的地方，跟圍觀群眾一塊，沒心沒肺的看起戲來。

丫頭則隨意打量了下片場，不禁嚇了一跳，瞬間有種群魔亂舞的即視感。

話說周易的影視劇，在服裝造型上，十年如一日的保持著那份不靠譜的混搭風。

從沈浪到蕭十一郎，再到童博，要麼泡麵頭，要麼長穗劉海，還有略帶抖M又半透明的同款緊身衣，簡直不能忍。

尤其是《武林外史》，可謂把這種蛋疼的調調發揮到了最大，像熊貓兒穿得竹涼蓆，宋離那劈頭蓋臉的銅製漁網襪，以及小四驢蛋腦瓜頂的荷葉……

這也就罷了。

你丫見過有套著個橄欖球頭盔，身上綁著兩根繩子，袒胸露乳，煙燻妝，整得跟重口毛片似的，呃，武林人士麼？

夢季還沒注意到褚青的身影，悠哉哉的坐在監視器後，手一揮，示意開拍。

“Action！”

大院子的中庭，四周都是兩層的木樓，正前有牌坊。演宋離的萬紅傑領著一頂花轎，由遠及近，慢慢步入鏡頭。三十多個群演圍著，擠得場地略滿，十分賣力的起鬨湊熱鬧。

這段戲是說，快活王來跟李媚娘提親，照著約定好的送了幾件禮物：渤海鹽幫的九尺血珊瑚，蜀中唐門的九珠聯環，百年才開一朵的聖池金蓮……以及，白飛飛。

當然，是白飛飛自己混進去的，為了挑起仁義山莊和快活王的爭鬥，好坐收漁人之利。

萬紅傑的演技不錯，至少臉可以看，對著演朱福貴的臺灣演員嶽躍利，一揮手，道：“請白姑娘。”

兩個婢女微微躬身，分站左右，緩緩拉開轎簾。

裡面，是小鴿子一樣的王燕，粉色長裙，頭上簡單的步搖配飾，墜下珠串，在臉側晃悠著。

黃海兵自人群中看去，驚訝，且疼惜。

王燕亦稍抬眼，目光輕輕的與他一碰，連忙躲閃開，又慌亂的低下頭。像極了一株被少年郎不小心觸到的美人草，收捲了脈脈枝葉。

她由於學過舞蹈的關係，脖子和身板挺得特別正，臉也非常非常的小，眉目雋秀，鼻子輕巧，本該是文靜內蘊的大家閨秀範兒。但她就憑著這一個眼神，把那份嬌柔和幽怨，表現得淋漓盡致。

要說王豔的作品中，發揮最好的還得屬白飛飛。

晴兒雖然更被大家熟悉，其實並沒有太多的演技空間。而後來的《流星蝴蝶劍》裡，她演的高老大，精彩是精彩，觀眾群卻又小了點。

只有白飛飛，才是她真正的代表角色。

就如此刻的，她這一次抬眸，不知勾走了多少人的青春記憶，心甘情願的被她俘獲，從此變成了三觀不正的飛飛粉。

褚青上輩子看電視時，就妥妥的被驚豔到了。結果這輩子看真人現場，又特麼被驚豔了一遍。（未完待續……）

第一百六十章　背後的男人

古龍的作品改編，一向很難搞，人物沒有出處，武功沒有來路，情節跳脫隨意，多高的高高手，也可能被個店小二一悶棍撂倒。

總之，就甭談什麼邏輯性。

而影視劇裡，最重要的恰恰是邏輯性和順暢的觀影體驗。若完全按著小說走，妥妥的撲街，只能從中提取精華片段，再由編劇補足，才能形成一個完整和諧的故事。

都說楚原拍古龍拍得最棒，但按照武俠內涵及畫風來講，徐老怪應該是最合適的人選，可惜這貨從來就不感興趣。

像《東方不敗》裡，令狐沖和教主在孤崖之上，冷月之下，一個吹簫，一個飲酒，然後巴拉巴拉的唸詩。

此種意境，要更符合古龍作品的總綱精神：人在江湖，身不由己。

哦對了，由於這句話太過深入人心，以至於很多人認為是什麼古代俗語，其實，它是古龍的原創。

至於《武林外史》這部劇，跟原著小說壓根不挨著，全片下來，只有人名是真的。

丫最牛*逼的地方，就是開啟了一個不可思議的紛爭時代。書迷們，大部分是七七黨，劇迷們，大部分是飛飛黨。兩黨跨越了書和電視的媒體界限，不死不休的互噴。

與此類似的，還有什麼釵黛黨，靈月黨……

蛋疼無比！

褚青和範小爺到了之後，就跟劇組的一干主創見面。沒刻意擺什麼接風宴，大傢伙簡單吃了頓食堂，各自認識認識，便回到賓館休息。

這次的拍攝週期比較長，丫頭帶的行李特多，自己又不愛收拾，洗完了澡，藉著暈機暈車引發四肢無力的糟爛理由。心