨子裡的文化共鳴造成了這一切。

“你們有沒有覺得王老師剛才唱的曲子有些耳熟啊？總覺得似曾相識。”一個華夏遊客摸著腦門，問。

“你也有這種感覺？從王老師開口第一句，我就有了！似乎是《滄海一聲笑》的曲子！”另一個華夏遊客道。

“對，就是《滄海一聲笑》！原來這首歌是用五音譜寫的啊！我說小時候一聽這歌就不可自拔的愛上了呢！華夏文化真的博大精深。”

“65321，32165，5656，123565312……果然只有五個音階，也就是咱們華夏的宮商角徵羽！”一個較真的華夏遊客一邊數著《滄海一聲笑》的簡譜，一邊驚歎。

王庸身邊