不是圈裡人恐怕對分鏡頭劇本只知其一不知其二，幾乎所有外行人都認為把劇本按照鏡頭拍攝是為了劇組方便，能在同一個場景下拍完一組鏡頭之後在換另一組。

對，這麼想一點錯的沒有，可這絕不是分鏡頭劇本的最主要作用。分鏡頭劇本直接服務的物件是剪輯！

在大陸電視劇和電影剛剛興起的階段，香江團隊和大陸人員接觸的時候就發現大陸拍攝工作很不專業，當然，這是歐美團隊接觸香江電影時早就說過的話，因為大陸將剪輯這項工作作為電視劇和電影的後期製作。

實際上呢？

完全不是！

剪輯師應該參與每一個分鏡頭劇本的創作，由此選出剪輯點，他們才應該是分鏡頭劇本中最有權力決定某個鏡頭該以哪種方式完結的人。

明白這一點的邵英雄在分鏡頭劇本創作時沒有照抄，哪怕他有《亮劍》的原劇。他找了王忠軍，透過王忠軍見到了一個很有才華的人，這個人是程瓏。

程瓏是1998年金雞獎最佳剪輯獎的獲得者，《紅色戀人》的畫面銜接就出自他手，此後的幾年，這個人甚至還成為了張毅謀的御用剪輯師，不過張毅謀用的只是他的技術，而不是他的靈氣，也就是說，張毅謀所有剪輯都是來源於自己的靈感，程瓏只是動手幹活的人。

找來了程瓏，邵英雄感覺到如虎添翼，每一個分鏡頭劇本結尾處的細緻點都讓他覺得舒服非常，觀眾甚至都不用透過某個情節結束之後短暫的黑屏等待電視上場景轉換，程瓏能夠用最溫柔的方式把所有劇情連線在一起，甚至，程瓏竟然將歐美大片和香江電影中經常出現的剪輯手法用到了電視劇中，在此之前，大陸絕對沒有類似的剪輯手法。

邵英雄在程瓏身上學到了很多剪輯上的東西，比如表現一個人的憤怒可以透過剪輯其他鏡頭中其他人的恐懼來實現，又比如表現一個死後的悲壯可以透過其他人惋惜的狂吼和懊惱的悲傷鏡頭來表現。

和程瓏接觸了半個月後，邵英雄做了一個決定，那就是邵英雄工作室必須簽下這個人。

簽下程瓏之後，邵英雄又找了圈內的最好的爆破，《亮劍》爆破可是製作費的大頭，這一點都放鬆不得。

邵英雄在程瓏和爆破專家的輔佐下把一個完善的、精密的、專業化十足的預算製作了出來，僅此一項�