無論語句，這些都是哥特音樂不可或缺的一環，gothicrock，這覆蓋在影像模糊、虛無飄渺的外在軀殼之下的音樂，一切都是那麼神秘。哥特搖滾的風格，可說是繼承自joydivision的遺傳，尤其是那種把貝司提升至主奏位置的癖好，直至今日的後哥特朝代仍無法完全擺脫。那些抑壓著低沉聲線或扭曲的人聲，沉重如鬱結般的貝司，迷幻的吉它聲，充滿控訴力的鼓擊，偶爾發出鬼哭神號般的嘶叫，如同石磨般沉重或是狂野得分崩離析的曲式，還有一張張rockmusic蒼白的面孔∶當你對生命感到茫然無助時，你會想到在它背後究竟隱藏著什麼嗎？是心靈的孤立無援？是死亡陰影的籠罩？還是人世間的悲劇？gothicrock，是建築於無意識的抽象表達而多於刻意性的音樂顛覆行為。如同面臨一季暗晦的寒冬氣候，我們被哥特文化侵佔，在非人化的後工業現代社會里面，追逐著一種活著死亡的體驗。同樣存在著barry的音樂先覺，除一貫本色的rockmusic在那個悲觀的八十年代裡，gothic這種棲身於主流文化的陰影裡的次文化，其影響力早已越過音樂的界限，成為一種生活方式，一種生活的態度，一個哥特信徒所追求的黑色國度。度過模糊的九十年代，下個世紀今天的哥特搖滾已被解構得支離破碎、殘缺不全，thesistersofmercy，themission這些昔日的哥特守護神也早已離棄了他們的信徒。但是在今日的陰暗樂派（dark…wave）運動中，在死亡民謠（deathfolk）、後工業噪音（post…industrial）、陰暗氛圍音樂（darkambient）以至新古典（neo…classical）這些形式主義的風格外殼之下，我們仍然欣喜地發現gothic依然是這些地下文化中最具生命力和影響力的遺傳基因。在這場突破和沖決了**與性別的革命中，歌德次文化追求所謂的理想典範“陰陽同體”（hermaphrodite）成為了砸碎禁錮的美麗武器。看吧，以往被視為妖魔的異類勇敢地擺脫了蒼白的天堂，絞碎天使的面孔，抵達永遠無情的***。

在20世紀的後半期侵入非主流音樂的大花園，成為另類音樂中極為殊異的一個支脈。如果你熟悉新音樂歷史脈絡的話，就會知道大約從70年代末到80年代，一些樂隊分別頂著“後酷朋克（postpunkcool）”、“新古典（neo…classical）”或者是“新嬉皮（neo…hippies）”的招牌，並逐漸混融成日後的哥特搖滾樂派。

如果說早期的postpunkcool對生命的詮釋是沮喪與絕望（比如iancurtisjoydivision的主唱的自殺），那麼“仁慈姐妹”以及同道的樂隊比如“教會（themission）”、“全部的夏娃（allabouteve）”、“涅浮林之域（fieldsofthenephilem）”、“�