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《女孩》是一部非常視覺化的影片。

又一次莋愛後，女畫家為阿納斯蒂畫像，阿納斯蒂卻莫名其妙地驅逐女畫家，女畫家回到畫室，對照草圖開始為阿納斯蒂作畫，影片最後也以女畫家完成畫作為結。始於繪畫，終於繪畫，桑德·澤格的結構精緻、完整。

女畫家發現阿納斯蒂身邊出現一個男人，阿納斯蒂必然顧此失彼，桑德·澤格用一個意味深長的俯拍全景鏡頭表現這一對同性戀人心理的微妙：倆人在夜色中擦肩而過，沒有對話，卻讓我們感覺出，“他”無所謂，“她”則品味著“他”的無所謂……

第三次幽會時，她為“他”起名——“情人。”“他”說夜晚是“他”的；城市是她的。他們把實在的美好和他們的情感連在一起，使他們的情愛實在而又迷離。

在倆人的情感空間之外桑德·澤格還表現了另外兩個空間，一個等待阿納斯蒂的男人，一個與女畫家十分親密的黑人女孩。女畫家在自己的畫室，在塗滿整面牆的紅色、以及紅色一角，她的白色背影畫像前與黑人女孩親熱，爾後她在旅館門前目睹那個男人強迫阿納斯蒂……

桑德·澤格把實在的肉體之美與形而上的精神追問結合在一起。“情人”曾經與阿納斯蒂共浴，桑德·澤格把兩個女人體拍得猶如美人魚，光潔、細膩、柔美、誘惑，清晰、真切得似乎觸手可及。誘惑時刻卻總是充滿一種幻滅感：“每次和你在一起，都是最後一次。”越是美麗，越是真切，幻滅感越強烈。“我不想這是最後一次，我是你的。”“我喜歡男性化的女孩，尤其在床上。”桑德·澤格總是讓阿納斯蒂在兩情相悅時流露出莫名的幻滅，總是讓視覺感受和人物心理形成一種反差，創造痴迷的極致，暗示幻滅的前景。

“情人”終於見到了那個糾纏阿納斯蒂的男人——夜總會老闆巴斯克。阿納斯蒂告訴“情人”：有人總是逼我做事，我不願意……

“情人”試圖與巴斯克像平等的情人那樣相識，遭拒絕。

巴斯克更頻繁地糾纏阿納斯蒂，“情人”不得不負起保衛的責任。她和女黑人一起在街頭酒吧與巴斯克的保鏢交鋒，這樣的交鋒或者說決鬥後來進行過幾次，最終失敗的當然是“情人”，無論多麼英勇，多麼不屈，畢竟只是有男子氣的“女人”。女人無力挑戰一個傳統社會。

“情人”把挑戰的犧牲視為一種必然：“我要得到，也要付出。”

巴斯克終於把阿納斯蒂劫持。孤獨的“情人”持槍四處搜尋阿納斯蒂，與巴斯克的保鏢決鬥。當“情人”終於找到阿納斯蒂時她沒有解釋失蹤的原因。“情人”把槍給了她：你會用得著的。

影片最後一次由阿納斯蒂的區域性美麗肢體開始夜總會段落。演唱結束，她婉拒“情人”上樓的慾望，原來巴斯克躺在她的床上。顯然失蹤期間阿納斯蒂與巴斯克有了“情人”無法弄清的約定。

“情人”第一次獨自跳舞，鏡頭隨著她的舞姿向下搖動，呈現出她舞動的倒影——一切都顛倒了，她們的情感，她們的心態。“情人”第一次拒絕與阿納斯蒂親熱，然後在河邊長時間徘徊，桑德·澤格用快速切換表現“情人”的心理空間：黑白繪畫、此前曾經出現過的生活場景，變形的影像和兩個女人的放大的喘息……

然後桑德·澤格又用長達3分鐘的段落表現“情人”完成阿納斯蒂的大幅畫像，以分切得很細的區域性表現她為阿納斯蒂的迷人軀幹著色。完成後的畫像是“情人”對阿納斯蒂的全部美好印象——生理的、心理的美的總和與昇華。畫像有著躍動的線條，厚重的色彩，沒有臉的細部——也許她總算找到了阿納斯蒂心靈的印象時刻？

完成畫像的“情人”找到阿納斯蒂，她無助地躺在床頭，腹部有一個流血的彈孔；巴斯克俯在地下，已經死了。她用“他”的槍結束了一切。

她抬頭望著“他”：你傷心嗎，情人？

這既是對“他”的追問，也是對一切情人的追問。

《女孩》很像一出四幕戲劇。河邊、酒吧、畫室、臥室等四個場景都很像提純後的戲劇佈景；主要角色只有兩個。三個配角：夜總會老闆巴斯克、保鏢、黑人女模特的對話極少。這種有意的精練主要是為了給兩個主角的情感、心理創造足夠的空間，以集中表現那種