的電影合集，只在關鍵的bGm插入時間切回原倍速。

不得不說，她導演的電影的確好看，二倍速看下來的感覺甚至有些意猶未盡，鏡頭語言非常好。

bGm也和拍攝手法一脈相承，相互輝映。

看完電影之後，蘇成意對於caroline對於音樂團隊的超高標準稍微理解了一些。

如果這樣的電影是他嘔心瀝血拍出來的作品，他也絕對不會把非常重要的bGm製作交給陌生團隊，風險太大了，稍有不慎就會毀了整個團隊精心構造的全部氛圍感。

蘇成意製作了一個電影原聲的歌單合集，詳細分為片頭曲、片尾曲和插曲。

總的來說，caroline喜歡的風格很明確。

第一種是死亡重金屬，主要為電吉他快速的反覆，幾無旋律的和絃，速擊狂踩的雙大鼓，主唱咬牙不清的低吟狂吼。

蘇成意個人倒是挺喜歡這種型別，但是要他寫的話，未免有些太難為人了。

換句話說，就是抄都不知道怎麼抄，他聽過的那些死亡金屬樂隊的個人風格都太明確了。

他知衿塵作為一個主要寫流行曲目的製作人，突然轉型成這種重金屬，並且還和某個已經成名的樂隊風格極為類似。

這樣奇葩的操作，其他音樂人不對此表示懷疑都不好意思了。

caroline喜歡的第二種型別是古典音樂，以鋼琴為主導的純音樂，舒緩優雅。

很難想象一個人的喜好會這麼差異化。

不過這倒是和她的電影風格很有些類似，都是以平淡的日常匯入劇情，後面逐漸轉為超現實的魔幻風格，結局忽然又一切歸於平靜。

很多影評人都說：看一場caroline的電影就像旁觀了一場海嘯。

認真欣賞過她的作品之後，蘇成意更加堅定了要完成小鄭所下達的合作任務的想法。

因為種種跡象都表明，她這次的劇集質量一定不會差，所以陳錦之一定要抓住這次機會，他也不能錯過。

蘇成意在紙上寫下“古典音樂”四個字，定下了他這次的曲風。

其實這方面的問題，去找楚大小姐顯然是最好的，她從小就是在古典音樂的薰陶下長大的，負責指導她的家教老師的履歷也都非常優質。

大小姐自己的音樂造詣也很高，聽過她彈鋼琴的人都會認可這一點。

可惜找誰都可以，就是沒法找她。

蘇成意的筆尖在紙上畫了個圈。

不過，雖然不能問得太過明顯，稍微聊聊也無傷大雅。

不同於他的二胡水平，蘇成意的鋼琴是跟蘇澤朗學的，充其量算個半吊子。

彈一彈四級曲目之類的還算過得去，再難一點，就會一塌糊塗。

糊弄一下完全不懂的外行人倒還好說，落到caroline這種資深愛好者耳朵裡，就會讓人忍不住嫌棄皺眉。

若是落到楚大小姐這種造詣頗深的練家子耳朵裡，那恐怕就會跟鋸木頭之類的噪音汙染沒什麼區別。

不過大小姐肯定不會露出嫌棄的表情。

就算他彈出了再多的基礎錯誤，她也只會湊過來戳戳鋼琴鍵，樂呵呵地說：

“你彈得真好！差一點我就沒聽出來你錯了七個音啦！”

然後再隨手還原出他彈錯的每一個音節，重新正確地演示一遍。

蘇成意聯想到楚大小姐彈琴的模樣，她的指尖翩躚過琴鍵的時候，只讓人覺得真的會有蝴蝶從音符裡幻化成形，振翅而飛。

古典音樂就應該是這樣式兒的啊。

蘇成意在心裡默默感慨。

說到底，在音樂創作這條路上，他最欠缺的不是專業知識和水平，而是充沛的感情。

作曲不外乎敘事抒情，蘇成意想要親手來作的話，要火起來也不難，可惜都只會是流水線產品。

符合當下大眾的審美，但絕對不適合出現在這樣高質量的國際化影視劇裡。

他可不想彈幕上出現一些：“bGm毀了這部劇”之類的銳評。

這樣想想，這任務還真是艱鉅。

蘇成意輕輕嘆了口氣，從口袋裡摸出有線耳機戴上。

按下線控開關，耳朵裡響起來的是德彪西的《月光》。

和貝多芬的那首不同，這一首溫柔舒緩，是一望無際的海平面上月亮緩緩升起的感覺。

和鋼琴適配的樂器有很多，如果在這一段加上古箏或者笛子的