粉絲就能破百萬。”

“整得花裡胡哨的，別忘了這是‘七夕情歌會’，不是‘七夕服裝秀’。”

“……”

……

在觀眾的議論中，期待的耳朵中，音樂響起。

愛爾蘭哨、揚琴、古箏、鼓、豎琴等樂器組合起來的前奏，清新淡雅，又蘊藏著悽美傷感。

這次開場，從林宇變成了秦詩玥：“入夜漸微涼

繁花落地成霜

你在遠方眺望

耗盡所有暮光

不思量自難相忘。”

林宇：“夭夭桃花涼

前世你怎舍下

這一海心茫茫

還故作不痛不癢不牽強

都是假象。”

由於沒有相對應的電視劇，故事感只能從聲音上入手。

從感情上來看，這兩段是高潮前的“抑”，彷彿在低沉的敘述一個故事，一段情，但句句都像針一樣扎進心裡，所以在指導時，姜戈讓秦詩玥和林宇壓著嗓子唱的，營造出“涼”的氣氛。

因為這首歌是2017年發行的，距今時間比較近，翻唱的版本很少，主要參考的仍是原唱張碧晨、楊宗緯的那個版本。

他們倆在華語樂壇，算是公認唱功不錯的實力唱將了。

很多人知道張碧晨或許是在《華國好聲音》，而楊宗緯則可能是因為一首《洋蔥》，前者的聲音特質挺明顯，厚重深情的聲音和圓潤純熟的技巧，不流於表面但是很見功底，後者的聲音特點在於個性特質鮮明，陽剛且細膩，富含感情，辨識度高，感染力強，被譽為“催淚歌神”。

從技巧和情感上看，姜戈覺得原版的處理已經趨於完美，情緒隨著歌聲層層遞進，唱出了漫長歲月中的太多無奈和感慨。

聲音特點與張碧晨、楊宗緯大相徑庭的秦詩玥、林宇，兩人的這個版本，所要展現的效果則是跟原版同而不同，是深情滄桑和醇淨細膩兩種嗓音的碰撞，關鍵點在於聲音的融合，以豐富的和聲層次來烘托出“淒涼”的歌曲氣氛，並體現男聲女聲層疊的互動感。

此時此刻。