又好的演員哪兒有那麼容易，或者說根本找不到，把楊子瓊和俞菲鴻兩人合體還差不多。

李桉選擇演員的標準是演技、知名度和是否適合角色。

他看過《臥虎藏龍》的電視劇，覺得陳導明演的李慕白太端著了，不夠舒展，沒有大俠的瀟灑勁兒，按照觀眾的說法，就是過於嚴肅。

香江明星在這方面要放得開，他們願意配合導演的意圖演戲，即便搞笑都行。

兩地的表演觀念不同，香江明星演戲時不拘一格，善於即興發揮，較為誇張。

內地演員科班出身，這是優勢也是侷限，總覺得演戲是一種藝術，特別認真，一板一眼。

換上戲服後，周潤法的個子高，雖然不夠靈活，卻架勢十足，穿著一襲長袍，給人一種很精神和幹練的感覺。

而且，他拍過很多戲，懂得怎麼在鏡頭下展現自己最好的一面。

在香江拍片就是如此，演技不重要，重要的是要知道怎麼在鏡頭前面耍帥，需要自己主動的適應鏡頭，而不是讓鏡頭來找你。

陳導明個子稍矮一點，穿上長袍後有一種逼人的氣度，不過缺少那種玉樹臨風的感覺。

從外形上看，周潤法要更好一些。

可等到一試戲，兩者的差距就出現了，尤其是感情戲，周潤法的表現一般。

香江電影中的感情戲講究外露和煽情，要感染觀眾，像這種需要層次感的內心戲不多，特別和他搭戲的人是俞菲鴻。

俞菲鴻倒不是有意為難周潤法，可作為內地人，她還是希望陳導明來演李慕白。

兩人演了電視劇和電影，配合默契，她清楚林子軒也是這個意思。

作為威尼斯電影節的影后，京城電影學院科班出身，還曾是電影學院的老師，俞菲鴻在演技全開的情況下把周潤法給壓制了。

一個是周潤法不太熟悉劇本，準備不足，還有就是演技上的確有欠缺。

事實上，這種互相競爭的情況在劇組裡並不少見。

《臥虎藏龍》的製作團隊多是香江人，他們自然想讓香江演員出演，對周潤法格外照顧。

以化妝為例，只要他們為陳導明化妝的時候稍微動動手腳，臉上少抹上一層粉，陳導明的臉在鏡頭下面就會顯得晦暗，沒有神采。

還有燈光師，只要打燈的時候稍稍偏一點，演員就悲劇了。

這些劇組裡的小伎倆太平常了，演員通常不願意得罪劇組的工作人員，就是怕這種麻煩。

在試鏡期間，陳導明等人的化妝都由內地的工作人員負責。

俞菲鴻和陳導明搭戲的時候雖然也是演技全開，但陳導明能接的下來，兩人排練過多次。

楊子瓊遇到了相同的情況，陳導明在演戲的時候相當認真，楊子瓊跟不上他的節奏，在演技上完全被碾壓了。

更別說周潤法和楊子瓊用的是粵語，他們的國語發音很爛，在演戲的時候影響情緒。

李桉要求演員要用國語唸對白，對香江演員來說極為不容易。

有對比才能看出優劣。

如果是周潤法和楊子瓊配戲，或許對比不會那麼明顯，只能說他們找錯了搭戲的對手。

李桉有些為難，他內心裡仍然傾向於大明星對觀眾的作用。

他還要考慮片酬的問題，周潤法和楊子瓊兩人的片酬就將近一百萬美金，再加上其他演員的片酬，可能會超過一百五十萬美金。

李安的酬勞是一百萬美金，香江的武行是一百萬美金，整個製作團隊也要一百萬美金。

這就佔去總投資的一半，只剩下五百多萬美金來拍片和後期製作，會非常的緊張。

除此之外，從寶島來的演員也讓李桉難以抉擇。

其中有一位叫做張振的演員，張振的父親是寶島的資深演員，在寶島演藝圈有一定的人脈關係，張振拍過幾部影片。

雖然沒有獲獎，卻有不少獎項的提名，在寶島的演藝圈是後起之秀。

羅小虎這個角色在影片中只是配角，戲份並不多。

夏宇是威尼斯和金馬獎的影帝，名氣足夠，演技過關，片酬更是便宜，沒有不用的道理。

但張振給李桉一種不同的感覺，他覺得這是一個很有想法的演員。

在小說裡，羅小虎是一個大盜，性格放蕩不羈，甚至有些頑劣不堪，他和玉嬌龍之間更多的是青年男女之間的吸引。

在電影裡，李桉更想表達一種狂熱的愛情，那種敢愛敢恨，