不光恐怖片，還有喜劇、動作也都有。

林麥冬抬起頭，問張海芳：“主任，您怎麼把它們又加進來了？”

“不是我加的，是節目部其他人都覺得，你劃定的型別片範圍有點狹隘，把喜劇片和動作片都劃掉了，他們不太滿意你的做法，所以……”

張海芳攤手。

“哈？”林麥冬不知該做什麼表情，無語一會兒，說道：“為了收視率？”

“嗯，為了收視率！”

林麥冬越發無語。

電影頻道目前的追求，確實應該瞄準收視率和收視份額，畢竟頻道還欠著很多錢——1995年製作中心成立的時候，電影電視部只批了5萬塊經費，用來解決初期的人員工資。

等架子搭起來，才由電影局牽頭，從全國各個製片廠以未來廣告分成的模式，購買片源，充實片庫，待片源到手，製作中心又利用它們向銀行貸款，才算真正解決經費問題。

堪稱空手套白狼的典範。

因為這，當時一些大製片廠甚至硬頂著電影局的壓力，不願意賣片：

憑啥拿俺們的片子給它貸款？

沒錯，說的就是你，上影廠！

這些都是上次討論之餘，張海芳隨口閒聊告訴林麥冬的。

總之，製作中心正式開播前，其實就欠了一屁股債，也因為這些壓力，六公主才格外重視收視率，以及收視率帶來的廣告費。

只有實實在在的錢，才能支援他們運營下去。

但是……賺錢不應該成為六公主的根本目的，事實上，它的本來職責也並非賺錢，從創立之初，它的使命就是在電影市場萎靡時，維持電影行業一定的活力和宣傳能力。

簡單說來，它最初的定位，是接棒票房大盤退縮後，院線市場丟掉的宣傳任務（市場化之前，院線每年都要上映一定份額的愛國教育主題片）。

有這樣的任務定位，是不能把六公主當一個商業電影片道看待的。

所以之前林麥冬提議型別片的時候，才會剔除喜劇片、動作片等等。

一方面，這幾種型別片，香江那邊有豐富的片源，這時候的香江電影還沒死，產量相對客觀，內地不需要再重複。

另一方面就是，它們的娛樂屬性太強了，老百姓確實喜歡看，但六公主不能因為老百姓喜歡，就忘記自己的任務和使命。

張海芳繼續解釋道：“上次我們討論的時候，你說喜劇、動作這兩種型別片暫時不要做，香江那邊有成熟的體系和團隊，大不了以後吸納他們，這個觀點我是認可的，但節目部不是我的一言堂，正確的組織結構也不應該是一言堂。”

“其他人認為，喜劇、動作、恐怖等型別片，在國外經歷過市場檢驗，在電影型別中有過相當成熟的商業化嘗試……後來我仔細想想，覺得他們的看法也沒錯，而且你也說過，我們，還有自制電視電影的計劃，並不只是為了片源，還是在電影產業艱難時期，為國產電影的未來保留人才和創作能力，這麼大的願景，自縛手腳確實說不過去……”

啊這……

那段為“國產電影的未來保留人才”之類的話，確實是之前討論的時候，林麥冬拿出來給計劃定基調的說辭。

沒想到今天被人用來對他進行反駁……

行吧！

林麥冬知道，這麼提議的人，目的也許是真的如張海芳所說，是對型別片商業元素的思考。

當然更可能故意跟他唱反調，至於原因，多半是覺得他手伸太長了。

任何組織裡，這樣的情況都不罕見，想真正做事的人，總會遇到一堆又一堆的魑魅魍魎！

他也懶得較真，他們想發展，那就發展好了，反正又不是他掏錢。

正好，他之後會把《飢餓站臺》拿出來——

同志們，我多支援你們的想法呀！

哼哼，到時再看他們是什麼表情！

忽略掉這個“瑕疵”，其他型別片發展建議倒沒什麼問題。

上次討論，林麥冬提議過圖文結合的模式——其實就是ppt那一套。

於是張海芳這兩天整理的時候，專門安排人手從相關機構要來資料，再參考林麥冬指導的方法進行圖形化。

資料是從央視要來的，這個時候的統計不算精準，統計範圍也主要集中在城市，對還存在廣大農村的華國來說，只具備一定的參考意義。

但已經算不錯了。

比如1996年，