的正常運作；呼吸產生困難。所有這些狀況必然會對演員的體驗、體驗的外在表現以及演員的一般自我感覺產生不好的影響。

……在創作之前；為了不讓肌肉束縛行為的自由；應該讓它處於平常的狀態。如果我們做不到這一點；那麼；我們在舞臺上時就會表現得像《我的藝術生涯》一書中所描述的那樣。在這本書裡寫道：因為緊張；演員會緊握拳頭；將手指深深地攥進掌心中；或者會鉤緊腳趾；把全身的重量都壓在上面。”

——斯坦尼斯拉夫斯基；《演員自我修養》

午後的陽光照灑著韋克斯福德藝術學校的校前草地；還在休息時間；有三三兩兩的學生在散步、玩耍或聊天。

葉惟坐在鄰近校區邊緣的一棵茂盛橡樹下；入神地看著手中的書；關於肌肉鬆弛的部分。

因為一來就入讀十年級；在表演基礎理論課程上；他有落下一些的；為此自覺地補課。

理論這東西好像不懂也沒關係；憑著經驗就可以做好；但往往就只能那樣了；不思進取的演員吃完了青春飯；自然就消失不見；也許當過明星偶像；卻是一輩子的小演員。如果有學習理論；萃取前人的想法、站在巨人的肩膀上；視野則會越發的開闊；就能發現問題；並找到解決問題的方法。

他表演起來經常n就算－tae也顯得稚嫩生澀；很多的表演痕跡；演惡搞喜劇還能勉強地過關；演正劇就格格不入了。

除了是因為技巧不足、對錶演的感知缺乏；也是因為基礎修養的淺薄；好像如何松馳和控制肌肉；他做得很不夠；只有做好這一方面；才可能有成熟的表演。

不懂表演的人不知道這有多麼重要；這又有多麼困難。“身體是自己的”；這是句謊言；試試做個左邊臉上揚、右邊臉下降的呈形的表情？未經過訓練的人；定然會兩邊臉的肌肉顫抖個不停；根本做不了。

這就是為什麼普通人演員就算建立了角色、投入了巨大情感也表演生硬；給人一種很假的感覺；這就是肌肉的控制。

表演是一種超越真實的真實；要控制就先要松馳；不只是臉部；而是全身的每一塊肌肉。要松馳又得先發現；明顯的高度肌肉緊張容易發現；一個微小的連出現在什麼地方都無法立刻感受的緊張就難找到了；非常困難。

那種時刻就這樣；明明知道演得不好；卻不知道怎麼可以演好；找不出問題；更不要談解決。

導演；是幫助演員們完成這些工作的人；所以為什麼一個懂表演的導演會是更好的導演；這只是其中一個方面而已。

但說到底沒有人比自己更清楚自己的表演狀態；偉大的導演也不能讓一個小演員變得偉大；偉大的演員只能因自己而偉大。

“嗯……”葉惟一邊看書；一邊思考；又看了一頁後放下書；躺到草地上；按照書上說的訓練方法做起練習；他放鬆著自己的身體；默默觀察著每一塊肌肉的狀況；讓它們放鬆、再放鬆……

還好在這方面；他不是隻菜鳥；跟運動訓練是一樣道理的；他有放鬆和運用肌肉的經驗。

透過大樹的枝葉縫隙；望著湛藍的天空；漸漸的；全身鬆了下來；只是還有一處地方隱隱的繃緊；橫膈膜？胸口？是心臟。

今天是9月14號；兩個月了。

青春的兩個月；是多麼寶貴。

眼前閃現過那張沒有模糊半點的臉龐；他微微閉上眼睛；集中心思想象起一隻貓蜷縮睡著的樣子；然後模仿起它的睡姿。

這對梅麗爾特里普來說大概像12的數學題；對他卻不是輕鬆的事情；肌肉有動作；肌肉不能緊張；任何一塊都不能

觀察發現哪塊肌肉緊張了；就去消除它的緊張；然而像打土撥鼠機一般；成功消除了一塊；就發現有第二塊、第三塊的出現；他直面著所有的哪怕最微小的變化；努力讓身體達到一個在運用但整體放鬆的狀態。

尋找、確定、消除、另一邊；確定；消除；又有……

過了一陣；葉惟把自己弄得有些暈了；正如書上說的；他開始分不清楚哪塊肌肉是哪塊；好像鼻子長到了肚子上；像脖子跟腳踝連在一起；甚至意識都在模糊不清；一股睏意湧上心頭。

該死；不就是表演嗎；我才不會被難倒

“看；妮娜；看那邊；你那個怪胎鄰居寄宿生”

“啊？是的……是他。”

“他看上去好痛苦；不會是吃了什麼有毒的野草；中毒了吧？”

妮娜一聽頓時大驚；縮成那樣的；看著像雖然已經對