家的彩電就不忍心摔了，到廁所對馬桶撒氣，也是無奈之舉。

難道電視臺和廣告商不知曉“馬桶時間”嗎？氣憤之餘，不免要替他們找找轍。上個世紀八十年代初，各飯館出售啤酒要搭賣幾盤菜，因為啤酒是緊俏消費品。由此聯想，如今各大電視臺熱播節目猛塞廣告也是同理，好在現在好節目少得可憐，否則熒屏上全天候“上菜”，觀眾不歇菜才怪。既然知道熱播節目是緊俏商品，多搭廣告倒也有情可原，這樣電視臺也藉機增加收入，商機有限不可錯過！然而，廣告商可慘了，大筆的錢恭手獻給“馬桶時間”，卻樂此不疲。想來，他們要麼是不看電視，要麼就是熱播劇當中憋著不上廁所，或是備有尿不溼來專注看廣告以維持收視率。

對著馬桶發完牢騷，再說點題外話。插播廣告是電視創作成本回收的重要渠道，同時廣告數量往往也是一個衡量電視節目質量的客觀標準。但“馬桶時間”過頻或過度集中在某一個節目中，是否有利於電視及廣告行業的發展？這個問題，不知電視編導和廣告商入廁兼或偷著數錢時，可否有暇考慮一下。2002…2…13

臉譜內外

看過日前熱播的電視劇《故事2001》後，除了演員馬曉偉那張正義到底的臉及水汪汪的大眼睛之外，似乎其他什麼印象都沒留下。近些年，這樣相似的劇情、雷同的人物形象在電視上看得太多了。如果不認真觀摩、研究、記筆記、反覆溫習的話，關上電視，腦海裡便混成一鍋糨糊，分不清誰是誰。

提到馬曉偉，多年前的《喜盈門》、《開槍為他送行》等電影曾留下太深刻的烙印，所以看過《故事2001》，總不由自主地想起他當年的那些銀幕形象。細想原因，不排除先入為主的成分，更主要的則是現在這部劇中的人物的形象太不突出所致。

形象不突出不能全怪演員，編導的創作能力及觀眾的既定審美水平似乎責任更大。因為，長久以來從生活到藝術的這一轉化過程始終擺脫不了臉譜化的糾纏，以致這種弊端都被編成口訣來發揚光大。最有名的便是京劇戲歌《唱臉譜》，其背後的哲學就是“嘛人就長嘛樣”，俗理叫“掛相”。“*”時的樣板戲體現“幾個突出”，其後文藝作品中社會閒雜、邊緣人吃香，成全了一批“醜星”；近幾年現實題材熱銷螢幕，於是總總會看到某幾位明星，今天在這兒當村長，明天在那兒做縣長，後兒又搖身一變成了董事長。更有甚者，有的演員在連續播放的好幾部劇中演公安局長。這種狀況，久而久之，人們對藝術作品產生一鍋糨糊的印象實屬難免。

出了問題，喜歡在別人身上找原因，提及自己便大事化小、小事化了，最不濟便大嘴一抹、小臉一紅，犯渾裝糊塗，這是國人的傳統面具。例如影視劇中，人物角色臉譜化這個問題，有些演員們便常常開解說：沒辦法，俺也不想這樣呀！演了一回這樣的戲後便被定了型，再找上門來的幾乎清一色是這樣的角色。俺也想求變化，但觀眾心理上能接受嗎？市場能認可嗎？咱也得替人家投資商著想不是？

其言表一副鑿鑿狀，就差捶胸頓足、就地打滾，讓人心生憐意，不得不信服他，甚至他千載不變又無能的演技都一併被漠視。當然，他的話語中傳遞的另一種資訊值得注意，即觀眾欣賞習慣所迫是臉譜化的一個重要病因。由此看來，自責的應該是觀眾自己！這樣的說法玩得真“高階”。

哲學上說“事物總是以多面性存在”。藝術創作似乎也要遵循這一規律，才會令人印象深刻。多年前，陳佩斯、朱時茂的小品《主角與配角》中，老演配角的陳佩斯不無感慨：“沒想到朱時茂這樣濃眉大眼的傢伙也會叛變！”多年前還看過一幅漫畫，畫中是一位剛出國學習考察歸來的老兄，正不無感慨地對妻兒說：“人家國外的文化水平就是高，連小孩都會說外語！”

這兩個例子，不為博大家一笑，只期有所感悟。不是所有的“小資”全脖挎手機、滿嘴散裝舶來品。也不是所有的“土鱉”全目不識丁，貌似悶蛋。真的！2002…10…13

劉老根刺秦王

電視劇《劉老根Ⅱ》是我所看過的最好的國產電視劇續集，這種好感出乎我的預料：按照以往我對國產電視劇狗尾續貓尾、貓尾接鼠尾的欣賞經驗，外加以往趙本山及他的創作班底的表現，《劉老根Ⅱ》在前一部情境、人物的根基上節外生枝，狗尾上居然生出一頭狼！

這前後的意外反差，年初看張藝謀的電影《英雄》時曾領教過一回，不同的是那一次是先揚後抑。正應了那句俗語：期望值越高，失望就越大。

細