選�

對於找來馬友友演奏，譚盾臉上展現出藏不住的喜悅。和李安談論自己最擅長的音樂時，也一點都沒有管對方是不是清楚明白自己的思路。說得是神采飛揚，眉飛色舞的。

“嗯，我也是想要這種感覺的音樂來配合我的電影。”李安也是滿臉的笑容，雖然他不懂音樂，但是他明白他的電影裡面要的是什麼東西。

之前他很擔心，找來的人不懂得他想要的，做出來的東西不符合心意。交給譚盾之後，他是多次忍住了不來干涉電影配樂的事情。畢竟交給了譚盾，就要用人不疑。

還好，事實證明了他的抉擇是正確的。雖然這是一部古裝武俠片，但是李安卻是想要表現出無盡的寂寞和悵然，而譚盾的為電影配的音樂也是如此。

即使在裡面有首曲子，開始有著短暫的歡快而跳躍的新疆風格音樂，但是之後延續和發展的依然是《臥虎藏龍》的舒緩和憂傷。

李慕白為了向俞秀蓮表達自己壓抑多年的深愛之情，不惜用盡最後一口真氣。在這邊譚盾創作出來的曲子《悲哀》，在開始短暫的激烈和緊張之後，大提琴緩緩地進入，與交響樂共同營造出一個黯淡的空間；

而玉蛟龍則在一系列打擊之後感到人生幻滅無常，投崖而去。此時背景音樂裡面是《訣別》，大提琴從一開始便進入，流露出一種憂傷的情緒。馬友友的演奏讓人欽佩，大提琴如泣如訴，尤其在音樂即將結束的尾音，漸隱的大提琴聲反而更強烈地拉扯住了聽者的心。

譚盾雖然是一名華人音樂家，但是旅美多年。其實一開始確認找譚盾的時候，李安曾經有過遲疑。原因就是擔心，自己要的效果出不來。

旅美多年，很有可能不少的想法，都會受到西方音樂的潛移默化。一番冒險之後，最終的結果，卻是這般的滿意。

他不僅僅是沒有受到西方音樂的影響，相反的，他的作品中透出一股更加深邃的東方音樂文化氣息。

音樂把人生的困惑和無奈用典型的中國情結表達了出來：舒緩而優美的旋律，惆悵而悲傷的人生。這音樂氣息中透出的傷感就如同是對揹負著太多壓力的中國人的人生髮出的一聲嘆息。

“這首主題曲要找人來演唱，不知道你心中有沒有合適的人選介紹。你知道，我要的是精益求精，這個人選一定要合適。同時這首主題曲，我希望有兩個版本，中英文都要。所以對於歌手，最好是中國人，同時英文也要非常好。”李安心中百種思緒，此刻有了合適的電影配樂，而主題曲的演唱人選，他也想要快點確定下來。

“其實，何必從外面尋找，我們身邊不就有一個很合適的人選嗎？”譚盾聽完李安的話之後，朝著李藝心所在的方向看去。此刻他心中的人選，很明顯的轉達給了李安。

在這個方面，譚盾其實只能給一個意見，但是最終定論的人選，權力還在李安的身上。要點頭，也只有他認可才算。

“你是說李藝心嗎？”李安直接將問題拋了出來。因為李安的心中想了不少演唱的人選，但是裡面卻是沒有李藝心的名字。

戲，他認可李藝心演繹得很好。但是唱歌上面，他更加傾向於那種成名已久，同時以演唱實力著名的歌手。因為這些人，有著豐富的經驗，能夠壓得住臺。同時也能唱出他要的那種憂傷而深沉的感覺。李藝心，給他的感覺太過於年輕，第一感覺就覺得不合適。

對於李安的遲疑，譚盾也看了出來，於是接著說道：“她的唱功技巧，一點也不比那些在歌壇混跡多年的人差。可能是因為演員的原因，她的情感上面十分的豐富。這首曲子，她是看著成型。對於裡面包含的含義，還有情感，她也要比其他的歌手有優勢。”說到這裡的時候，譚盾停了下來。對著李藝心揮了揮手，召喚了她過來。

當著李藝心的面，他接著說到：“你要中英文都能唱，她正好也符合這個要求。從小在美國長大，英文肯定不成問題。而中文、粵語，這些都是我們日常交流過的，也是有目共睹。以我這段時間瞭解到的，她在亞洲的人氣，可一點不比其他成名的歌手差。甚至有每天封她當新一代的小天后，這就證明了她的實力。為什麼有這麼好的人選，你不考慮。反而，要在外面找呢？”

剛剛遠遠站著的李藝心，只是察覺到李安和譚盾的話題是和自己有關。但是一點都沒有想到的就是，譚盾居然在李安的面前力薦自己演唱主題曲。

明明前段時間，自己和譚盾還不算熟悉，還是因為李安的原因，這才有機會在他身邊學習。這段時間裡面，譚盾也沒有