這是因為瑪麗碧克馥把《上海假日》壓在了她的手裡，完全沒有賣給大電影公司的打算，八萬美元對她來說根本不算事。

她很聰明，她要拍攝《紐約假日》，不願意被人說成是翻拍東方人的電影。

就算要公映《上海假日》，也要等到《紐約假日》放映之後再說。

到時候所有人都會認為這部東方電影是借鑑了她的《紐約假日》。

於是，林子軒打算揚名好萊塢的《上海假日》就因為瑪麗碧克馥的私心而被存放在了聯美電影公司的倉庫裡，無法重見天日。

殷明竹也沒有了在好萊塢一舉成名的機會。

除了極少數人，沒有人知道在1921年的時候有一部高質量的中國電影在好萊塢放映過。

這是林子軒完全無法預料的。

說到底還是實力的問題，這是他在美國最深切的感受。

在上海，在法租界，他還算有能量，但在國外，他只是無根的浮萍而已。

張康任為了華人在美國的權益而奔走，美國黑人也在抗議著，北洋政府一片混亂……

這是個讓人說不清的年代。

踏上郵輪的那一刻，林子軒回首望著自由女神像，感慨不已。

與此同時，在英國，有個美國人正在翻看著一本詩集，詩集的名字叫做《一代人》。

這個叫做托馬斯艾略特的美國人是個小有名氣的詩人，他為這本詩集深深的著迷，他喜歡其中的哲理詩和象徵主義詩作。

尤其對於《死水》最為欣賞。

他認為這首詩表達了作者對社會的幻滅，對於世界的詛咒。

傳達出一種對世界、對現實的厭惡、普遍的失望情緒和幻滅感，表現了一代人的精神病態和精神危機，從而否定了現代文明。

對於不瞭解中國現狀的艾略特而言，這無疑是個巨大的誤會。

不過，這絲毫影響不了艾略特此刻的情緒，他詩興大發，要寫下自己的詩篇。

於是，他拿起筆，在稿紙上寫了一個單詞，《荒原》。

第七十五章　從《死水》到《荒原》

托馬斯艾略特在1888年出生於美國密蘇里州的聖路易斯。

他曾在哈佛大學學習哲學和比較文學，接觸過梵文和東方文化，對黑格爾派的哲學家頗感興趣，也曾受到法國象徵主義文學的影響。

後來他來到英國倫敦，認識了著名詩人龐德，接觸到意象派詩歌。

1922年他出版詩歌《荒原》。

這部作品被評論界看作是二十世紀最有影響力的一部詩作，而艾略特本人的名氣也高漲的近似神話，這部作品被認為是英美現代詩歌的里程碑。

艾略特看到林子軒的詩集純熟偶然。

林子軒的詩集在美國發行量並不大，也沒有造成太大的影響力，這本叫做《一代人》的詩集是一位美國遊客帶到英國倫敦的。

這位遊客恰巧認識艾略特，所以艾略特就看到了《死水》這首詩作。

由此激發了他的創作靈感，開始寫作長篇詩歌《荒原》，也正是《荒原》這首詩作讓他成功封神，成為後期象徵主義詩歌的領軍人物。

在後來出版《荒原》的時候，艾略特曾提到過他寫作《荒原》的靈感來自於一首不為人所知的詩人的詩歌。

那個時候，身在倫敦的艾略特根本不知道林子軒是誰。

從《死水》到《荒原》，只能說這是一個美麗的誤會，兩首詩作表達的意思完全不同，但詩歌就是這樣，每個人都能有自己的理解。

林子軒在郵輪上也沒有閒下來，他除了繼續寫小說外還要整理書籍。

答應嚴獨賀的《白馬嘯西風》和《笑傲江湖》都要寫出來，《尋秦記》要結尾了，他準備把《亂世佳人》的中文版刊載在《通俗小說週報》上。

這樣一來，報紙上掙一次錢，成書出版的時候再掙一次錢，拍成電影的時候還能掙錢。

這就是後世所說的版權衍生出的多元化商業模式，可惜不能改成遊戲和電視劇。

林子軒還在美國透過各種途徑購進了一批書籍。

他在和季鴻明打這個版權官司的時候研究了美國的版權法，這個法律很有意思。

美國國會發布的第一部版權法是1790年的版權法。

這部法律保障作者14年出版“地圖、圖表和書籍”的專權，此後假如作者還活著的話他可以繼續延長14年這個專權。