場景，民國大街上，一間大煙館前。

面對一群抽了大煙面黃肌瘦的中國人，於榮光露出一絲輕蔑的笑，“我們中國就是因為有你們這些人，才會淪為世界低等民族，在我看來開鴉片館就是在幫助你們，讓你們就算死，也死的舒服一些！”

匆匆趕來的甄子丹猛然排開人群，義正言辭道：“龍海生，你說什麼？！在我看來，中國有你這樣的人那才是悲哀！”

於榮光陰沉看了甄子丹一眼，似乎早有準備，“霍元甲，你終於來了！”

甄子丹：“我來就是要砸掉你這大煙館的招牌！”說罷，縱身而起，一腳將大煙館懸掛的招牌踢成兩半！

就在這時，徐小明大喝一聲：“CUT，好，做得好！我們再做一條試試看！”

再來十條，甄子丹也不在乎，他在房間裡都不知演練了多少次。以至於只要演起來，便隨時可以進入標準的表演狀態裡。他平常每天起碼要花兩個小時來聯絡踢腳，要是這樣都沒有成績，那就該死了。

這一條倒不是太難，難的是接下來的一場戲。接下來的是甄子丹飾演的霍元甲被四輛大火熊熊的黃包車圍堵住的畫面，這一段就需要甄子丹的身手了！

徐小明本來是提議用替身的，甄子丹立刻便拒絕了，這樣的場面他完全可以應付！

“OK，撥快卷片速度！”徐小明猶豫了一下，迅速向攝影指導交代：“這一場試一下快慢鏡頭的差別！”所謂的撥快卷片速度，其實就是使拍下來的效果呈現慢動作的基本方法！

“阿丹，千萬不要逞強呀，這很危險的！”於榮光面帶憂慮的觀察了一下正在潑灑汽油的黃包車，等一下要從這點燃著的黃包車上縱身翻越過去，那可是有相當的危險！

“沒事！”甄子丹來到徐小明身前：“明哥，這場戲就不要分鏡頭了，我試試能不能一次過！”所謂分鏡頭就是把翻越黃包車分為幾個鏡頭來拍，最後再拼在一起。如此以來就能降低表演的危險度。當然，這樣的鏡頭，要是甄子丹可以一次過，那就完美極了！

徐小明和攝影指導都大吃一驚，怔怔看了他片刻：“你真的可以，那真的很危險！”

甄子丹露齒一笑道：“有人說這個世界上根本就沒有演技，真正的演技都是被逼出來的！”

見甄子丹神色堅毅不可改變，導演徐小明便點了點頭，招呼工作人員去道路另外一面準備！

在他們籌備時，甄子丹來到一旁的太陽傘下休息著，大熱天的自己穿著長褂悶熱難當，可是當他望著公路兩端那些圍觀的觀眾時，卻忍不住微微一笑！那些都將是未來在戲院裡為了他的演出而鼓掌而讚賞的人！

他的化妝師一樣很驚訝，想了想便明白甄子丹的性格，做出這樣的事是再正常不過的。只是拿著毛巾輕柔為甄子丹擦著大太陽下的汗水，以免把妝給弄花了！

甄子丹默然緊閉雙眼，彷彿化妝師的動作絲毫沒給他影響！亨哥還有發哥都告訴過他，表面是否成功的因素很多，但起到關鍵因素的定然是細節。缺乏或者沒有表演細節，那麼再好的表演都將只是表面而且膚淺，都無法給人留下印象！

何為細節？細節就是每時每刻都隨著角色而出現的東西。很多經驗不多的青年演員以為只要自己時刻記得細節表演就夠了，甄子丹對此持否定態度，所謂的細節不是刻意做出來的，而是本身就伴隨角色出現的東西。

甄子丹是半路出家的演員，沒有科班經驗，只在當初玄霆請來的表演老師那裡學了一點理論知識！其中全性論在這裡起到了一個解讀的作用，所謂全性論便是指每個人生下來就具備所有的性格！而演員，需要做的就是挖掘出對應的潛性格！

不過，這樣的理論顯然罕有人可以做得到，起碼連今年的新科影帝周潤發就自承過他完全沒有達到全性表演方法的頂端！這理論的確是一個表演的指南，但卻不可能真正的成為演員表演的具體操作方法，每個人都有自己的方法來確定自己的表演。

最典型的就是前世的梁家輝，他當年為了演《黑金》，為了周朝先那個角色，足足寫了十萬字的傳記！從人物的性格，到吃什麼，喜歡穿什麼，都有自己的理解。那，就是梁家輝的方法表演！

與此時的周潤發與梁家輝這兩大影帝比較起來，甄子丹還生嫩很多，若不是榮少亨對於他的整體非常之瞭解，時不時地畫龍點睛提醒他，甄子丹也不可能當上這部《霍元甲》的男主角。再加上昨天榮少亨向他灌輸的“無招勝有招”式的演技理論，讓甄子丹足足在自身的演繹探索