侈的——浪費膠捲。不過，“水果硬糖”的投資成本也不是真的六十萬，一百萬之內都是蘭斯可以控制範圍的，所以為了表演，奢侈奢侈也是可以接受的。

於是，蘭斯回頭看向了邁克爾，“把我推回房間。”處於“傑夫”狀態之下，進行導演的拍攝工作，著實是一件辛苦活。整部電影超過一半時間都是被捆綁住四肢的，每一次移動都需要勞師動眾。

重新投入拍攝之後，蘭斯更改了表演方式，艾倫可以明顯感覺到自己的節奏被牽著走。所謂的“節奏失衡”，就是艾倫覺得自己是這樣表現的，但等表演結束之後，站在監視器前，看到大螢幕上的表演卻是那樣的，感覺整個人都不由自主，所有的表演都順著對手戲演員的節奏和風格在發展。

這讓艾倫有些灰心，她覺得自己已經找對方法了，可是實戰過程中卻發現完全不是如此。

“蘭斯。”艾倫有些猶豫，咬著下唇，不知道應該如何開口，可是蘭斯卻也沒有立刻回應，而是靜靜地投來了目光，那幽深的眼神彷佛有著無數的情緒，但她卻解讀不出來，“剛才這場戲，我的表演方式怎麼都感覺不對，請問是出了什麼問題嗎？”不需要導演否決，她自己就可以看出明顯的差別，這也恰恰說明了問題的嚴重性，可是偏偏她卻又不知道應該如何入手。

蘭斯沉吟了片刻，“我覺得你的心態沒有擺對。”不管是方法派還是表現派，對於角色的揣摩都是十分重要的，可是艾倫對於這場戲的理解還是不夠，所以無論怎麼表演，都覺得沒有踩到點上，“你應該這樣想，就好像在捉迷藏，你已經看到別人露出來的尾巴了，但當事人卻不知道，還以為自己躲得很好。你放輕了腳步，一步一步地靠近……”

一點點喜悅，一點點自得，一點點戲弄，就好像玩弄老鼠的波斯貓一般，但同時又要小心翼翼，避免自己打草驚蛇，她要慢慢地、漸漸地捕捉獵物，享受整個過程。

艾倫的眼睛不由微微一亮。在剛才這場戲之中，海莉的核心目標就是擊潰傑夫，找出實質性的證據證實自己的猜想，就好像是捉迷藏一樣。所以，她小心謹慎地步步緊逼，傑夫的反抗和爭辯在她看來全部都是徒勞，這讓她覺得很有趣。就好像上帝視角一般。然後，當她從/色/情/片入手，說出了傑夫內心的秘密時，她清晰地看到了傑夫瞳孔之中的閃躲和恐懼，這也證明了她所有的猜想，她應該是有些得意的——畢竟海莉只有十四歲。

明白了這一點之後，艾倫恍然大悟，她剛才的情緒表達太過平鋪直敘了，不僅缺少變化，而且缺少這種心理層面的細膩，就好像捉迷藏步步靠近的過程中，她缺少了踮起腳尖的貓步，只是以平常的步伐去尋找目標，這種細節的缺失看似平常，但卻導致了整個表演都丟失了核心靈魂，所以她的眼睛裡幾乎看不出太多的東西。與蘭斯那控制全場的眼神相比，甚至可以說是空洞無趣的。

在剛才這場戲裡，蘭斯採用了中景拉特寫的拍攝手法，最後將鏡頭鎖定在眼睛上，只有眼睛，所以演員對於情緒的到位理解和準確把握就將決定了整場戲的基調。

艾倫終於領悟了，但肩頭的重量卻沒有減輕，她站在原地，細細地思索起來，反覆咀嚼著剛才的靈感，並且不斷揣摩著內心情緒的變化，就這樣在蘭斯面前，陷入了海莉的世界裡。

艾瑪站在一旁，有些羨慕地看著艾倫，因為此時她腦海裡也是翻江倒海，產生了自己的理解和看法，但她卻不能真槍實彈地上陣表演。不過，羨慕也僅僅只是一瞬間的事，隨後艾瑪就靜靜地思考了起來：如果由她來演出的話，她應該怎麼表演呢？（未完待續。）

620　姍姍來遲

“水果硬糖”劇組悄無聲息地投入了拍攝，新聞媒體似乎對這部作品著實提不起興趣來進行報道。即使這是蘭斯的新作品，但區區六十萬的投資成本，還有一個名不見經傳的加拿大年輕演員，即使狗仔守在劇組二十四小時，也找不到任何爆點，所有媒體都興致缺缺。但這也給劇組留下了難得的一片清淨，讓所有人都可以專心致志地投入拍攝之中。

一大清早，蘭斯就驅車前往阿爾伯特家，可是心思卻完全不在開車上，腦袋裡一直在思索著閹割這場戲應該如何拍攝。

上一世，這場戲著重於傑夫的痛苦，但蘭斯現在卻不想這樣做。當然，傑夫的痛苦十分重要，同時海莉的活動也十分重要，二者之間那種獵物與獵人位置變換的殘忍、冷酷將在這場戲裡達到巔峰。另外，蘭斯同時還在思考著，這場戲將會對身體處罰與精神懲罰的制度展開一定程度的探討，昇華電影的主題