績最輝煌的單曲……

很多人剛剛開場的時候，就能夠感覺到這首歌裡面帶著的厚重，沉重的聲音，彷彿地球這輝煌燦爛的歷史，然後，天籟之音才飄起，彷彿流水諄諄，白雲行走，清澈的音樂如同石上清泉，一直在飄起。

再然後就是李晨燦的聲音飄起……

李晨燦的聲音，再加上他現在擁有的唱功之後，感染力太強大了，也特別好聽，彷彿空谷天籟，清澈動人。

搭配上這首歌原本就擁有的旋律之後，這一首《地球之歌》擁有的感染力特別強，這首歌的旋律一直好像是一條緩緩流過的小河一樣，在地上賓士，滑過所有人的耳畔。

於是，《地球之歌》的開場就用現在這樣最快的速度闖入了大家的靈魂。

“what.about.sunrise

what.about.sunrise

what.about.rain

what.about.all.the.things.

th.gain...

what.about.killing.fiel.

what.about.the.things.”

最開場就是那彷彿質問一樣的聲音，但李晨燦的聲音實在是太好聽了。

李晨燦的聲音也許是因為經過兩個世界的錘鍊，所以他唱出來的歌曲，他的聲音真是讓所有人都被震撼到了極點。

他聲音裡的低吟淺唱，再加上背景旋律的優美，讓這首歌彷彿好像是西藏的雪山、藍天、白雲，一切的一切彷彿產生了一片值得關懷的地球的美麗圖景，這個美麗的地球，就在歌聲之中帶著浩大空靈呈現在所有人的耳邊、眼前。

於是，這首歌的感染力也就理所當然，李晨燦並沒有只是和很多歌唱地球的歌曲一樣，只是隨便一唱，歌詞之類的往往就是有些空洞帶著說教的感覺，可是，李晨燦的歌曲卻富含感情，而且有一種強烈的畫面感，讓大家能夠輕而易舉地感覺到這首歌的強烈感染力。

這種感染力幾乎浸入骨髓。

著名的美國樂評人，羅伯特在著名的音樂雜誌《搖滾》上釋出了自己的樂評——

“時至今日，關注社會的搖滾民謠和抗議歌曲早就成為搖滾傳統的一部分，但與此並不相同。《地球之歌》要更恢弘如史詩、更扣人心絃、更原始純粹。同樣它根植於更深的背景中，其視野也更全面。它是從約伯記（job）和耶利米書（iah）中撕扯下來的悲嘆，是讓人想起布萊克、葉芝和艾略特作品的天啟預言。

它以音樂形式傳達了畢加索以藝術手法在大師級審美抗議名作《格爾尼卡》中傳達的思想1。在其毀滅和苦難漩渦中的是這樣的聲音 —— 需要世人聽到的哭泣、懇求和吶喊（我們怎麼辦）。”

當然，這個是從歌曲的主題上來講，但李晨燦的這一首《地球之歌》作為流行歌曲，感染大家的絕對不僅僅只是這裡的主題，更是歌曲的旋律。

“這首歌真的太好聽了！李晨燦在用旋律和嗓音的交織中給我們帶來一曲天籟之音，《地球之歌》，歌如其名，的確唱出了地球的那種感覺……這也正是李晨燦強大的地方。”

“李晨燦唱歌真的太棒了，他的歌曲越來越好，這一首《地球之歌》，旋律和歌詞還有背景音樂的搭配，對李晨燦嗓音的配合都是完美到了極點……李晨燦現在似乎真的是改變自己演唱的風格。”

……這麼多的好評之下，《地球之歌》現在得到的關注度越來越高，也牢牢地佔據了金曲榜第一名的位置。

可以預見的，在接下來的時間之內，《地球之歌》都能夠保持自己現在的地位。

李晨燦用一首《地球之歌》再一次證明了他在美國樂壇的地位，作為一箇中國人，他在這邊得到的成就超出了很多人的想象。

《地球之歌》以後，很多人重新認識了李晨燦。

果然，現在這個畢竟和另外一個時空，不是同一個世界，這個世界存在著許多東西的不一樣，而且年代也不同，這個年頭，批評遠不像之前那樣強烈，也不會有那麼多喜歡沒事挑事的人，所以現在的大家，倒是很少有質問李晨燦，或者是說李晨燦矯情的，基本上所有人都是在熱議之中贊《地球之歌》，偶爾有那麼幾個批評的，也就只是好像一塊小石頭扔到大海里，根本沒有驚起什麼波瀾。