賈非也惟有苦笑，“原本只是透過一個很側面的渠道讓他們知道這件事後，他們居然真的找到這個案件。我這邊也託人瞭解了下，南加大學生失蹤案的確有，而且算起來失蹤者還算晚你幾屆的學弟妹。我估計南加大那邊的電話都應該被打爆了，謝爾曼先生，我們玩大了！”傑德也沒料到自己原本杜撰的劇本居然有真的背景故事在其中，這讓傑德非常吃驚。與此同時，所有被邀約參加拍攝的人員也很震驚這個事實。傑德不得不在劇組回憶上說明，“這個劇本是我在二月份構思的，如果大家有疑問的話，可以向編劇協會查詢我提交劇本備案的日子。在南加大學習期間，大家也知道我當時是個花花公子，自然不會了解到我後輩學弟妹的情況。雖然我再度進入南加大攻讀研究生，但是我絕大部分時間都在各大劇組，因此我向各位保證，這絕對不是我在隱射整期案件。今天，我和大家都簽訂了合約和保密協議，因此完整的劇本可以交到大家手裡，大家可以對比下劇本和案件本身的細節有什麼不同。”美國並沒有法律禁止對現實案件的改編，但是一個比較預設的規則是如果案件還在調查中，最好不要去改編。否則即使沒有沾染上“妨礙司法”的嫌疑，也會被其他人認為不道德。南加大學生失蹤案雖然警方沒有再次大規模搜查的跡象，但是也並沒有宣佈終止搜查，因此對這個案件進行改編會讓很多好萊塢從業人員表示擔憂。不過在聽過傑德的敘述和看過劇本之後，他們覺得這部電影最多隻是和失蹤案有些牽連，而並不是對失蹤案的改編。相較於原電影的拍攝，傑德的預算相對就多了許多，因此不僅可以找一處原始森林拍攝一些外景，更能租用一個攝影棚進行拍攝。傑德很清楚《女巫布萊爾》成功原因不是在於它的粗糙，而是在於它“偽紀錄片”的所營造出來的真實氛圍。為了讓氛圍烘托到極致，傑德自己特意從日本找來了幾個專為恐怖片製作音效的工作人員加盟電影。也別說，這幾個日本人的加盟算是革新了美國人拍攝恐怖片的傳統觀念，美國人的恐怖片素來都是以噁心來嚇唬人，很少牽扯到心理層面。這也是為什麼看美國恐怖片看看就忘記了，但是日本的恐怖片卻能嚇你好幾個月的原因。在傑德的劇本里，女巫布萊爾只是一個符號，她沒有樣子，沒有聲音，沒有任何可以代表她的符號，唯一有關她的訊息就是她的傳說。當三名南加大學生意外得知這個傳說之後，在他們接下去的生活裡發生了許多讓人意想不到的事情。傑德為了讓表情真實化，甚至沒有告訴三名參演的演員下一個驚嚇點在什麼地方，因此三名演員在兩週的拍攝裡幾乎被傑德嚇成了神經衰弱，這倒是省下了不少化妝錢。不過傑德也不是“萬惡”的資本家，電影拍攝完成之後，傑德不僅支付了他們三名演員長達半年的心理輔導課程，而且還安排了為期兩週在馬布裡海灘和拉斯維加斯的狂歡假期，想來這三名演員很快就會忘記這不快樂的拍攝經歷。兩週的就將一部電影拍攝完成，即便是小成本電影其實也算是“快槍手”了。不過賈非不知道的是，這部電影其實並不需要拍攝太多的東西，甚至會有那種對著一扇門拍攝十幾分鐘的超長定格畫面。這時需要的是各種音效來豐富畫面，讓觀眾的內心產生恐懼。不得不說，日本人在這方面的確走在了全世界的前列，難怪每年好萊塢還樂此不疲地製作大量邪典電影和b級片，除了美國有固定的影迷之外，還有日本這個龐大的市場。在那幾個日本人鼓搗之下，幾段配樂聽得傑德心裡只發毛，甚至連和傑德一起合作的剪輯師都要求傑德事後也給自己補一個拉斯維加斯的狂歡之旅。在大家努力了兩週之後，一部《女巫布萊爾》的剪輯版完成了。按照規矩，銀河電影的管理層要全部來試片。製片人看完之後會提出修改意見，再完整最終的剪輯版準備進入發行市場。銀河電影目前的管理層其實沒有多少人，除了總經理賈非之外，就只剩下市場總監鮑勃。為了吸取更多的意見，傑德特意也將東風電視那邊的管理層叫過來一起試片。《女巫布萊爾》的首次上映是在銀河電影內部的zero影廳，這是一個不大的影廳，但是未來無數經典電影的首次放映都在這裡。影廳裡只有五十來個作為，但是放映裝置和音響裝置無一不是最先進的。除了高層悉數到齊之外，主演、導演和主要的工作人員也齊齊登場。燈光一黑，《女巫布萊爾》的放映就開始了。首先開始的一段新聞紀錄片，這一段並沒有多少出彩的方面，但是不斷的蒙太奇疊印讓人對剪輯師的技巧還是頗為讚賞的。五分鐘的新聞短片結束之後，鏡頭立刻切換到了一個森林裡。一個守林員意外地發現了當年失蹤學生的包裹，於是拿著這些東西前往警局報案。fbi的調查人員發現包裹