的區別是，別人聽你的曲，和唱你的歌。

可惜在公司待的時間還不夠長，這種機會不怎麼多。

她拿起畫稿掂量了一下：“有點厚實。”

“請不要用這種形容詞形容我的藝術創作。”

“怎麼了？”

“你這跟用厚度來衡量一本書的價值有啥區別啊。”

“啊，好，那你大概描述一下吧。”

葉沉溪想了想，措辭了一番道：“首先是需要濃厚的美國白人音樂特色，比如鄉村民謠，歌謠體，二部曲式，主要樂器一定要有吉他，其他你可以自由發揮。我需要很安靜，安詳，平和的那種感覺，就像搖籃曲一樣，讓你可以聽著這首曲子沉睡。”

慕容沒太理解：“你的新專案不是打殭屍的嗎？”

帶有濃厚美國特色的音樂她當然很好理解，鄉村音樂也ok，她現在對《無人倖存》這個專案不怎麼了解，但也看過一些美國喪屍電影，如果葉沉溪說是搖滾，重金屬之類的她立刻就能懂，現在就有些奇怪了。

打殭屍，不是應該biubiubiu，bangbangbang的嗎。

“喪屍只是一種背景構建，這遊戲主要是想體現出人類在面臨共同的災難背景下，人與人之間會發生的很多故事和情感，相對這一點來說，是喪屍還是恐龍，或者是隕石撞擊外星人，機器人揭竿而起什麼的，反而不那麼重要了。嗯……你先看完分鏡吧。”

慕容似懂非懂點點頭：“好。”

葉沉溪做出的出版分鏡不多，十多多張a4紙，每張一個鏡頭，有點兒浪費……

整個預告片時間僅有兩分半鐘左右，還不到一支mv的長度，整支預告片當然不是一段mv，因為長鏡頭的原因，鏡頭數量也會比普通音樂錄影帶要少，而那首歌其實會在中後段才開始，在交代完人物和背景之後。

場景和人物都不復雜，幾乎也沒有劇情。

那是一棟典型的美國式的小木屋，這兒並不是現代化的大都會，只是在一個小鎮上，美國人從200多年前就開始用木材建造房子，人工太貴，也節能環保，兩三層的獨棟居民樓對房屋結構要求也沒那麼高，這種木屋很常見。

主要角色就一箇中老年的白人男子，在一個特寫鏡頭中，葉沉溪畫倒是畫得很簡單，寥寥數筆勾勒輪廓，但在一旁備註的是：皺紋和絡腮鬍，人生經驗和智慧，人生走馬燈，回憶，坦然。

這屬於鯊魚工作室預留的b組人員們看到後，會罵孃的那種，事實上葉沉溪已經將東西先傳給了他們，而他們當時他們的內心活動中，也卻是有這樣的成分。

其實這也是需要前後文銜接，環境烘托下玩家和看預告片的人在結合背景和劇情的情況下，自行腦補出來，要是真能單看這麼一個鏡頭就能看出來這麼多東西，那才有鬼了。

小屋裡一張沙發，很是老舊。

一張搖椅，同樣也有些破損。

壁爐里正在燃燒，火光也照亮了小屋。

一張羊毛地毯，木地板，灑落了一些血跡。

還有一具屍體，也躺在上面。

電視裡沒有任何訊號，雪花點點。

一旁還有一臺黑膠唱片機，充滿質感。

屋裡打鬥過的痕跡比較明顯，顯然剛剛經歷過異常生死搏鬥，地上灑落這一些花瓶的碎片。

那個中老年男子，就躺在搖椅上，微微搖晃，半眯著眼。

他的右手搭在扶手上，左手自然下垂，拽著一把霰彈槍，血液順著手臂，到槍管，然後斷斷續續地滴落，滴答，滴答，好像在跟播放著的音樂打著節拍。

這一段，只是在描述一個人將死之前的狀態而已。

慕容很快看完了所有鏡頭，皺起了眉頭，顯得很認真在思考的樣子，葉沉溪也就在旁邊這麼等著她，也沒插話。

過了一會兒，慕容才道：“就是那種像是生命走到盡頭的時候的回憶，很坦然的自我審視，然後能夠毫無波動地去面對這一切的感覺？”

“對對對。”葉沉溪連忙點頭。

這種感覺卻是用語言不太好描述，慕容能懂就好。

慕容又道：“這首曲子之所以會是安詳的，是和這個人的當時的心境是相通的，因為他本身就很安詳，他在等死。”

“是的。”

“為什麼要等死呢？”

“因為無路可逃了。”

“搖籃曲不太恰當，應該是lullaby（安魂曲），但又