謀殺，懸念，線索，這些因素背後為什麼還要加上*的問題？到底是不是必須的呢？對此，我並沒有答案，但我知道，在財權的統治下，平民的意願自然是被*的結果。波蘭斯基是否有這種暗喻，我只能說我在猜度。而從另一角度來說，*這個答案提出後，劇情的確流暢了許多，換句話說，*這個答案頗有潤滑劑的感覺。如果真是這樣的話，這無疑是本片劇作的一個汙點！

韓兮

2006…6…9於通州

《一球成名》：ＰＫ國內體育勵志片

也許是出於對足球的偏愛，所以《一球成名》看下來頗為激動。對於這種套路片，許多人是不屑一顧的，但俺還是那句話，國內哪位導演ＮＢ拍個試試，肯定不行的，不是俺小看，是所有的事實都擺在那裡了！

說到劇情，一般這種片的大體都是一樣的，傻小子有點天份，經過若干個磨難最終成功，中間會穿插例如愛情等等元素，這是必須的。但問題是那若干磨難是否成立，拿國內的來說，幾乎不存在“體育”勵志片一說，劇情看下來，拋開體育都是一樣的，磨難的設定是大眾化的，最貼近體育情節的可能就是受傷了，靠，玻璃人，尤其一個未成名的玻璃人一般來說在體育方面都沒有未來的。《一球成名》中尤其雨中試訓那場戲，玩過球的人都知道，身體是革命的本錢，在雨中技術是很難發揮出來的，這個情節設定得自然就十分的體育化。

主人公的目標，一到國內就完蛋了，一色的集體榮譽感，呵呵，好不現實啊，看咱們國家那些球員就知道了，提倡集體榮譽感肯定是沒有錯的，但無形中會將主人公的個性，主人公的理想等等擠兌掉了，過分地誇大這種榮譽感是國內此類片的通病，一番傻了吧唧的說教，然後主人公幡然悔悟，反正我怎麼也都覺沒有成名或獎金來得刺激！說到這裡啊，其實問題並不在那種對榮譽感的追求，而是片中人物個性並沒有充分挖掘，挖掘好了，當然不用說教了，電影用細節說話，不是用講演說話的。

體育給我們什麼感覺？動感，優美，強悍等等，在這點上我實在說不清楚是不是中國導演太懶，還是根本沒那個水平，鏡頭總站在世外，以旁觀者姿態出現，一堆乏善可陳的中景甚至是遠景，而且毫無節奏感，體育的感覺一點都找不到。可到了情感戲時，靠，一個個特寫，卻絲毫感覺不到人物內心的變化（當然這也可能跟挑的演員有關）。但注意看《一球成名》，特寫多用在動感的體育鏡頭上，相反的情感戲卻中近景別多些。再加上剪輯，與鏡頭相貼，其實這就是節奏。體育片嗎？缺了節奏就啥都不是了。

說到這裡，其實有這麼一個問題，規律，《一球成名》最起碼體顯了兩個規律，第一是體育本身的規律，無論在情節點的設定還是鏡頭運用後期剪輯，這部片都符合體育的規律，國內有些導演無論拍什麼題材都是一個德性，絲毫不管劇情中的規律，這是極為失敗的自信，例子俺就不舉了，反正大家都會自己找去的。

第二個規律是電視的規律。說實話，足球的觀感從何而來，除了現場就是電視，多個機位，多個角度，動慢結合，可以說電視轉播已經把足球的魅力充分表現出來了，電影在此時就應該從電視中借鑑，這是一個不爭的事實！在看此片時，第一個鏡頭，讓我想起來的是什麼？廣告！無論色彩還是那種氛圍，都是那些廣告中的，相信許多人看過《天下足球》中播的那些足球廣告，也應該知道電視規律是多麼的吸引人了。本片對電視手法的借鑑是相當成功的，這點我想不會有反對意見吧！

俺就不再ＰＫ了，其實也沒什麼意思，不是一個級別嗎？想想中國功夫片的發展，鏡頭運用與功夫本身的特點結合起來，老外們看著就眼饞，功夫也是體育一種，應該好學的。但弱智導演們請注意，千萬別過頭了，足球成功夫了，那肯定紅牌罰下！

《少林足球》是喜劇片，不在本文的講述範圍內！

韓兮

2006…4…11於通縣　txt小說上傳分享

《姨媽的後現代生活》：奔（ben四聲）命

生活便是奔（ben四聲），這個字十分地形象，雖然不能以最常規的方式來解釋，但其中多少總會含有一種無奈與困頓的感覺，於是，我們看到了這個在奔命的姨媽。

香港導演對上海有種與生俱來的親切感，那是有些歷史根源的。所以，上海這個地方在香港人的眼中其實是最接近香港意味的，這一點即便是廣州都有所不及。於是，我們看到了小市民的瑣碎與都市的浮華。

虎妞是北京