上的“五兩”，似乎在催趕著離客。“誰是潯陽客”，表明了船的去處。潯陽，即九江，在鎮江的西南方，北風恰是順風。看來，船就要趁好風而開動了。那麼，“誰是潯陽客？”當然是劉昱，這一點，詩人明白，讀者也明白。然而詩卻故意用設問句式，使文氣突起波瀾，增強了韻味。八月風高，葦寒浪白，誰又願意風行水宿呢？眼前劉昱偏偏要冒風波而遠去潯陽，因而“誰是”一問，言外之意，還是希望劉昱且住為佳。詩心至此而更曲，詩味至此而更永。

可是劉昱究竟是留不住的。北風吹著五兩，何況雨止潮生，又具備了揚帆啟碇的條件。“鸕鷀山頭微雨晴，揚州郭裡暮潮生”，這兩句並不是泛泛寫景，而是既暗示離客之將行，又補點出啟行的地點（鸕鷀山當在鎮江一帶，其地已不可考）。而詩由此也已從前面的入聲十一陌韻而轉用八庚韻，給人以清新之感，與這兩句所表現的秀麗景色是十分和諧的。於是，劉昱在這風（禁止）漲雨霽天晴之時走了。詩人佇立凝望著遠去的客船，不禁想道：今宵客船會在哪裡夜泊呢？“行人夜宿金陵渚，試聽沙邊有雁聲。”一般送客詩，往往易落入送別時依依不捨，分別後惆悵獨歸這一窠臼，而李頎卻把豐富的想象力運用到行客身上，代行人設想。身在此，而心隨友人遠去。後來北宋柳永《雨霖鈴》詞中的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，用的也是這種手法。詩人推想劉昱今夜大概可以停泊金陵江邊了，那時，耳邊會傳來一陣陣淒涼的雁叫聲。葦中有雁，這是常見的，因而詩人由鎮江江邊的蘆葦，很容易聯想到雁。但僅僅這樣理解還不夠。雁是合群性的禽鳥，夜宿葦中也是群棲的，群棲時一般不發聲，如果發出鳴聲，那一定是失群了。劉昱單身往潯陽，無異於孤雁離群，那末夜泊聞雁，一定會聯想到鎮江的那些朋友，甚或深悔此行。“試”字，即暗含比意。反過來，留著的人都思念劉昱，這就不必說了。末句既以“雁”字呼應蘆葦，又從雁聲發生聯想，委婉蘊藉，毫無顯豁呈露之氣，別有一番情味，開後來神韻之風。

（沈熙乾）

聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事

聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事

李頎

蔡女昔造胡笳聲，一彈一十有八拍。

胡人落淚沾邊草，漢使斷腸對歸客。

古戍蒼蒼烽火寒，大荒沉沉飛雪白。

先拂商弦后角羽，四郊秋葉驚摵摵。

董夫子，通神明，深山竊聽來妖精。

言遲更速皆應手，將往復旋如有情。

空山百鳥散還合，萬里浮雲陰且晴。

嘶酸雛雁失群夜，斷絕胡兒戀母聲。

川為淨其波，鳥亦罷其鳴。

烏孫部落家鄉遠，邏娑沙塵哀怨生。

幽音變調忽飄灑，長風吹林雨墮瓦。

迸泉颯颯飛木末，野鹿呦呦走堂下。

長安城連東掖垣，鳳凰池對青瑣門。

高才脫略名與利，日夕望君抱琴至。

李頎此詩，約作於天寶六、七載（747—748）間。董大即董庭蘭，是當時著名的琴師。所謂“胡笳聲”，也就是《胡笳弄》，是按胡笳聲調翻為琴曲的。所以董大是彈琴而非吹秦胡笳。

這首七言古體長詩，透過董大彈奏《胡笳弄》這一歷史名曲，來讚賞他高妙動人的演奏技藝，也以此寄房給事（房琯），帶有為他得遇知音而高興的心情。

詩開首不提“董大”而說“蔡女”，起勢突兀。蔡女指東漢末年的蔡琰（文姬），文姬歸漢時，感笳之音，翻笳調入琴曲，作《胡笳十八拍》（拍，等於段）。三、四兩句，是說文姬操琴時，胡人、漢使悲切斷腸的場面，反襯琴曲的感人魅力。五、六兩句反補一筆，寫出文姬操琴時荒涼悽寂的環境，蒼蒼古戍、沉沉大荒、烽火、白雪，交織成一片黯淡悲涼的氣氛，使人越發感到樂聲的哀婉動人。以上六句為第一段，詩人對“胡笳聲”的來由和藝術效果作了十分生動的描述，把讀者引入了一個幽邃的藝術境界。讀者要問：如此深摯有情的《胡笳弄》，作為一代名師的董庭蘭又彈得如何呢？於是，詩人順勢而下，轉入正面敘述。從蔡女到董大，遙隔數百年，一曲琴音，把兩者巧妙地聯絡起來。

“先拂商弦后角羽”，至“野鹿呦呦走堂下”為第二段。董大彈琴，確實身手不凡。“先拂”句是寫彈琴開始時的動作。古琴七絃，配宮、商、角、徵、羽及變宮、變徽為七音。董大輕輕地拂拭琴絃，次序是由商弦到角弦，意為曲調開始時遲緩而低沉。琴聲一起