東西，以確立我們的風格。”

“我們的武俠劇要拍得大氣，要實景！”

這是張記中的回答，這也是他拿手的。趙宇聽後點了點頭：“我們現在市場環境很好，投資是不用愁的，要將武俠劇拍得大氣也不是什麼難事。”

見大家還沒什麼具體的想法，趙宇乾脆就先將自己的想法托盤而出。“我覺得，我們第一步是要繼承香港武俠劇成功的地方，它們的成功在哪裡，我覺得最主要的一條就是它們的定位。香港的武俠劇，被定位在一種快餐文化，我覺得很有道理，我們需要繼承！”（未完待續）

第254章　新的計劃（中）

與之相對比，朝廷臺拍的那版《笑傲江湖》口碑不怎麼樣。趙宇覺得，這當中的原因就是定位有誤。

你絕不能說那版《笑傲江湖》是部爛劇，事實上他製作極為精良。但他就是不討觀眾的喜歡，因為它拍得太雅，太靜謐內斂了。拍攝這部劇的導演是個中年人，他拍得比較適合他們這批中老年人的口味，金鏞先生自己說過他很喜歡這部《笑傲江湖》，趙宇覺得他並不是說的恭維話。那一版的《笑傲江湖》拍得很有氣質，非常淡雅，就像一品香茗，值得這些上了年紀有些文雅的人去細細品味。

但是，觀看武俠劇的主力觀眾都是些青年人，尤其是青年學生們，他們對武俠劇的希望是一杯冰紅茶或是一杯可口可樂什麼的，他們是絕對沒什麼耐心坐下來慢慢品茶的，而且年輕人也不可能品得出什麼內涵。

所以，趙宇對自己這一版《笑傲江湖》的定位，也是快餐文化。作為一個商人，他是絕對不會和一部劇的主體目標觀眾作對的。

張記中有些意見：“與港產劇一樣的定位？那我們還費那麼大勁幹什麼？”

“當然會有所不同！”趙宇解釋道：“我的意思，我們可以在快餐文化的定位上，稍微加點內涵，多點淡雅，來點藝術什麼的，但步子絕對不能邁得太大，不能偏離快餐化的這個基本定位！”

程曉冬問道：“你說的是繼承的一面，那我們該怎麼去發揚去創新去尋找新的突破呢？”

他雖然是個香港武指，但如果只是簡單的重複以前的港劇武俠片，他覺得這也不是什麼好事。

趙宇站起身來。在辦公室來回踱步，沉思良久，似乎是整理好了自己的思路後，說道：“你們說觀眾為什麼喜歡看武俠劇呢？因為觀眾在武俠劇中尋找到了另一個世界，在這個誠仁童話般的世界裡。觀眾可以快意恩仇，縱情山水，乃至飛天走壁，好不逍遙自在，比之真實世界要有意思多了！”

“我們的武俠劇，就要在如何營造這個誠仁童話世界上入手。”

“武俠的世界。我們可以在一些有標誌姓的道具上入手。比如輕功、笛簫琴瑟、武功、飄渺的山，靈動的水、竹林、江湖情懷等等！”

“金鏞的武俠劇都有一種出塵的氣質，他超脫了平凡人曰常生活中的油鹽醬醋、婚喪嫁娶等生活瑣事，所以給人的感覺是一個有別於現實的童話世界。”

趙宇說完，眼睛看向了這部劇的美術總監。

“我對金鏞劇在美術上的要求是。基於現實世界，又高於現實世界。比如，我們在場景的選擇上，需要有國內名川大山的實景拍攝，但光是實景拍攝還不夠，它會給人這是真實世界的心理暗示，這種心理暗示對我們營造一個武俠的童話世界是一種破壞。”

“你們都知道，tvb的武俠劇由於節省成本的關係。常常會有一些場景是室內搭起來的棚景，看起來假假的，比較讓人詬病。可我覺得。這種搭起來的景並不是一無是處，起碼它會給電視機前的觀眾傳遞一種這是一個虛幻世界的聯想。”

張記中回道：“小趙你說的是沒錯，但我們不會採用這種搭室內景的方法，對不對？”

“當然，我們的硬體條件要好得多，理應做的更好。我的方案是這樣的。在一副畫面的近景中景遠景的三個構圖層次中，我們近景用實景。中景和遠景則用cg繪成並做最後合成。比如，我們製作一張人物在山上練劍的構圖。腳下的山地用實景，遠處的山景則可以用電腦繪成。電腦繪成的遠山可以做的高聳入雲，各種奇峰險坡，甚至可以來點菸霧繚繞的效果。這樣一來，一個基於現實又比現實更加夢幻的武俠世界的畫面就出來了。”

當然，如果所有的背景都用cg製作，那出來的畫面效果肯定更加夢幻美麗，但在與真實人物合成時，就比較失真，要想欺騙觀眾的眼睛，就需要大量的畫面渲染工作，這顯然是不經濟的。這