立之初，全國各個地方戲劇種紛紛進北京，獻演它最拿手的劇目。獻演的過程中，各個戲種不僅對劇本進行了認真的整理，並且導演進入，對演出作了全盤的規劃。這種全臺“一棵菜”確實給舞臺帶來一種新風，於是京戲也匆忙跟進，專業的編劇與導演形成了制度。另外，京戲還認真向蘇聯老大哥學習，學習人家的史坦尼戲劇體系。這種學習後來走了彎路，但至少也讓京戲演員懂得了許多新的演劇方法。20世紀50年代之後，北京興建了許多新的劇場，舞臺呈鏡框式，是縮排舞臺後部的。這樣演員演戲必須精神集中，不能再悄悄問同臺演員今天中午吃了什麼。但有時也多少有些機械化，過去時興即興表演，演員在臺上允許適度揮灑，而這時，舞臺上所有表演全都定型，演員今天嗓子特好，想多賣兩下，也是不被允許的。編劇導演重視自己的勞動，於是要求演出時舞臺要整齊劃一，凡是排戲中有的，演出中也一定要有。不允許演員即興發揮，如果那麼做了，就是灑狗血，回來要受處分。。　最好的txt下載網

京戲京劇不一般（4）

從劇團的體制上看，過去是戲班制，名演員同時也是班主；京劇時期則改為劇團或劇院，裡邊有許多行政幹部，以及黨委書記、工會主席等。這些人是不上臺的，但同樣掙工資，而且還不少。

在20世紀50年代，北京京劇團馬、譚、張、裘還保持了京戲的某些特徵，他們時常“一分為三”，把一個團分成三個演出隊，分別安扎在北京、天津的三個劇場，主要演員各處巡迴，其他一般演員基本不動。劇目基本就是這四位大演員的看家戲，遇到年節，主要演員演歇工戲繼續賺錢，而同時又把二線的中年主要演員推向第一線。這樣，他們不但沒要國家一分錢，而且每年都能上交不少利潤。50年代的中國京劇院，走的則是另一種“京劇道路”。每年都要新排不少的新戲，每個戲都執行嚴格的導演制度。於是這就需要國家進行不小的投資。但幾十年積累下來，中國京劇院的這幾十出新戲，使得他們在京劇文化上也有巨大的開拓。這個功績是不能抹殺的。

其實，回溯戲曲的歷史，也產生過小戲與大戲之分。小戲的特徵是擁有以下的七個要素：演員、歌唱、舞蹈、代言、故事、表演、演出場所。而大戲需要有九個要素：故事、詩歌、音樂、舞蹈、雜技、講唱文學、敘述方式、俳優裝扮、代言體、狹隘劇場。

仔細比較上述的“七”與“九”，確實能讓我們感慨萬千。第八章從廟會到*把廟會和*放在一起品評是我的“發明”，因為二者都是人群的聚散，但彼此的情形大不一樣。近人李國瑞編《北平風俗類徵·市肆篇》引清人《燕京雜記》說：交易於市者，南方謂之趁墟，北方謂之趕集，又謂之趕會，京師則謂之趕廟。月之逢三日，聚於南城土地廟……月之逢七、八日，聚市於西四牌樓護國寺，逢九、十日，聚市於東四牌樓隆福寺，珠玉雲屯，錦繡山積，華衣麗服，修短合人隨度，珍奇玩器，至有人所未睹者。隆福寺，原建於明代景泰三年（1452）。正殿俗稱三大士殿，供奉騎金毛吼的觀世音菩薩，騎獅的文殊菩薩，騎象的普賢菩薩。清康熙末年，此地開始出現廟會。現舊址上是隆福寺百貨商場。前者古典，後者現代。

先說廟會。最早的廟會是隸屬於“廟”的一種活動，到近代以來，只借廟宇的那塊地方，成為最大多數老百姓聚集並開展貿易的場所了。北京過去的廟會，都是在城裡或近郊找一塊空地，參與的人（包括買者與賣者）都確認每旬之中的一個準日子，雙方都聚到這裡來，如果成交情況不錯，下一旬的這天大家還都來。慢慢地，買賣雙*得這活動“還行”，又把遊藝活動放了進來，於是廟會就變成既買賣又遊樂的場所。在北京，最大的廟會是東城的隆福寺，每旬的七、八、九、十一共四天，另外西城的白塔寺是每旬的三、四，護國寺則是每旬的五、六；其他城中還有土地廟等兩三處地方，規模就顯然小得多了。後來隆福寺又增加了每旬的一、二兩天，這樣每旬十天當中就有六天在隆福寺了。