“元青花大批存在於固定的地點，全世界只有幾處，而且沒有分散過，首推的就是土耳其的拖布卡帕皇宮，距今已經550多年。”

“第二個收藏比較多的是伊朗的阿克比爾寺，有32件，而且沒有被拆散過，這不是一個偶然。”

老爺子回憶道：“品質最好的元青花就收藏在拖布卡帕皇宮，從來不公開展覽，皇宮一直在修繕，收入庫中秘藏。當年我為去看元青花費盡周折。”

“在土耳其整整呆了一週，經過艱難險阻，最終才看到元青花。本著一種朝拜心情去，尤其開啟後宮的時候，一個人靜靜坐下，親人彷彿正向我走來。”

蘇淵從老爺子臉上讀出一種幸福和不捨，感同身受，其實華夏瓷器含蓄內斂，溫文爾雅，充滿傳統士大夫文化的韻味。

而元青花的紋飾極其繁複，色彩為藍白二色，這與漢唐以來的文化不符。而且器型碩大，開創瓷器新紀元。

這無疑是與元代海內外交流頻繁，東亞與中東文化傳播有關，很多瓷器帶有明顯的中東當地宗教色彩。

尤其是裝飾藝術，深受當地美學和教理影響，崇尚繁密，不喜空白，構圖嚴謹，具有抽象，規整，均衡的審美傾向。

主題為植物，幾何紋飾和阿拉伯書法，紋飾有纏枝紋，連珠紋，變形蓮瓣紋，菱形開光，同心圓等。

很多大碗大盤的尺寸達到40厘米以上，有些瓷器達到史無前例的70厘米高，完全是為滿足中東地區席地而坐，共同聚餐的習慣而制。

藍色更是元代以前的瓷器不可能出現，我們崇尚紅色和黃色。紅色是生命，黃色是根本。

藍色，尤其是青花之藍在過去文化審美中過去從未佔有一席，甚至長久以來視藍為不吉。佛經中惡鬼稱之藍婆，古代鄉試用藍筆處分，稱之藍單；傳說中有藍蛇，其首含毒稱之藍藥，藥人即死。

可以說元青花是中東土豪最夢寐以求的極品，皇室身份的象徵，有錢都買不到！

足足三個多小時，蘇淵心滿意足，彷彿有種吃撐了的感覺。每件都是國寶重器，背後不但蘊含高深工藝，還有深厚歷史底蘊，如同滿漢全席，令人痴迷。

回到作坊，花一天時間記錄整理，各種工藝瞭然於胸，徹底對青花瓷深刻領悟，開始動手實踐。

將早就磨細的溼料放在大碗中，比例約為三分之一，用湯匙將料攪散，然後用開水對料沖泡。同時用湯匙不停的攪動，直至水面泛起泡沫為止。

待其沉澱後，撇去上面的清水，才能分碗調製水色。拿出茶水，這是景德鎮代代相傳的秘方，分碗時不但要注意根據所需控制料量的多少，如果對入適量的茶水，攪拌均勻，可以有效防止生水。

所謂生水，是分水中出現的一種現象，即在分水時料與水不融合，水料分體，影響青花髮色和裝飾的表現力。茶水不能太濃，否則茶葉中的膠汁會生涎，使料結塊，影響分水質量。

拿起特製的雞頭筆，開始掌握料性，也就是研究如何畫的問題。青花料是一種礦物質的粉末，用水調和後易沉澱，同時泥胚的吸水性極強，料筆畫上去，如果動作遲緩，水分被坯體吸乾，則無法用筆。

如行筆太快，以致料淡而顯纖弱，行筆太慢，以致料色堆積而顯呆板。如做到眼明、心細、手準，才能運筆自如，得心應手。

落筆時，筆中滿含料水，因此對弧形坯體儘量將凸面頂端與筆鋒相對，落筆後迅速用筆鋒帶動料水移動，如同清風拂面，不可擦動泥坯，與坯體保持一定空隙，避免筆鋒摩擦坯泥摻入料水中影響髮色。

動作之間，停頓錯落，節奏快慢，輕重緩急，需要匠人存乎一心，憑手感瞬間完成。

穩中求奇峻之力，力度均衡，如錐畫沙。筆力的平，力藏在點劃之內，自然而然，不見起止之跡的一種內在力量。

中鋒運筆，尤其線上的轉折處要如折釵股，如金之柔，筆圓氣乃厚，筆力柔中有剛，不鬆脆。

靈動不滯，筆的轉折、疾徐、輕重、頓挫等動作要運轉自如，如飛鳥出林、驚蛇入草。意到筆隨，意到筆不到，為求筆之活脫。

所有技巧，全在心腕配合如一，腕能隨心所欲，心活腕自活，腕活筆自活。

蘇淵全神貫注，投入其中，畫工跟刀法不同，青花瓷作為明清主流，稱霸六百多年，長盛不衰，至今還令藏家趨之若鶩，紋理裝飾乃最大殺手鐧。

雖然利用火眼金睛讀取各種工藝，但還是需要親自動手，才能融會貫通，沒有任何捷徑。