外妖嬈。一對年輕的愛侶在庭院中游賞，並肩攜手，步履輕輕，哦詩吟詞，文采風流，繁花茂葉之間，傳出了幾聲黃鶯的啼叫，嘹亮悅耳，給靜謐安閒的院落增添了勃勃生氣。把年輕愛侶置身於如此美好的環境中，達到了人物、景物、情感的和諧一致，相得益彰，令人豔羨。

“斜陽如有意，偏傍小窗明”，這是又一個鏡頭：紅樓曖閣，雕欄畫棟，小窗開啟，几案明淨，一對愛侶憑窗而坐，女的在整頓晚妝，男的凝神觀望，不時幫助她梳理一下烏黑的長髮，另一隻手還握著一卷詩卷不忍釋手。時間已近傍晚，西斜的太陽好像有意識地把它金黃色的光暉照射過來，透進小窗，使這對愛侶完全沐浴在夕陽金色的光暈中。這兩個鏡頭，可以說都是賀鑄審美情趣的體現。

下片寫整個身心被閒愁所繞，無法擺脫、無法排遣的苦惱。“莫倚雕欄懷往事，吳山楚水縱橫”，詞人一旦從春夢中清醒之後，情感馬上有了轉變，他理智地告誡自己：不要登上高樓，憑欄遠眺，那重重迭迭的吳山，曲曲折折的楚水，縱立橫陳，阻擋了視線，遮蔽了眼簾，見不著希望，看不到前景，呈現於面前的只是一派閒愁的迷朦。悲傷失意的詩人詞客，都曾寫下告誡自己不要登高望遠的名句，因為那會引起登高者更大的痛苦。“多情人奈物無情”是對前兩句的補充說明。詞人登高，激情滿懷，怎奈外物無情，冷若冰霜。這種主客觀的不協調，就是造成感情傷痛的根本原因。聯絡賀鑄為人耿直，語言尖刻不能見容於世，以至才華難展，壯志不能得伸的憤懣和感慨，對本詞抒發的感情就更宜於理解了。

“閒愁朝復暮，相應兩潮生”，詞的最後兩句，把感情推向了高潮。他說“閒愁”一直纏繞著自己，從早到晚，一時一刻都不曾止息。而且像江海的早潮和晚潮一樣，激盪澎湃，波奔浪湧。詞人把自己的“閒愁”作如此形象的比喻，不唯充滿了浪漫氣息，更足見其精神痛苦之深。（毛冰）

減字浣溪沙·樓角初銷一縷霞

賀鑄

樓角初銷一縷霞，淡黃楊柳暗棲鴉。玉人和月摘梅花。

笑撚粉香歸洞戶，更垂簾幕護窗紗。東風寒似夜來些。

本詞詞牌題作《減字浣溪沙》。唐宋曲子詞，本須按譜填寫，詞有定句，句有定字，字有定聲，格律非常嚴格。但也有一定的靈活性和自由度，字數上可稍作增減，聲律上稍作變更。一般把按原來詞牌填寫的稱正體，把有了變化的稱別調。賀鑄這首詞，乃按《浣溪沙》正格填寫，並未減字。另有《攤破浣溪沙》，上下片比正格均多三個字。

此詞寫一位純靜高潔、貌美如玉的年輕女子從傍晚到夜間的一些活動，充滿了詞人傾慕和愛戀的情感。

上片寫戶外，前兩句專力寫景。“樓角初銷一縷霞”，首先出現在畫上的是一座佳人居住的紅樓，但詞人並不描繪樓的全貌，而只勾勒出它的一角。時間是太陽落山的一瞬。起初，殘陽斜射，樓角鎔金，色彩極其豔麗；繼而，陽光迅速消失，樓角變得暗淡，朦朧，以至被夜幕掛上了面紗。“淡黃楊柳暗棲鴉”，接著寫紅樓附近楊柳，這楊柳是“淡黃”色，說明抽葉不久，時間應是初春。在這嫩綠柳樹的枝葉間，棲臥著歸林的烏鴉，在“棲鴉”前加一“暗”字，既顯此處人靜，又顯此時夜深，“棲鴉”與“淡黃楊柳”已經溶為一體了。透過時間的推移，作者為我們描繪了一個幽靜、朦朧的夜景，為下邊人物的活動設定了一個適宜的環境。

“玉人和月摘梅花”，“玉人”，像美玉一樣漂亮標緻的人，既可指男子，又可喻女性。本詞所寫，應是一位年輕的姑娘。這如花似玉的佳人，披著銀白似水的月光，採摘“疏影橫斜”、“暗香浮動”的梅花，月、花、人三美相映，這是何等的意境，何等的畫面！令人拍案叫絕。

在上片景物描寫中，還充分顯示了色彩的多姿和變幻，紅樓、金霞、淡黃楊柳，黑色烏鴉，銀白月光，嫣紅的梅花，織成了一幅斑爛絢麗的圖畫。人物在如此優美的環境中活動，猶如仙境一般。

下片寫室內，“笑撚粉香歸洞戶”，寫女子由院子回到了室內。年輕的佳人採罷梅花，她面含微笑，手指輕輕拈動花枝，邁動款款碎步，她要回房去了。“粉香”即指梅花，是以色彩和氣味代指物體，這種借代手法，出自人們的體味和感觸，很有點感情色彩。“洞戶”，本是室與室之間相通的門戶，這裡作洞房用，即姑娘所居深邃的內室。這一句寫得逼真細緻，活靈活現，使人讀之如見如聞。

“更垂簾幕護窗紗”，“更”即“又”，佳人入室之後，馬上就把簾幕