“夏天同學，很高興認識你啊，我看過你做的編曲和詞、曲，都是一流的，我從中也學到了不少東西，以後有機會咱們多交流交流。”

晴瑤娛樂的其他工作人員看著遲遠腦子裡面都閃過了一個詞“雙標”。

遲老師，您平常可不是這樣的啊，今天怎麼能這麼溫柔呢，您應該剛起來啊，懟起來啊，你這一下子這麼溫柔，我們都適應不過啊。

可惜這些人的心聲遲遠和夏天都聽不到。

夏天感覺這個遲遠老師挺平易近人的，可交啊。

“遲老師，您太客氣了，您是前輩，我應該多向您學習。

我也不是專業學音樂的，屬於野路子出身，肯定會有很多不對的地方，到時候還煩請您多多指導啊。”

說著話的功夫大家就走到了錄音棚。

“夏天同學，你的譜子呢？咱們先把配樂做了，然後開始錄製。”

夏天一拍腦袋，只顧著往這裡趕了，忘了寫曲譜了。趕緊不好意思地說道：“不好意思啊，剛才來得的時候有點激動，忘了寫了，有紙和筆嗎？我現在就寫。”

在場的人突然間安靜了，都瞪著大眼睛看著夏天，想到：“你是來搞笑的嗎？所有東西都準備好了，你告訴我們你還沒寫曲譜，還打算現場寫？你以為你是誰啊，你知道寫個譜子得多長時間嗎？我們這麼多人都在這裡等著你寫完，那估計得幾個月以後得事情了。”

然後大家都轉頭看著遲遠，想著這回遲老師你總該發飆了吧。

“有，有，就是你現在寫來得及嗎？”

“來得及，來得及，剛才在來的路上我已經在腦海裡把曲子都鋪好了，就差寫出來了，很快的。”

夏天接過工作人員遞過來的紙和筆就唰唰開始寫了起來。

只見夏天開頭先把歌曲名字寫了出來，歌曲的名字叫《清明雨上》（許嵩作詞、作曲、原唱），歌曲名字還挺有意境。接下來，夏天就開始寫簡譜，現場大部分是看得懂簡譜的人，大家根據夏天已經寫完的幾段簡譜默默哼唱了一下，覺得好像跟平常的流行歌曲風格不還一樣，但是看不出來有多大的不同。

五六分鐘夏天就寫完五線譜了，然後直接開始在紙上填詞，只見開頭第一句寫道“窗透初曉 日照西橋 雲自搖 想你當年荷風微擺的衣角”。

歌詞很有韻味，有點仿古詩那種味道。繼續往下寫，大家覺得夏天寫的歌詞確實很美，就是不知道最後的演唱效果怎麼樣。

可以說這首歌是前世原唱歌手比較具有代表性的一首歌，這首歌曲的風格大家稱為華國風。

華國風的曲風大家總結為“三古三新”，即古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念。

這種特殊風格的歌曲，在配樂方面，除了西方國家的樂器以外，大量的加入華國的民族樂器，比如編磬、笛子、洞簫、獨絃琴、二胡、古琴、古箏、葫蘆絲、京胡、箜篌、柳琴、蘆笙、馬頭琴、南梆子、排簫、琵琶、琴簫、三絃、笙、手鼓、四胡、嗩吶、陶笛、簫、壎、揚琴、竹笛等。

但是這種融合不是簡單的湊到一起，你演奏你的，我演奏我的，而是要根據各自樂器的特點，插入到相對應的地方。

還有就是傳統的樂器大部分都是以lo樂器為主的，這就需要考慮傳統樂器之間以及傳統樂器與西洋樂器之間的配合問題，不能喧賓奪主。最後一點是傳統的音樂和樂器都只有五個音階，也就是宮商角徵羽，西方音樂體系有七個音階，這在配合過程中需要一點點磨合。

華國風類的歌曲，在欣賞的時候，需要像是品茗一樣，需要一點點感受其中的細節，聆聽歌曲裡面每個音節，同時還要欣賞歌詞的韻味。

這首歌以江南地區的清明節為背景，融入了創作者細膩的情感和對故人的思念之情，部分歌詞描述的場景還帶有安慶府特點，比如其中“倚井”，這裡的“井”字並不是指水井，而是“天井”。古安慶派建築為多進院落式。

以廳堂為中心，廳堂也稱堂屋。兩側為室，堂前為天井。因為高牆封閉，空地面積較小，光線不足，狀如深井，故名天井。

天井和院子不同，在天井裡只能看到一小片天空，視野逼仄，極容易引起人心中的孤獨。

當然歌詞中還有很多其他類的手法，比如本來是要寫悲情主調的，但是出現的物品都是喜事上用的，這種強烈的反差更能表達創作者心中的哀傷之情。

可以說，一個現代人能寫出來這麼高水平的仿古詩詞的歌詞