畫線稿的人永遠比打版、製作的人重要。他們只能稱為裁縫，而我們才叫設計師。”湯慕高傲地說道。“馮煜，希望你以後能成為我們的品牌代言人。”

馮煜知道湯慕這是暗示了，只要知道拿到一個足夠份量的電影表演獎，那麼湯福的品牌代言人就非自己莫屬了。至於為什麼不現在給？人家湯福也是有品牌定位的，以自己現在的身份去代言，肯定會遭到品牌使用者的反噬。當年李玟代言香奈兒，結果在香港被抵制得只能黯然放棄。

告別湯慕之後，馮煜和米瑞霞說了這件事。

米瑞霞先是很高興，隨後有些遺憾地說道：“電影獎可不是那麼好拿的呢。最頂級的自然是國內的‘三大金’、歐洲的‘三大影展’以及花旗國的‘奧斯卡’；稍微次一點就是各大A類電影節了。在A類電影節裡，江戶電影節相對容易一些。如果不考慮A類影展的話，那就是亞太影展和三洲影展了。”

“如果要衝獎的話，自然是朝著最優秀的獎項而去。”馮煜說道。

亞太影展和三洲影展雖然也是國際大型影展，但是這兩個影展和美洲的日舞影展一樣，其主要目的是將非本洲的導演介紹到本洲來。亞太影展是大家進入亞太電影圈的大門；三洲影展就是進入歐洲的大門；日舞影展則是美洲的大門了。

“國內的‘三大金’對資歷是要求的，我如果要拿獎的話，最快也要五年後了。花旗國的奧斯卡基本是側重花旗國本土電影，所以我現在也是沒希望的。因此，歐洲三大電影節比較適合我們。而且三大電影節都是有各自定位，只要摸準了電影節的定位就有很大機會的。”

威尼斯電影節只考慮電影的藝術探索性，對於電影的政治立場和商業價值是絲毫不予考慮，因此威尼斯電影節的爭議性是最大的；而且威尼斯電影節是歐洲三大電影節最愛新人導演的。

柏林電影節是非常講究政治批判性的，特別熱衷於那種反戰電影。而且柏林電影節對多元價值觀特別包容，比如有對LGBT族群電影頒獎的泰迪熊獎；有對兒童片和青少年片進行特別嘉獎的水晶熊獎。

至於戛納電影節則是對藝術和商業兼顧的電影節，這裡獲獎的電影除了在藝術性方面有所成就之外，在票房上也是有一定號召力的。

所以只要找準了自己電影的契合點，在具體某個電影節上的突破還是有可能的。何況系統那裡有不少地球位面的獲獎文藝片劇本，難道還怕拿不到獎？<