蕾和江亞男一樣覺得有些誇張，站在邊上欲言又止。

知名畫家張先生朝三人微微一笑，指著畫補充道：“構圖天馬行空，如果沒猜錯應該是即興之作，個人很認同楊教授剛才關於描繪時間不夠的觀點，日落時間不算短，但也算不上長，畫家要考慮重要的元素色彩。”

“色彩？”韓博聽得雲裡霧裡。

“韓局長，我所說的色彩不同於調色盤上的顏色，畫家從來不會把調色盤上的顏色，也就是工廠製造出來的顏料，原封不動搬上畫布，我們現在看到的這些顏色都是經畫家精心地加以藝術化的調製過。”

張先生頓了頓，指著畫上的線條接著道：“筆觸、節奏可圈可點，能看出畫傢俱有很強的造型能力，具有深厚的素描功底。竊以為這幅作品不是沒完成，而是已經完成了，畫家已經表達出他想表達的東西，能讓人對日落的景色產生豐富聯想，再畫只會適得其反，只會畫蛇添足。”

韓博左看看右看看，依然沒能看出個所以然，更沒產生什麼聯想，不禁苦笑道：“沒藝術細胞，真看不懂。”

氣質不凡的畫廊女老闆嫣然一笑：“韓局長，中國畫講究氣韻、意趣、筆墨，油畫則不然，尤其這樣的抽象油畫。在畫面的表現上，畫家抽掉了摹寫自然物的形，代之以一種意念、意象的表現。

沒有具體的自然界的形象，只有色塊、線條、點面等等，能讓讀畫者僅從這些色塊的組合中引發聯想與想象。抽象繪畫的藝術理論形形色色，但可用一句古人的話來概括，即‘大象無形’。”

曾在拍賣行幹過的楚經理點點頭：“通常，人們有一個誤區，以為印象派、野獸派、未來派都叫抽象畫。其實，這些藝術流派，不過是突破寫實主義、古典主義的框架，並沒有把形象抽取掉，只是把現實的形象加以現代化的表現，加以變形與誇張罷了。”

韓博從未想過搞收藏，對這些理論真不感興趣，直言不諱問：“在三位看來，這幅畫到底達到什麼樣的水平，如果拿到畫廊能不能賣出去，能不能賣上價？”

這個問題把兩位男士問住了，不約而同朝畫廊老闆娘看去。

陳雨琳緊盯著油畫看了好一會兒，沉吟道：“畫這幅作品的畫傢俱有一定功底，構圖、筆觸、色彩、線條可圈可點，但在我看來作品含義不深，意趣不濃，既無裝飾趣味，也沒刻意匠心，正如張老師剛才所說，應該是畫家的即興之作，他沒想過賣，如果我是收藏者，我也不太可能買。”

韓博腦海裡浮現出吳澄坐在陽臺上畫日落的畫面，低聲問：“畫家畫著玩的，打發時間的，所以這幅畫沒什麼收藏價值，不值錢？”

“也不能這麼說。”

楊教授一邊帶著韓博欣賞畫廊裡的其它畫作，一邊微笑著解釋道：“對於書畫類的藝術品，價格和價值是不相同的，價格低不一定藝術水平低，價格高並不能代表作品的藝術水平高。價格是人為的，價值是客觀的。

藝術創作應該重在其蘊含的文化價值，市場價值則是次要的。真正的藝術家，他們窮盡一生在追求真正的藝術，永遠不會把價格當作自己的終極目標。所以，在這個圈子裡談價格高低沒有意義。”

這顯然不是韓博要的答案，看著他欲言又止的樣子，陳雨琳笑道：“這幾年的拍賣市場上，國畫比油畫更受追捧。這主要與我們中國受眾的欣賞習慣有關，覺得未來的收藏市場中國畫要大於油畫，中國人更容易接受中國的水墨藝術，這是文化的一種不可替代性。

在這個大環境下，一幅含義很深、意趣很濃的高水平作品，都不一定能拍出高價，何況這樣的作品。儘管現在的畫作市場不僅拼水平，還拼作者的人氣，甚至拼作者的社會背景，但好的作品一定能經得住時間考驗。”

“現在不值錢，或許將來能賣上高價？”

“梵高一輩子只賣出一幅畫，但是到今天，每一幅梵高作品都是價值連城。所以，最後的贏家，一定是那些高水平的作品，能夠流芳百世的作品。”

正說著，門口來了一輛警車。

一個民警跑進來立正敬禮，韓博抬起胳膊回禮，說了一聲：“搬進來吧。”

“是！”

楊教授等人被搞得一頭霧水，只見民警跑出去開啟警車後備箱，又捧進來兩幅油畫，一幅是肖像，一幅是風景，看到作品上的作者署名，陳雨琳下意識問：“韓局長，剛才那份日落也是吳先生的作品？”

“陳小姐認識吳澄？”

“不認識，之前也沒見過他的畫作，但對