，還得交由陳士錚先生繼續訓練一段時間才行。

於是姜成決定，還是先把沒有歌舞的部分拍出來，在完成所有非歌舞鏡頭的拍攝工作後，再開始拍攝歌舞部分的鏡頭。

不過非歌舞的戲也不是那麼好拍的，比如說幾位主演之間的對手戲，一般都很難一條過，基本上都得NG兩三回才能找到感覺，這也是幾位演員都是新人的原因，演技不行，互相之間的配合也達不到默契。好在幾個人都是那種很有潛力的演員，慢慢的這演技也有了提升，互相之間的也有了默契。

其中最明顯的就是姜成他們四個男生了，可能是因為朝夕相處的原因，互相之間本來就有十足的默契，雖然剛拍時可能因為沒有投入到角色中，則表演的痕跡還是很重，一開始NG很多，尤其是演對手戲時，很難掌握訣竅。不過一段時間後，隨著幾人慢慢理解了自己的角色，這表演就生動了很多，互相之間配合得相當默契。

像袁傑全心全意的為張駿的著想，袁弘很好的演出了那種可以為朋友付出一切的感覺，而姜成也演出了張駿那種十分珍惜朋友的感覺。

像劉辰出於嫉妒心理，總是處處與張駿作對，而胡歌就演出了那種有點孩子氣式的壞心思，至於姜成的張駿，則演出了那種對於劉辰挑釁的不屑一顧，只因每次兩人相比他都會贏。

而孫曉的鋼琴師王明可以說是最為矛盾的角色了，一方面在人前是一個性格有些懦弱的、有些逆來順受的人，但在人後卻是一個網路裡的駭客，這也表現在他對自己編排出的曲目的絕對自信和對自己的絕對自卑上，這讓孫曉這讓本身性格開朗的人演起來很是艱難。不過孫曉也有那種韌勁，在頻繁NG裡緩慢磨練自己的演技，也不怕別人的看法，用他的說法是“反正我臉皮厚，不怕被人看笑話”，最後到也演得有聲有色，而與王明在一起時的張駿要表現出一種哥哥似地鼓勵，這自然難不倒姜成。

相比之下，三位女生就差了很多，主要是以前沒有見過面，忽然之間要演出那種或是敵視或是惺惺相惜的感覺很不容易。幾人很是耗費了一段時間方才找到感覺，不過其中倒是以韓雪進步最快，果然是有演戲功底就是不一樣，而劉亦菲、金莎雖然很努力也很有天分，但相比之下，還是有明顯的生澀地方。

不過經過一段時間，姜成發現這實際上不是演員的問題，而是自己的問題。自己要求他們要演得盡善盡美，無形之中給了他們很大壓力，這也使得幾人在表演上失了平常心，過於小心翼翼，導致表演上的僵化。胡歌他們三個還好，因為與自己朝夕相處，知道自己的性格，所以慢慢的表現的自然了；而韓雪他們就差了很多，雖然自己言語上經常給與鼓勵，不過也間接使她們過於認真，表演上就放不開了。她們本來就都是新人，自己要求那麼多，他們能發揮好才怪呢！

姜成很是慶幸自己及時的發現了問題，這要是在拍攝有歌舞的鏡頭時出現這樣的情況，那可就不得了了，場面那麼大，哪個人錯了一點都得重來，那得浪費多少膠片啊？！

發現問題就要儘快解決，所以最近幾天姜成天天給每個人講解角色的問題，尤其是在演對手戲的時候，要求演員們完全放開，就像平常說話那樣來，讓他們自己發揮，怎麼輕鬆怎麼演，不要想鏡頭、表演什麼的問題。

本來就是青春向上的主題，沒有那麼多要求，沒有那麼多邊邊框框，沒有那麼多限制，讓幾個人演出高中生那種青春向上的精神風貌才是重點。

姜成這邊一減少限制，那邊幾人的發揮馬上就不一樣了，找到了訣竅的幾人開始演技爆發了，雖然在臺詞上開始偏離劇本，不過這效果卻表演出來了，寧寧表面乖巧暗地裡的倔強，洋洋壞的可愛，圓圓的有點小迷糊，都讓劉亦菲、韓雪、金莎三人表演了出來；而相對的，袁傑的講義氣，劉辰的搞笑，王明的矛盾也讓袁弘、胡歌、孫曉三人更好地塑造。

這樣一來，這拍攝進度就大大加快了。

而經過姜成修改過的中國版的《歌舞青春》要說與美國原版的最大不同，就是姜成完全刪除了男女主角的感情戲份，雖然還是有兩人獨處的戲份，但都是說的都是那種相互鼓勵的話，眉宇間也不會有“眉目傳情”的感覺，更多地表現出朋友間的默契，突出友情感覺，弱化愛情。你要說有，那感覺也是相當模糊朦朧，讓人無法確定。

沒辦法，為了不觸碰廣電大佬們的神經，姜成只能犧牲這些戲份了。

如此，也不需要培養那種曖昧氣氛，只要表現出朋友間的那種關心情緒就行了，雖說一男一女間的默契說是友