中國風，並不是詞曲的精緻，而更需要一種意境。

否則，就是有形無骨，正沒有那種發自內心的感覺。

這一首《東風破》在另外一個世界裡，可以說是周方二人中國風歌曲的開山之作，也是最經典的中國風歌曲之一。

不同於《煙花易冷》背後有一個故事，《東風破》背後雖然也有故事，但這個故事並不是以前存在的。

可是，《東風破》的那種琵琶、電子琴交替的聲音，帶著一些夢幻，帶著一些優雅，穿入每個人的耳朵裡，就能夠讓人感覺到，有一種東西在朝著自己輕輕撲來。

如果說，《煙花易冷》是一股冷風，銷魂蝕骨，冷心冷肺，那《東風破》就是一陣秋風，它會捲起落葉，會讓人感到涼意，卻只要輕輕裹緊衣服，就抵擋住這種涼味，便可以欣賞這屬於秋天的香山紅葉，藍天白雲。

一縷飄香，把大家帶入到那個故事之中——一個人孤單地在遐想，明明知道伊人已不在，卻假裝還是從前，假裝他在屋內，而自己在屋外守候，這種自欺欺人，卻不會傷害到別人，只不過是把自己的傷疤遮掩起來，很多人在愛情中受到傷害，也就是同樣一種做法，所以，旋律加上歌詞，讓很多人已經進入了那種氣氛之中。

“一壺漂泊浪跡天涯難入喉

你走之後酒暖回憶思念瘦

水向東流時間怎麼偷

花開就一次成熟我卻錯過”

仍然是那個音調，仍然是那種氣氛。

仍然是精雕細琢，讓人耳目一新的歌詞。

人已經走了，空蕩蕩的，看什麼都是那樣凋零，極目斜陽衰草，說的可能就是這種情況……

“花開一次成熟我卻錯過”聽到這句歌詞的時候，很多人的心好像被電流擊中一樣，整個人都微微一怔，感覺到自己想要一朵鮮豔的花，可是真正看到的時候已經凋零……我們的生活中，何嘗不是這樣？也許因為年輕氣盛，也許因為其他原因，總是馬不停蹄地錯過，走馬觀花地失去，輕而易舉地辜負……

花開一次成熟，我卻錯過，再也找不回來，只能假裝你還沒有走，只能在故地重遊的時候，感覺到一片悵然在慢慢誕生。

琵琶聲卻加快了節奏，彷彿百萬金鈴旋玉盤，伴隨著電子琴的聲音加快，第一段高潮來臨：“誰在用琵琶彈奏一曲東風破

歲月在牆上剝落看見小時候

猶記得那年我們都還很年幼

而如今琴聲幽幽我的等候你沒聽過……

誰在用琵琶彈奏一曲東風破

楓葉將故事染色結局我看透

籬笆外的古道我牽著你走過

荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默……”

這一段高潮，李晨燦的聲音卻沒有提得很高，彷彿意猶未盡，彷彿回憶綿長，好像那淳淳流動的小河水，慢慢地流成了一條緞帶，聲音雖然沒有特別高，卻讓大家的感覺被拽著飄在那淡淡地雲霧之間……

而那一句句歌詞，那一個個詞語，籬笆，琵琶，楓葉，古道，荒草……就是這種雲霧的最完美的駕馭，託著他們的身子往上飄……讓所有人的情緒真正沉入到了那種氛圍裡，彷彿在溫暖而不會灼傷人的陽光下安靜地回憶往事。

多少的往事，多少的時光……還有那一起在夕陽下，牽著手走過的籬笆古道，而今，都已經成了昨日黃花，現在琴聲悠悠，歲月綿長，但我的等候，你卻再也聽不到。那一次的成熟，已經錯過再不回來，這是一種怎樣的悵然？

“真好聽啊……”

“這麼好聽的歌，詞居然能那麼精緻……”

幾個評委們也半眯著眼睛，他們不用看歌詞，就能夠聽出來……這首歌，曲調太優美了，歌詞又那麼精緻，李晨燦的唱腔又不同尋常，他的唱腔很奇怪，卻特別有用，用一個很新穎的角度來讓人們的耳朵感到一種真正的享受。

老安真不知道應該怎麼給李晨燦發出讚歎才好了……

在一段高潮過後，突然響起了一段二胡的聲音，二胡的聲音恰到好處地摻雜進來，如魚得水，完成了一次完美地鑲嵌，行雲流水一般水到渠成，二胡加上電子琴，古代和現代現在雜糅起來，卻那麼如膠似漆，古代和現代的結合，居然能這麼和諧，這麼水**融，給人們的聽覺帶來了極大的顛覆和刺激。

“二胡，電子琴……哎呦，李晨燦真敢玩！他也真會玩！”梁峰忍不住直接釋出了一條圍脖，頃刻間就收到了一千多個贊！

又是一段副歌飄過…