有能夠回收，這對於迪斯尼的長期發展是一個阻礙，但對於漫威改編電影來說，競爭卻在開拓著更多可能性。

事實上，漫威之所以能夠成功，可以簡單歸功於三點：第一個是對**型超級英雄的開發，諸如雷神、死侍、金剛狼、鷹眼、黑寡婦、蟻人這些小角色都贏得了大量人氣；第二個則是將娛樂到底的精神發揮到了極致，撇開放/蕩/不羈的鋼鐵俠不說，就連一本正經的美國隊長、雷神、綠巨人都加入了惡搞、自黑的行列，這與流行娛樂文化的精神不謀而合；第三就是型別電影的製作成熟，從劇本架構到高/潮控制，再到包袱鋪墊，形成固定套路，將爆米花的娛樂元素貫徹始終。

當然，最重要的還是時機。電腦特效技術的完善，這使得漫畫裡所有的構思都可以真實還原，真正地建立起神奇的二次元世界，這也使得漫畫改編電影成為特效型別大片的一個分支，建立起了難以動搖的粉絲文化，成為電影市場最受矚目的型別之一。

華納兄弟顯然也意識到了這個問題，知恥而後勇，在蘭斯重生之前，華納兄弟加入了dc宇宙的打造行列，除了“超人”系列重啟之外，“蝙蝠俠大戰超人”的宣傳也轟轟烈烈，另外“自殺小隊”、“神奇女俠”、“閃電俠”、“正義聯盟”等作品都已經擺上了日程，聲勢浩大，令人側目。

更難得的是，dc漫畫從電視劇小螢幕著手，風生水起、好不熱鬧，死死地壓制住了對手漫威的腳步，取得了難以置信的大獲全勝。從小螢幕延伸到大螢幕，這也為dc宇宙創造了更多成功的可能性。

不過，在蘭斯這個外行人來看，華納兄弟的改編略顯遲緩，因為漫畫改編電影已經開始產生審美疲勞了，觀眾對漫威電影的支援率明顯出現了下滑趨勢；同時，華納兄弟有些過於迫切，想要製造出更多火花，甚至是遵循漫威成功的道路，但卻反而顯得不倫不類。

當然，蘭斯只是外行，他的觀點也不準確，2016年之後發生的事他也一無所知，dc漫畫到底能否重新搶佔制高點，漫威漫畫又將如何應對，所有一切都是未知的。至少，從發展潛力來說，在當下來看，dc的確是遠遠高於漫威的，如果能夠把超人和蝙蝠俠這兩張牌運用好，dc重新佔據制高點，並不困難。

今晚，蘭斯和巴里在聊天的過程中，他隱隱約約感受到了巴里話語裡的正式和深意，但卻萬萬沒有想到居然會是超人，巴里居然想要把超人系列重啟的重任交到他的手上，這對於蘭斯來說，顯然是一個重要的認可。

對於當前的北美市場來說，“蜘蛛俠”和“x戰警”所引領的漫畫改編電影就意味著印鈔機，任何一家電影公司都想要分一杯羹。在這樣的情況下，巴里把目標鎖定了蘭斯，而且還是透過喬治的牽線搭橋，繞了一大圈，彰顯誠意的同時，也證明了蘭斯的能力。

尤其是考慮到，今年暑期檔上映的“貓女”，遭遇如潮惡評，首映週末票房僅僅只有一千六百萬，北美累積票房四千萬，全球累積票房八千一百萬，高達一億美元的投資血本無歸，讓華納兄弟面如土色。

重啟版本的蝙蝠俠已經交到了克里斯托弗…諾蘭手中，但重啟版本的超人卻始終沒有找到合適的落腳處。“貓女”的慘敗為華納兄弟敲響了警鐘，漫畫改編電影不僅僅是滿足粉絲的幻想那麼簡單，故事還必須經得起推敲，真正地把整個神奇世界展現出來，所以導演的選擇就變得至關重要起來。

作為dc漫畫橫掃二十年電影螢幕的兩大角色之一，超人的分量甚至比蝙蝠俠還重。

1938年六月，一個身穿藍色緊身衣、披著紅色披風的人問世了，毋庸置疑地成為了歷史上第一位也是最偉大的超級英雄；在過去四十年時間裡，從大螢幕到小螢幕，從漫畫到書籍，克拉克…肯特的人物形象已經風靡全球，成為了無數超級英雄人物的標杆。正如蘭斯和巴里剛才所說，即使在漫畫改編電影最低谷的時期，以超人為主角的系列電視劇依舊層出不窮，由此可見超人形象的受歡迎程度了。

毫不誇張地說，超人是美國流行文化最重要的符號之一，足以和英國三寶“福爾摩斯、神秘博士、007”相媲美。重啟超人計劃，對於華納兄弟來說的意義，遠遠不僅僅是一部電影而已，更是重新將dc漫畫代入市場的重要步驟。

在這樣的情況下，蘭斯進入了巴里的視線範圍。

僅僅只不過半年前，蘭斯為了一個電影專案必須絞盡腦汁、精心算計，但現在，巴里卻帶著價值千金的專案親自拜訪，地位和聲望的變化，來得如此迅速、如此兇猛。