&ldo;讓我來猜一猜，&rdo;彼得眯fèng著眼，自信地說，&ldo;肯定是因為我剛才放的那音樂，因為你本來好好的，一聽了那音樂就不吭聲了。按你的個性，你是不喜歡聽到《梁祝》用口哨吹出來。&rdo;楊紅被他說中，也不再扭捏，儘量用平和的口氣說：&ldo;我不明白，化蝶這樣悲傷的音樂，怎麼會有人想到用口哨來演奏呢？&rdo;彼得笑起來，夜色中越顯得牙白，楊紅很驚訝，抽菸抽成這樣，居然會有這麼白的牙，這個人真是讓人難懂了。周寧的牙永遠是黃黃的，因為抽菸，連手指都是黃的。&ldo;口哨能不能表現悲傷，我就不說了。&rdo;彼得說，&ldo;就說你那個化蝶吧，那一段不僅僅是化蝶，而是《梁祝》的愛情主題，是貫穿全曲的。呈示部的引子和再現部的化蝶用的是同一段音樂，首尾呼應。梁祝的故事不僅僅是化蝶，梁祝途中相遇，結為兄弟，同窗三載，十八相送，都是青春活潑，歡快動人的。你想，當祝英臺女扮男裝到學校去上學的時候，她春風得意的勁頭，就算在無人之處吹兩下口哨，也沒什麼不可以的吧？這盤cd上，不同的藝術家用不同的樂器演奏這段愛情主題，可說是仁者見仁，智者見智，不是能使人從更多的側面來詮釋這個故事嗎？&rdo;楊紅被他說得一愣，既沒想到那是《梁祝》的愛情主題，也沒想到過祝英臺調皮的一面，總是一聽《梁祝》就首先想到化蝶和死亡。&ldo;即使是化蝶，也是美麗多於哀傷，&rdo;彼得說，&ldo;《梁祝》的故事，之所以感人，正是因為它那種哀而不傷的基調。化作蝴蝶，翩翩起舞，終生不分離。所以化蝶不是死亡，是超越死亡。連死亡都可以超越，還有什麼不能超越？那是一種絕望中的希望，給人絕處逢生的鼓舞。小提琴協奏曲《梁祝》，也成功地表現了這種基調，你聽它的時候，會感動，會陶醉，甚至會流淚，但你不會痛哭，不會頹廢。&rdo;看慣了彼得的油滑，他這種神態令楊紅有點膽戰心驚，感覺他有點靈魂出竅。這個連生活都不能嚴肅對待的人，突然侃起死亡，反而叫人有幾分肅然起敬。而且說到超越，使楊紅不能不想起陳大齡說過的話。她感到彼得跟陳大齡有幾分相似，難道彼得真是陳大齡的弟弟？他們兩人長得並不像，陳大齡面板白皙，是人們常說的&ldo;曬白皮&rdo;，就是曬不黑的那種。曬了太陽，面板會有一陣發紅，但紅過了，又變回白皙。彼得呢，好像是特意在太陽下曬過了的，像楊紅在這邊看到的很多美國人一樣，是所謂的健康色。膚色相差這麼遠，應該不會是兄弟。從風格上講，陳大齡優雅；而彼得，怎麼說呢，用個好聽的詞就是瀟灑，用個不好聽的詞就是吊兒郎當。但他此刻神情嚴肅，甚至有點肅穆，就可以稱得上瀟灑了。他們兩人給人一文一武的感覺，也許是因為陳大齡拉提琴，而彼得打太極。但兩個人又都不是隻文只武。陳大齡在籃球場上奔跑起來也是虎虎生風的，楊紅曾經站在走廊的窗子邊看陳大齡在樓下cao場上打籃球，他帶球上籃的時候，如離弦的箭，脫韁的馬；跳投時那手腕一動，球就像從他手裡滑出去一樣，連籃圈都不碰，就悄無聲息地進去了。而彼得講課的時候，引經據典，侃侃而談，朗誦英語詩，可以即席翻譯成漢語，應該算很有文采；即便是表演太極的時候，都有一種詩意的文質彬彬。說他們相似，只是一種感覺，說不出原因，說不出根據。也許是他們的身高相似，也許是他們都用了超越這個詞。楊紅不知說什麼好，只小聲說：&ldo;我不知道這些，以為那段就是化蝶。&rdo;&ldo;不知道的事，就生起氣來？&rdo;彼得歪著頭，&ldo;這樣不問青紅皂白地生氣，不是會弄出很多冤假錯案，還把自己弄得很不開心？&rdo;楊紅覺得他又在居高臨下逗弄人了，無心戀戰，就說：&ldo;不早了，我得上去了。&rdo;彼得一邊開啟後備箱，一邊說：&ldo;你不能用你的好惡來要求這個世界，別人有別人的審美觀，不能因為別人的審美觀跟你不一樣就覺得別人是醜惡的。&rdo;楊紅不知道該說什麼，她心裡覺得他說得對，但嘴裡卻不想說出來，只伸手到後車廂裡去拿自己帶去的鍋子什麼的：&ldo;謝謝你送我回來。&rdo;彼得站在那裡，擋住不讓她拿，嬉笑著說：&ldo;還在生氣？那你擰我兩把解氣吧。你們女人不是愛擰人的嗎？&rdo;