今天，不知從哪根筋裡冒出來的，很簡單的旋律，也沒有歌詞。第一次彈，連我自己都還沒聽過，只在心理默唸了很多遍，所以女朋友也沒聽過。她最近工作很忙，比較辛苦。在這裡麻煩大家先忙幫過耳一下，都是熟人了，如果不特別糟糕，有機會就多幫我給女朋友說說好話，謝謝。”

大家都很支援，有繼續鼓勵的，有甜蜜嘲笑的，有鄭重許諾的……

看了看齊達維和詹華雨，被詹華雨的一點點笑容鼓舞后，楊景行鄭重說：“好了，開始。”

酒吧裡的六七十號客人用幾秒鐘就差不多完全安靜了下來，楊景行低頭撥動琴絃，和絃。

八個柱式和絃的才闡明瞭主題，然後模進變化加強基礎，節奏是明快的，下行的感覺明顯。

如果然齊清諾來客觀地聽，她可能第一時間就會發現這旋律和《一張照片》有異曲同工之妙。

如果要把前幾個小節拿來牽強分析出感情線索，結果多半是前四個和絃平穩的級數變化是描述平淡而有期待的心情，而後四個和絃的距離起伏就是生命中的驚喜出現，前後整體就是一種醉人或者炫目的感覺。

當然，前四個和絃裡那三個一樣的又是有輕重變化的，後四個就更復雜一些，應該不是在心中磨練很多遍就能出良好效果

要不怎麼流行音樂製作人拼了命地強調旋律一定要抓耳呢，因為有些旋律確實就能在幾秒鐘只能鉤住人的身心，比複雜的編曲、精良的製作或者莫須有的藝術性要事半功倍得多。美女經濟大行其道就是因為能吸引眼球，口水歌氾濫就是因為能抓耳，那就是錢。

只用了一排和絃，楊景行就讓酒吧裡幾乎所有人都只關心臺上了。楊景行自己似乎也被吸引了，他彈《鬼火》都紋絲不動的樣子，現在倒是有點頭踮腳找節奏的樣子。

短暫的休止之後，和絃就唱配角去了，真正的主題旋律登場，能讓不太專業的耳朵找到更清晰具體的感覺。

然後就是這個主題翻來覆去地玩，而且是很小心地玩，沒有偏離軌道太多地一遍又一遍強調全曲唯一的感覺，那種楊景行的語言無法描述出來的感覺。

楊景行只彈了兩分鐘，最後一個標準的延時主音加大七和絃的意猶未盡結尾後，他還起立鞠躬：“謝謝。”

掌聲很熱烈，看起來也很真誠，但是兩分鐘的吉他是不是太沒誠意了，或者是酒吧人不夠多，效果上看就明顯比當初《一張照片》差一截，至少沒人聽哭，也沒有太多歎為觀止的感嘆。

也是，這首吉他曲的立意和《一張照片》很像，甚至手法上也有重複，但是《一張照片》很好唱，很溫暖動人，酒吧好多客人都會了。可這首吉他旋律卻沒那麼突出的歌唱性，甚至可以想象如果填詞了唱或者換一件樂器，感覺都會大打折扣。

詹華雨鼓掌倒是挺大方的，齊達維都停下了她還在堅持，看著楊景行的樣子也格外溫柔。

冉姐突然青春地跳到楊景行前面，拉提楊景行並用力湊近他耳朵說：“諾諾會感動死的，太能了你啊……”表揚的話卻帶著哭腔，但臉是燦爛的。

曾經和楊景行合作過又錯過了那天的群星聚會的女老主顧起身鼓掌：“四零二，太棒了！”像是忘記了遺憾。

有人表決心：“一定給你女朋友說好話。”

還有附和的：“白頭到老……”

“相親相愛。”

……連早生貴子都出來後，楊景行連忙準備下臺，雖然詹華雨還在笑。

有人提議了：“再來一遍。”

冉姐衝大家吼：“第一遍給你們聽了，第二遍不留給主人？”

剛剛還信誓旦旦要幫已經說好話的人翻臉了：“不彈我們就不幫四零二……我們挑撥離間！”

大家笑，楊景行說：“我剛剛覺得單薄了一點，等我們幾分鐘，補充一下。”

大家紛紛鼓勵。

楊景行轉身問劉才敬：“筆記本借一下。”成立幾個人中，他算是最愛學習了，剛剛楊景行彈的時候他還在寫寫畫畫。

劉才敬猶豫著遞上屁股後面的紙筆，解釋：“記了一下和絃進行。”

楊景行說：“我們倆合作，古哥也來吧。”

成路的人都圍過來，付飛蓉也被劉才敬招呼過來旁聽。

楊景行說：“這樣，第二個變奏進貝斯，第三個變奏後進電吉他……”比說邊畫譜。

貝斯根本不需要楊景行操心，電吉他也很簡單，就重複一模一樣的旋律就行了。

楊景