在迪斯尼娛樂王國的純收入之中僅僅佔據百分之七的比例。

曾經就有人說，“復仇者聯盟”不是一部電影，而是一部廣告。因為這部電影本身所產生的票房收益十分有限，但因為電影而衍生的周邊利益卻是數十倍、乃至數百倍地往上增長。這也是為什麼大型製片公司始終不願意放棄商業電影的原因。

這不是玩笑話。

如果混沌影業僅僅只是堅持“製作電影”，那麼他們的巔峰最多就是新線影業、米拉麥克斯影業或者夢工廠——而它們的結局一目瞭然，新線併入了華納兄弟、米拉麥克斯被迪斯尼收購、夢工廠即將面臨被拆分的命運。

所以，全產業鏈發展是必然趨勢，否則就永遠只能是一家獨立製片公司。

蘭斯認真考慮過，建立發行部門是勢在必行的，因為發行對於票房分紅來說是大頭，把發行主動權交給外人，只會讓自己陷入更多的被動。手握髮行能力，這才是保證電影成功之後，票房利潤最大化的直接途徑。不管未來混沌影業是否能夠創造屬於自己的電影帝國，但混沌影業想要在電影製作方面闖出一片天，發行部門就不可或缺。

但經歷過西洋鏡影業勤勤懇懇、兢兢業業的創業過程，蘭斯清楚地知道，發行部門的建立需要時間、需要片庫、需要數量和質量並行。混沌影業想要重複西洋鏡影業的模式——將歐洲的獨立電影帶到好萊塢來，顯然已經太遲了。所以，以混沌影業目前的資產和能力來說，發行部門的建立將會十分漫長，最多隻能發行一些“上帝之城”這樣的作品，就連“罪惡之城”可能都掌控不了，更不要說“後天”和“借刀殺人”這樣全美大範圍上映的作品呢。

除了發行部門之外，其他周邊產業鏈無一不需要大量的資產支撐——於是又回到了華爾街資本注入的原始話題之上，一時間蘭斯的思路也陷入了死衚衕。不過，在“借刀殺人”後期製作的過程中，他製作了第一版預告片，可惜的是預告片配樂卻始終難以令人滿意，這讓蘭斯想起了“後天”預告片的製作過程，也遇到了同樣的問題。

於是，靈感就來了。

“的確，我說的就是預告片配樂，專門為預告片製作的配樂。”蘭斯臉上淺淺的笑容透露出了強大的自信，“我想關於音樂版權的問題，不用我解釋了吧。”蘭斯看了看自己的三位哥哥，得到了肯定的答覆之後，他才接著說下去，“目前市場上，預告片的配樂幾乎可以說是千篇一律，他們擁有一個龐大的音樂版權庫，這些音樂不是完整的旋律，更多是普適性很強的音符片段，業內稱之為素材音樂。同一份素材音樂可能出現在成百上千個預告片之中。”

“難怪我看預告片時，經常會覺得這些旋律很耳熟。”高文點點頭，“大部分都是交響樂，或者是鼓點，或多或少都有些似曾相識之處。”

蘭斯打了一個響指，“正確。”對高文的說法給予了肯定，“而對電影稍微有些關心的人就可以注意到，一部電影的預告片是有諸多不同種類的，先行版、正式版、超級碗專門版、電視版、劇情版、加長版……幾乎讓人眼花繚亂。而與不同型別預告片匹配的音樂形態也截然不同，多姿多彩。”說到這裡，蘭斯微笑地聳了聳肩，“接下來，這就是數學題了，乘法就交給你們自己了。”

寥寥數語，蘭斯就讓西奧、伊恩和高文三個人都陷入了沉思，腦海裡思緒洶湧，完全沒有想到，一個小小的預告片里居然內有乾坤！（未完待續。）

ps： 今天第一更，書友們，本書參加了起點粉絲節，還望大家多多支援！

345　神來之筆

電影預告片的容量十分有限，往往只有九十秒，最多一百八十秒，在這有限的空間之中，往往只能容納碎片化的電影鏡頭，即使是劇情版預告片，也很難在如此簡短的時間裡將“故事”傳遞出來，更多傳遞的是畫面、是情緒、是姿態。

可是，缺乏配樂的預告片，就只剩下一堆無意義的鏡頭碎片，既無法帶來劇情的解說，也無法營造出視效衝擊，更不要說起到畫龍點睛的作用了。只有當支離破碎的電影鏡頭與恰到好處的配樂相結合，二者產生出獨特的化學反應，時而驚險、時而刺激、時而浪漫、時而唯美、時而驚悚、時而鬼魅……在這一刻，預告片才具有神奇的魔力，往往能夠讓觀眾產生好奇和興趣，進而走進電影院，一窺全貌。

“獨立日”為了超級碗專門製作了一版預告片，在預告之中，蘭斯利用碎片鏡頭將世界末日的恢弘與蒼茫淋漓盡致地展現出來，那席捲整個北半球的毀滅性打擊在預告片的有限空間