被媒體炒成什麼模樣。

“你本打算到哪家電影學院進修啊？”李龍忽然問道。

“之前考慮了一下國內的，但想想估計去學也學得不安寧！國內的粉絲比國外的瘋狂許多。所以就打算到國外。而我外語之中，也就懂英語。因此，打算到洛杉磯的加州電影學院。”文懿說道。

“加州電影學院是世界最好的電影學院之一。到那裡進修，若是操作得好，輿論上到不會有什麼不妥。”袁顛笑了笑，又問道，“你打算進修什麼？導演，還是表演？”

“導演吧！我對執導的興趣大過演戲！”文懿隨即說道。

“呵呵！我勸你還是等等看吧！要是你這部影片拿下奧斯卡最佳導演獎。再去加州電影學院進修的事兒，怕是要重新考慮一下了。”袁顛笑了笑。說道，“學院裡面，未必就能學到你想要的。還不足抽時間自學。”

袁顛不是學院派出身，而且很多大導演都不是學院派，所以在他們看來學院裡面確實不一定就能使自己進步。

何況，像文懿這種已經達到一定程度，取得一定成績的導演，想要在學院裡面進步，那就更難。

“現在說這些也早了些！《臥虎藏龍》別說上映了，就是後期製作都還沒有開始了。”李龍笑了笑，說道，“不過不知道你的那些影迷知曉這個訊息，是喜還是憂啊？去學院進修，肯定那一段時間很難有新作了。”

說著說著袁顛和李龍忽然找了個莫名其妙的由頭走開了。文懿正疑惑，隨即轉身看到林語嫣，一下就明白了。

“剛才聽說你打算去電影學院進修，若是條件允許的話，我能不能和你一起去。我想學學表演。”林語嫣看向文懿說道。

林語嫣也不是學院出身，未曾學過表演。而且從他出道以來，她的演技歷來被人所詬病。而這一次，她更是對自己演技的不足有了深刻的認識。

“到時候再說吧！我去不去還不一定呢！。”文懿看向一臉期待的林語嫣，有些失望的寥寂，鬼使神差的接著又說了句，道，“我若真去了，到時候一起吧！”

林語嫣一聽，頓時笑了。“一起吧”三個字，在她看來，那就是文懿開始接受她的一個開始。

雖然是一起去進修，而不是在一起。但她看來，隨著時間的消逝，早晚會一樣。

《臥虎藏龍》的後期製作，文懿包攬了不少。剪下，文懿自然動手的。畢竟他有前世原版的記憶，多少帶著一些“金手指”的味道。

除了這之外，還有電影音樂也是文懿自己動手。而且，幾乎是照搬了原版的音樂，畢竟兩部影片的風格可以說是一脈相承。而且影片的情節也一樣。最多也就是一些對白不一樣而已。

何況，文懿對原版音樂記憶很深，誰讓這部影片的原創電影配樂獲得了奧斯卡小金人。而文懿前世成就最高的是在音樂方面。

三流的歌手，四流的演員，不入流的導演。不是音樂上面的成就最高是什麼？

當然，還有一個原因，那就是文懿對原版的電影音樂確實喜歡。

電影歌曲，寫得很順暢，而且根本就沒有廢多少心思。《月光愛人》這首歌曲，前世文懿就翻唱過，自然熟悉得很。

讓文懿費盡心思的無非就是電影的配樂。

臥虎藏龍、永恆的誓約、鬧婚、夜鬥

開場便是主題音樂《臥虎藏龍》，用大提琴演奏的憂傷而深沉的旋律自此就貫穿了整部影片。

影片表現出寂寞和悵然，那麼音樂自然如此。

就如李慕白為了向俞秀蓮表達自己壓抑多年的深愛之情，不惜用盡最後一口真氣；而玉蛟龍則在一系列打擊之後感到人生幻滅無常，投崖而去。這兩個電影部分的音樂分別是《悲哀》和《永別》。《悲哀》在開始短暫的激烈和緊張之後，大提琴緩緩地進入，與交響樂共同營造出一個黯淡的空間；而《訣別》大提琴從一開始便進入，流露出一種憂傷的情緒。

大提琴並不是文懿所擅長的樂器，因此為了這個，他專門邀請了華夏最為著名的大提琴演奏家。

那種味道，需要一個高手才能演奏出來。

後期製作，比較枯燥，但看著影片一步一步的成形，卻有著別樣的喜悅。

特效製作不多，但不是沒有，原版之中給人影響最深的無疑就是那京城的城市模型。雖然是一閃而逝，但給文懿留下了極深刻的印象。為此，文懿還專門對古代城池進行了一番考究。

為的自然是將這部影片做到盡善盡美。