技術、雙人舞託舉技術等。

傳統的古典芭蕾技術建築在外開、伸展、繃直的審美基礎之上。

包括：

腳的五種基本位置：

第一位：兩腳跟緊靠在一直線上，腳尖向外180度；

第二位：兩腳跟相距一足的長度，腳部向外扭開，兩足在一直線上；

第三位：兩腳跟前後重疊放置，足尖向外張開；

第四位：兩腳前後保持一足的距離，兩足趾踵相對成兩直線，腿向外轉；

第五位：兩腳前後重疊，兩足趾踵互觸，腿向外轉。

手部基本位置：

一、瓦卡諾娃派（俄國派）

第一位：雙手在正面的腹前成自然圓；

第二位：雙手在旁側伸，在視線範圍內，手心向內；

第三位：雙手上舉在頭上方的視線內。

二、卻革底派（義大利派）

第一位：雙手垂下成自然圓，手指輕觸在大腿旁的位置；

第二位：雙手在旁側伸；

第三位：一手在身體前手心向內，另一手在旁側伸；

第四位：一手在身體前與橫隔膜保持相同的高度，然後同時上舉在頭的上方。三種基本舞姿：&quot；阿拉貝斯&quot；、&quot；阿提秋&quot；和&quot；伊卡特&quot；；腿部技巧：各種&quot；巴特芒&quot；——包括腿的伸展、開啟以及腿的劃圓圈等；各種幅度和舞姿的跳躍；各種旋轉；擊腿技巧；各種舞步和連線動作；腳尖舞技巧；雙人舞的扶持和託舉等技巧；以及&quot；潑德布拉&quot；等。

在古典芭蕾中女子的獨舞，主要分為地面的和跳躍性的兩種，前者基本上以足尖碎步和旋轉動作為主，後者則既可以用單一的跳躍性動作，也可以包含足尖和旋轉混合的動作。

在水墨宇面前，我只簡單跳了幾種舞步和連線動作。令我稱奇的是，李霓裳這具身體的柔韌度和靈活性並不亞於我遠在異時空的“本尊身體”。

水墨宇眼中的平靜一點點退去，漸漸染上了狂喜之色，原來這個平靜如水的人兒也會有如此動容的時刻。

見我停下，水墨宇激動的道：“霓裳，我遊歷諸國，自負見聞廣識，然今日方知自己仍是井底之蛙，你的這種舞步，我是見聞所未聞所未見，不知你是從何學來？”

我嫣然一笑，反問道：“墨宇能否相信這是我自己鑽研出來的舞步呢？”我總不能說這是孕育在義大利，誕生在法國宮廷，繁榮在俄羅斯的芭蕾舞吧。

水墨宇一滯，呆呆的望著我，久久不說話，彷彿回到了他久已遺忘的什麼地方，想起了什麼人，什麼事，眼中時而激動無比、驚喜不已，時而憂傷哀怨。兩種截然不同的情緒糾結在他的眼中，如同火與冰的戰鬥，並慢慢在他的臉上瀰漫開來。

是否曾經也有那麼一個人，對他說過類似話呢？

而這個人代表了某種過往，我的那句話，勾起了他極力想用平靜掩蓋的那段過往。那是怎樣的一段記憶？只怕已是深烙進心坎裡了，即使歲月消逝，痕跡卻能久遠長存。

良久，他終於嘆息一聲道：“得妻如你，夫復何求？”溫柔如他，原來竟也是一個快意情仇的人兒。並不想我想象中的書呆子，木訥和羞於表達。

奇怪的是，聽到這句話，我竟一點欣喜之感也無，反倒油然而升一種失落感。這個才華橫溢，遺世獨立的男子，有春風一樣的笑容，現在恐已將我視為知己，卻不知他是否真心願意得妻如我。

我跳舞時的激情四溢，此刻也早已被失落感沖洗殆盡，頓覺渾身乏力，再提不起一點兒精神。

一時間我竟覺得不願再面對他的眼眸，彷彿那會勾起我心底最深層的恐慌一般。

水墨宇察覺我的異樣，擔心的問：“可是身體不適？”

我想說不是身體而是心，但最終卻還是順了他的意思，點了點頭。他便招了我的近身婢女扶我去休息。說是他回去再根據我的舞步修改琴曲，將早前準備好的琵琶、古琴、竹笛、玉簫、鼓、鑼……等一眾一流樂師的樂譜再稍作調整，明日到“樂師坊”合奏時，再來請我去聽聽。

水墨宇似乎對我很有信心，也或許對他自己更有信心吧，他沒有提讓我彩排的事情，或許我的盛名與今日的表現令他完全相信我的能力而且我跳的是獨舞，無須與其他歌舞伎協調配合，又或許他擔心我大病初癒的身體吃不消。