一遍。”

三絃這一段，是在傳統音樂基礎上作出最大突破的一段，但是方向並不是朝著搖滾什麼的。傳統三絃很不突出的兩個方面，一是旋律感，而是節奏感，楊景行就在這兩點上做功夫。首先當然是著重突出旋律的線條感，為了達到這個目的，自然就必須也在節奏上花力氣。

不過楊景行就算有天大的本事也改變不了樂器本身的有點或者缺點，為了不讓三絃獨特的味道會在整受曲子中顯得格格不入，就不許從方方面面著手加工，襯托或者掩飾，對比或者配合，這一段中基本上每件樂器都給三絃當了一會二號。

總之是值得分析的東西很多，不過先讓何沛媛彈一遍再說。

何沛媛和柴麗甜王蕊一樣，不用看譜子，稍微檢查了一下緊急戴上的義甲後就開始。一開始，所有人就能聽出和猜想中完全不同的感覺了。沒有傳統常見的快速撥彈，楊景行選擇了用三絃洪亮粗狂的聲音去表現柔和優美的旋律！

如果讓陶萌來聽，肯定會覺得很奇怪，和根深蒂固的印象很衝突，就像看見動作肌肉男星去演賈寶玉！為了不至於太惡搞，只有在演技上下功夫了，比如得學會那種噁心死人的眼神，讓人覺得賈寶玉其實也可以很強壯的。

當然，這比登天還難！所以當初修譜子的時候，賀宏垂和龔曉玲提建議最少的就是三絃這部分，只有齊清諾初生牛犢不怕虎敢和楊景行商討。

三絃部分也比較長，何沛媛彈得稍微快了一點也有兩分半鐘。何沛媛能看出來：“中間比較悲傷，後面跟比較歡快。”

龔曉玲問：“開始呢？”

何沛媛拿不準：“輕柔。”

賀宏垂提醒：“不是感覺，是感情！”

龔曉玲說：“如果我說恬靜快樂，你們同不同意？”

誰敢不同意，都點頭。

龔曉玲繼續：“這一段起伏比較大，這裡，藉助二胡，旋律突然就變得十分悲痛，如泣如訴，但是又慢慢趨於平和，這和常見的手法是反其道而行之，為什麼……不放棄，對，為什麼不放棄，以為有希望。希望能帶來什麼？後面的溫暖？是不是？最後是不是很溫暖？”

何沛媛笑笑點頭。

三零六中唯一沒到主角戲份的就是齊清諾的雙排鍵，三絃之後就是結尾了，結尾的最後幾個音符也是三絃，這個也不急著討論，龔曉玲只說結尾就是重現以及總結，只要前面的做好了，結尾就沒問題。

看著就要到下課時間了，龔曉玲也總結一下，說相信經過這個下午，大家對作品的認識肯定更深了，要在以後的練習中把理解和感情融入到演奏中去。

賀宏垂警告：“態度要端正，練習要嚴謹……不要想這是楊景行的作品，不管是誰的作品，都要嚴格要求自己……耽誤大家幾分鐘，再來一遍上半部，錄影……你坐著！”

楊景行還想爭取：“我錄習慣了。”

龔曉玲說：“讓他錄。”

研究生助教看著賀宏垂的臉色把攝像機給了楊景行。

三零六的其他女生開始面向指揮齊清諾，楊景行也走近，給齊清諾特寫。齊清諾專業，不看鏡頭，等下課鈴響過了，大家都準備好了，就抬手，開始。

別說，一下午的時間還真有效果！女生們似乎真的更有感情了，賀宏垂和龔曉玲的表情能說明這一點。

以前楊景行錄影的時候，王蕊之類的都會看鏡頭給臉色，但是這次沒有，她們都好專注，根本不受楊景行的走動影響。賀宏垂和龔曉玲也一樣，楊景行把鏡頭對準他們時都得到了好鏡頭。

之前的課間就有學生在門口瞄三零六，現在放學了，那些人膽子更大起來，都擠進了門口。不過男男女女高高矮矮二三十個人都很好地保持了安靜，三零六沒受影響，演奏還越來越好。

階梯教室似乎也有不錯的聲學效果，至少比在三零六時明亮而更加有穿透力。優美的旋律，精細的和聲，得到充分發揮。

可能是發現有觀眾，女生們不但演奏好了，肢體動作也明顯多了。高翩翩手臂，王蕊的手指，柴麗甜的上半身，劉思蔓的弓……似乎都充滿了力量。

教室門口人堆開始朝裡擴充套件，有人乾脆走近一點，但是自覺地保持在鏡頭之外。有人竊竊私語，有人目不轉睛，有人似乎認識三零六……

十幾分鍾過去後，三零六的演奏在齊清諾的收拾中戛然而止，不過那明顯不是結尾，就算一點不懂樂理的人也感覺得到。三四十個觀眾似乎被打了個措手不及，繼續安靜地看著，等待下文。