而且這就引出了第二點——臨時劇本編制的制度。首先邊拍邊播的最終目的是什麼呢？當然是看著市場反應好臨時調整劇情啊！觀眾看的爽了，那編劇就得辛辛苦苦加劇情，再多拍兩集。觀眾老爺看的不爽了，那就得儘快太監。呃不對。是儘快完本！觀眾覺得某個角色出彩。那編劇就得辛辛苦苦再給這個角色加戲份，同樣的道理，觀眾不喜歡的角色你也得刪戲份。

這中間最有名的就是05年的電視劇《流行七十》了，金文婷扮演的這個女二號因為不討人喜歡，又不滿編劇的刪戲，結果最後編劇和導演一商量，這麼著吧，直接讓她死了算了。這樣大家都省心！所以電視劇中金文婷扮演的這個女二號稀裡糊塗就被判死刑了！

而這樣的制度又引出了韓國特有的電視劇編劇的超高地位，一些名編劇是比導演更有發言權的，當然這就是題外話了。

回到第三點，所謂後製緊張更簡單，你不是邊拍邊播還老是改劇本嗎？那拍攝起來時間多緊張？那麼編輯室的人員自然也很辛苦，甚至有極端的情況出現過，那就是等播放前十分鐘錄影帶才被送到編輯室裡，然後直接各種粗糙各種畫面不穩的就播了！

而金鐘銘的老師安聖基當初就是實在受不了這些東西，才下決心一輩子老老實實拍電影的！所以記者們和在坐的所有的人員其實心裡面都很理解這種辛苦和恐慌，畢竟大家都是明白人。導致這一切的萬惡之源還是韓國本土的市場狹小，但是偏偏這些沒有犯任何錯誤的演員、導演卻要無辜的承擔這方面的