有密切關注流行音樂的基本特徵——標準化（STANDARDIZATION），才能清晰判斷嚴肅音樂與流行音樂之間的關係。整個流行音樂的結構都已標準化了，甚至在那些試圖避免標準化的地方也是如此。” 阿多諾在文化領域中想要抨擊的並非是普遍意義上的標準化。他擔心的主要是在工業標準化強大動力中所表現的兩種特徵：區域性的互換性和偽個性化。區域性互換性與工業產品的內在機械性有關，而偽個性化則與其外在修飾相聯絡。前者能說明內在的相似性，後者能解釋表象或幻覺上的差異性。區域性的互換性起源於降低生產成本的驅動力，偽個性化則起因於擴大銷售額的必要性。大量廣告誘使我們相信包裝上的不同便意味著本質上的改變，偽個性化使外在的樣式比內在的實質更有吸引力。偽個性化的傾向不僅掩飾並且歪曲了區域性的互換性，因而把它變成了近似的互換性或虛假的非互換性。假使每首流行歌曲可以區分為核心（音樂的框架）與外緣（音樂的修飾），阿多諾認為流行音樂的中心核心要麼是不變，要麼會有些區域性的互換性，而外緣則被弄得像個有變化的核心，或者把核心的非變異性和可互換性掩藏起來。&nbsp&nbsp&nbsp&nbsptxt電子書分享平臺

解說的基本要求（4）

今日看來，阿多諾對流行音樂和音樂電臺的嫌厭之情當然有值得商榷的地方。如他沒有充分理解在功能性產品的生產（如汽車）與文字性產品的生產（如流行音樂）之間的關鍵差別：文字具有普遍性，而功能性產品具有特殊性。另外，阿多諾高高在上的“精英姿態”也甚為後人詬病。 不過，如果我們摒除大師的批判立場，卻會發現他的理論框架幾乎適用於音樂廣播。我們藉助他的兩個概念範疇：標準化和偽個性化，來考察直播板塊式音樂節目的解說。 在此類音樂節目的解說中，有不少篇幅用於對作品、音樂家、創作背景和時代背景的介紹。這些“硬性”資訊，基本上“只此一家”、“別無二說”，DJ張和DJ王除了各自音色的不同、播出時所用位置點不同，幾乎“眾口一詞”。這就是解說中的“規定動作”，我們可稱之為解說中的“標準化”部分。 同時，在直播板塊式音樂節目的解說中，也有大量篇幅是用於展現DJ個性一面的。如DJ對作品、音樂家的評判，未必蓋棺定論，只呈現一家之言；如DJ由音樂作品闡發開去，談及自己聽歌的經歷、心緒，甚至談到自己的生活、遭遇、生活感悟等等，看似離音樂的主題較遠，但恰恰是這部分，使DJ的形象與“自動打碟機”區分開來，亦使DJ張與DJ王區別開來。—