素，能夠提升一部電影成功的機率。

實際上，每年失敗的商業大片遠比成功的數量要多。

有了這種定位，好夢公司不太在意專業影評人的看法，更為重視觀眾的意見。

假如是一部拍給電影節評委看的文藝片，那就要考慮影評人的感受了。

影視公司、影評人和觀眾所處的位置不同，對影片的看法難免存在分歧。

事實上，影評人對《英雄》不太友好。

有評論家指出在《英雄》花樣百出的商業包裝下，其實懷揣著野心。

這個野心就是審判此前所有武俠電影共同宣揚的江湖情義、快意恩仇之類的精神糟粕，代之以一個“天下和平”的崇高願望。

在《英雄》對傳統“刺客俠士”那種居高臨下、自命不凡的審判中，隱藏著一種奴性的伸張和復辟。

換句話說，國君是好人，是大救星，刺客被國君的人格魅力征服，甘願犧牲小我，成就大我，有鼓吹帝王思想的嫌疑。

這和刺客俠士四海為家、藐視皇權的俠義精神不搭調。

於是，有人戲稱《英雄》是主旋律式的武俠片。

這麼說也沒什麼錯，但《英雄》是商業片，不是小眾的文藝片，它要符合絕大多數觀眾的價值觀。

即便這是一段虛構的歷史，也不可能安排刺客殺掉國君。

如果真的殺掉國君，那麼問題來了，國君死掉之後怎麼辦？還會有新的國君，戰爭還會持續，直到天下一統。

這麼拍的話這片子就徹底完了。

商業大片是為了給觀眾帶來愉悅，不是陷入哲學上的思考。

影評人有評論的自由，普通觀眾進電影院是想感受一下國產大片的風采。

《英雄》中那些壯觀的場面只有在影院裡才能擁有更佳的體驗，影片在視覺和聽覺方面在國產電影裡達到頂級的水準，是一場視聽盛宴。

在當前的情況下，國產電影最需要的不是一部思想多麼深邃的電影，它最需要的是對普通觀眾的吸引力、會不會讓觀眾覺得滿足。

這些基本的元素