他的口氣，“是啊，現在拍片的人太多，太爛，把市場都攪亂了，弄得觀眾們連看電影的想法也少了很多，這樣的情況不管對我們拍片的還是演戲的都是一種傷害，一個大危機，既然這樣，那我就不能在把精力放在這裡，而是要開始開拓海外市場。”

聳聳肩，“如果能夠賺到美金的話，那應該是個很不錯的主意吧。”話說多了也沒用，劉德華如果能夠明白一些更好，不明白，慢慢來，香港或者說華人世界裡就這麼些優秀的人才，陳金不會讓他們難過多久的。

“這樣啊！”劉德華皺了皺眉，卻又看著陳金，“那我以後先跟你公司合作，你拍片，我投點小錢好了。”

陳金笑著點點頭，聳聳肩，“只要你不怕虧了就好，事後也不能說我坑你什麼的。”錢是賺不完的，跟友人分享更是一種樂趣。

劉德華哈哈一笑，“沒事，你一年賺三億，我賺三千萬，你投資六千萬，我就投六百萬好了，你虧得起，我咬咬牙也當是給你作陪好了。”

陳金笑著轉向張學友，“你呢，你要不也投點錢玩玩。”張學友想都沒想就搖頭，“我就不用了，六七年前你讓我投，我肯定不說二話，現在，我想穩定點，也過了年少輕狂的年紀，更沒有太大的野心想要如何如何。”

這位倒是真的慢慢的成熟了，陳金剛剛也是開玩笑，拍拍手站起來，笑嘻嘻的打趣道：“好了，吃飽了喝足了，也該拉出去遛一遛了。”

《因為愛》和《想念》都是典型的張氏情歌的曲調，《情人》和《誓言》卻有些劉天王的那種節奏，可惜，這兩位偏偏都要按陳氏的唱法來弄，早知道如此，就不給這兩個傢伙說那麼多了。

“學友哥，這句——最後不過散作舊年光景裡的焰火，中間有三個調，要舒緩，有種喟嘆和遺憾，卻又有種一切隨風的恬淡，對，節奏的快慢很重要，情緒才能夠表達的更清晰一些，拖長音和突然的加速就是兩種不同情緒的釋放。”

“華哥，你再聽我唱一下，這尾聲是不能有的，因為他下一個的轉折很快，迅速的呼吸之間，你如果帶著習慣的尾音的話，那你根本沒辦法轉過來，”哈哈一笑，“除非你有逆天的本是，一口氣把這全部都滅了。”

“很好，學友哥，不過，你可以再稍微的放鬆一些，”在麥裡又唱了一句，“對，嗓子不能壓得太緊，不然聽起來就情緒緊張了，《因為愛》只是個稍顯憂慮的曲子，可他更多的淡淡的關於愛的訴說，其實很美好的。”

“華哥，前一段非常好，我說過你其實已經完全熟悉歌詞和音準了，只要放鬆就好，把情緒表達出來就完美了，就剛剛那一句，記住，你的音不能扯得太開，對，就是嗓子發聲的時候放的太開了，讓情緒的表達太熱烈，《情人》本身是非常輕柔的曲調，這副歌第一句起來的時候，更是得有非常溫柔的情緒在裡面，令人一聽就心醉，這也是我們打歌的時候最重要的部分，大家買不買專輯很大程度上就副歌這麼一兩句的事情。”

相對來說，張學友確實功底好一下，也適應得更快，這玩意只要一找到感覺，對於他們這些老手來說，實在不是件太難的事情；劉德華同志就要辛苦得多，害得他老是控訴陳金；“喂，你怎麼老是挑我毛病啊你這太狠了吧，我剛剛改過來，你又說這樣不是太好，我很懷疑你故意要折騰我那啥，你們兩個人是不是故意整我的啊，學友怎麼這麼快就錄好了一首，我這才剛剛一半呢。”

可惜，人在屋簷下，不得不低頭，何況，陳金總是能夠拿出讓他沒話好說的理由，有意思的是，雖然兩首歌就錄了半個月，可不管是最先完成的張學友，還是辛辛苦苦終於達標的劉德華，最後都說他們的唱功明顯進步了一點。

陳金的唱腔裡有些是他都有的東西，為了讓他們倆適應或者說用另一種方式來表達，陳金可話了不少心思，而在這個適應的過程中，他們倆在極度的鍛鍊下，有些小小的進步倒也不算什麼。

九月底，張學友首先拿到了唱片的母帶，在陳金奢華的錄音室裡放了一遍之後，這位仁兄高興的眉飛色舞，“我都有點不敢相信這是我唱的啊，真是太棒了，”又拍了拍陳金的肩膀，“阿king，你果然是出手不凡。”

劉德華同志的卻是剛剛錄完，聽了聽效果，皺起了眉，“怎麼我的是這樣的啊，聽上去差好多呢？”陳金輕笑一聲，“大哥，這個還沒有後期製作呢，有這樣已經非常不錯了，到時候出來保證讓你滿意就是了，我這不知道花了多少心血呢，你還好像很不滿似的，真是鬱悶了。”

張學友幸災樂禍的說