奮之中帶著激動。

“張先生在調教演員方面，還是挺厲害的。那張偉健在這部影片之中，完全脫離了他以往飾演的那些角色的影子，下一屆的金像獎最佳男配角，就算不拿下，也絕對能混過提名。”一個影片人對身邊的一人說道。

“呵呵。據說張先生找他飾演這個角色，除了他因為出演過張先生第一部電影《夜店》，最主要的原因，還是因為他是張先生滾石唱片旗下的歌手。”那人笑了笑，說道。

“他適合當演員，而不適合當歌手。若不是當初他怕去唱歌，也許成績也不會如此。”那影評人搖了搖頭，隨即說道。

“戰爭，能讓人成長。”那人看著銀幕繼續放映的影片，接著說道，“花木蘭不是一出來就厲害得不行，而是在戰爭之中成長。這無疑更真實。”

“戰爭，也是殘酷的。你發沒有發現？那花木蘭在池塘邊洗的木牌是越來越多，那池塘中的血色面積越來越大！戰爭的殘酷，居然透過這種手段表現出來。這可比戰場廝殺的慘烈，來得震撼得多。”那影評人看到了花木蘭池塘邊洗木牌的鏡頭，有些感嘆的說道。

“震撼？呵呵。你覺得以張先生的一貫手法，會只有這些。他對於視覺上的震撼，可是情有獨鍾。我保證，這部影片戰爭的場面，絕對比《神話》之中的戰爭場面要宏大得多。”那人笑了笑，說道。

而他的話音剛落，一場極大場面的戰爭戲份出現了。（未完待續。。。）

第三三一章　張懿的滑鐵盧？（下）

第三三一章張懿的滑鐵盧？（下）

張懿版《花木蘭》戰爭場面上的視覺，不說是絕後，但絕對是空前的。原版《花木蘭》的戰爭戲份，與之相比，簡直就是小孩子打架。

電影講的是花木蘭的故事，而且還是採取成長的方式表達。花木蘭一出來，也就是一菜鳥，在戰場之上成長。

而她的這個成長，戲份不多，戰爭之中的殘酷自然就透過花木蘭洗木牌（軍牌）來表現。而且，每次花木蘭洗木牌的時候，她的身份逐漸的發生變化。這也就顯示著她的成長。

我怕他們家裡人看到帶血的軍牌，會難過。

這就是花木蘭洗木牌的原因。

影院最後，最終雖然取得了戰爭，但花木蘭卻失去了她的愛情。

為了這個國家的安寧，她可以放棄生命，也不得不放棄她的愛情。

“讓我放棄生命容易，可讓我放棄最愛的人。。。。。。難！”

最後的結局，談不上圓滿，但卻更能體現花木蘭的高尚。

聽著鋪天蓋地的掌聲，張懿臉色掛著笑容，但心中的成就感卻沒有多少。他這不影片比之原版有很大的出入，甚至超過了原版很多，可畢竟來源於原版。

真正讓張懿感覺成就感的，也許只有他那部《洪荒》的小說，而這部小說他已經打算拍攝成了電影，只是現在的特效技術還沒有達到理想的效果。

《花木蘭》的首映，無疑是成功的。而首映的票房。也相當驚人，尤其是在香港本地。雖然沒有突破《侏羅紀公園》創下的機率，但也讓其他電影望塵莫及。

一週之後，以一千六百多萬的票房雄踞香港港票房周冠軍，整部影片突破五千萬或許有些難度，但突破四千萬，那已經沒有任何問題了。

《花木蘭》在其他地區票房一樣持續火爆，尤其是臺灣地區，上映一週折算港幣。近兩千萬。

這個票房成績，張懿還是很滿意的。

不過，這個成績，和他以往電影的成績，尤其是《侏羅紀公園》的成績，相差很多，有些媒體直接說這部影片將會是張懿的“滑鐵盧”。甚至有媒體。直接就說這部影片就是張懿的“滑鐵盧”！

在眾多人在為香港票房上千萬，上兩千萬苦惱的時候，張懿一部電影沒有拿下五千萬，居然就有媒體說那部電影是張懿的“滑鐵盧”，這事兒著實有些奇怪。

雖然，這部影片還是賺錢的。而且賺得很多。不過，眾多媒體認為，這部純東方特色的電影，在東南亞等地的票房就已經如此，在歐美市場想有所作為。很難。

而且，張懿拍攝這部影片。本身就沒有去討好歐美市場。如當初《神話》裡面就有一些偽科學的東西卻可以討好歐美市場。

《花木蘭》是一部純東方歷史故事，沒有如今西方觀眾敢興趣的東西。這部影片，能在歐美等地市場取得多大的票房成績，沒有一家媒體持樂觀的態度。

而且，張懿這部影片先是東南亞上