他都會努力做到。

那天晚上，阮青雲開車來接他。看著他從演播大廳出口連跑帶顛兒地衝過來，開心得像個兔子，他忍不住伸出雙臂，給了他一個大大的擁抱：“恭喜。”

韋一紅了臉，低聲道：“謝謝。”

冬天過去，春天很快就來了。

三月底，Hardy·Hood的片子終於在國內外院線同步上映。片名《Honey　Sun》，親愛的太陽。

這是個從頭到尾都沐浴著陽光的故事，中國男孩兒徐天鈞隨同父母喬遷到W國，與異國男孩兒Ray一起長大、相知、相戀。兩個人、兩種文化、兩個家庭在這個過程中產生了激烈的碰撞，但自始至終，故事的基調都十分輕鬆而日常，沒有任何為表現衝突而製造的矛盾，只有徐天鈞和Ray與家人一系列啼笑皆非的倒黴和誤會。

與Ray的紳士不同，徐天鈞從小就是個特別會折騰的小破孩子，每每把家裡弄得雞飛狗跳，他自己更是黴運連連，常常出現一些常人無法想象的意外和挫折。但是這破孩子神經非常粗，是個打不倒的小強，不管遇到怎樣的意外和挫折，他都能沒心沒肺地笑笑罵罵，雖然看起來有點兒痞氣，但他整個人就像陽光一樣，樂觀、積極，燦爛得耀眼，也溫暖得讓人留戀。

影片沒有什麼波瀾起伏的情節，有的只是如同流淌在我們身邊的日常生活。那些人、那些事，真實自然地就像活在或者發生在我們身邊，片中人物不經意間的一個表情或者動作，便會觸動觀者的心靈。

這正是Hardy·Hood電影的特色，或者說優勢所在。

Hardy·Hood在採訪中常說的一句話是：“They　live；　I　just　record。”

他們在生活，我只是記錄。

而事實也的確如此。Hardy·Hood的拍攝方法非常獨特。演員拿到的劇本，永遠只有一個大略的框架，他告訴你們應該發生什麼，但卻不規定具體的表情、動作和語言。

也就是說，完全需要演員自己發揮。

這對於專業演員，也是不小的挑戰；但對於一天戲也沒演過的人，卻未必是。

因為在進入特定的場景之前，Hardy·Hood會告訴他們：“這不是演戲，這是你們的生活。”他們在其中吃飯、穿衣、睡覺、工作、娛樂，無數高畫質微型攝像機佈滿在場景的每一個角落，方便Hardy·Hood隨時擷取最合適的鏡頭，或者說，最真實而完美的片段。

季子凌剛進劇組的時候，說實話，很不適應這種拍攝方式。但隨著拍攝的進行，他漸漸融入了徐天鈞的生活，到後來，每天早晨醒來，他都要想上好一會兒，才能弄明白自己究竟是季子凌還是徐天鈞。

他有時候會想，如果他以這種方式演一個抑鬱症患者，大概等不到戲拍完，他就真的抑鬱了。幸好徐天鈞的性格與他至少有九分像，所以對他本人，並沒有什麼不良影響。

或者，這也是Hardy·Hood選角一定要無限接近人物的原因之一。

作者有話要說： 後面那段卡了我差不多三個小時_（：з」∠）_小淼淼，這麼寫你滿意嗎_（：з」∠）_

☆、大結局

《The　Honey　Sun》在W國首映獲得了巨大的成功，但與此相對，國內的票房卻慘淡許多。

201*年的中國，同性戀仍然不是個可以隨意談論的話題。哪怕已經有越來越多的人開始認識和理解這一特殊的群體，但在更多的人眼中，它仍然是“變態”和“噁心”的代名詞。

同性戀題材的電影之前不是沒有過，但每一部，即便在電影節上獲獎，即便之後在網路上廣為流傳被目為經典，票房依舊不尷不尬。

《The　Honey　Sun》也未能例外。

季子凌去W國參加了《The　Honey　Sun》的首映式，現場盛況空前，但隨後在國內跑宣傳的時候，卻一處比一處慘淡。

到後來季子凌幾乎是旅遊一樣跑完了宣傳，但意外的，他並沒有感到輕鬆。電影在國內慘淡的票房是一方面，但他明明白白地知道，有什麼比這更重要的東西。

這個時候，季子凌才感到了自己的幸運。

他後知後覺地發現了他爸媽的“通情達理”。

以前，他總以為他自己很牛逼，他爸根本拿他沒辦法，他媽則懶得管他。現在他才明白，其實並不是。

如果他爸真的不在乎他，大可以和