影片的節奏很快，但故事的敘述卻沒有半點縮水的跡象，每一處都讓你看得明明白白，是亞瑟的改變還是配角們的狀態，每一個人物的特點都很鮮明，即便是家長裡短的普通人，憑藉著演員的出色發揮和表演，也讓角色深深的被觀眾所記住。

凱特布蘭切特飾演的被丈夫欺騙的女子茱莉，本來是一個很可憐的人，但當觀眾站在了主角的視角，那她就成了活該的典範，很多人都恨得牙根直癢癢，活該，這樣的女人就應該被騙，活該他們遭受到報應，這就是個弱肉強食的世界，亞瑟被趕出茱莉的家門住在下水道的時候，有誰問過他的死活，亞瑟的黑化，就因為觀眾們先入為主的同情分，變得順理成章，大家都沒有覺得角色這樣轉變無法接受，反倒內心深處邪…惡的小火苗都被點燃，就覺得這樣真挺過癮的，現實我是沒有那樣的勇氣了，看看亞瑟的逆轉人生、黑化狀態，也挺過癮的。

代入感也來了，這部影片最佳的代入感確實也是在這裡，前面亞瑟純粹就是一個受氣包，以現在觀眾們的口味，早已不喜歡這類的男主角，物極必反後的大逆轉，來了一個徹頭徹尾的黑化，觀眾們希望從影視小說作品中找到的那種現實生活中做不到的小…邪…惡…心理狀態，一下子就冒了出來。

這之後亞瑟的人生，入魔，彪悍，讓你看得是目不暇接，根本沒有心思去想這樣一個角色到底是正是邪，為什麼選擇結尾處阿什麗飾演的女孩推著已經毀容殘廢徹底成為廢人的亞瑟，從陰暗潮溼的森林內向前走，一縷陽光照射進來全片結束，要是沒有這樣一個最後隱晦的變化，看似是亞瑟的悔悟，真不好說這部片子在華夏能不能一刀未剪的播出，即便楊以辰再有影響力，想要做到當下徹底顛覆全盤的稽核規定也是不現實的。

但這片子在歐美播放就沒有任何問題，亞瑟的黑化不是開篇就這樣的，是一個人的人生遭遇到了那樣的經歷之後才開始變化的，他努力的活著，最後努力的對抗著，當他成為了一個惡魔之後，是阿什麗飾演的角色，一點一點將他拽了回來，不離不棄，雖說最後亞瑟什麼都沒有了，但他還有真愛，還有陽光，那一刻，他終於可以完完全全的享受陽光了，這在過去，無論是醒著還是睡著，無論是在什麼地方，他都不敢說自己真正張開雙臂擁抱太陽應納整片天地，甚至連呼吸，都不敢盡興，看似他擁有了很多享受了很多，實際呢，一個人，連呼吸都要時刻警惕四周，不敢讓自己完全放鬆下來，他的人生，註定了大家眼中的爽快和無敵，都是一出悲劇，而這悲劇的落幕，看似亞瑟什麼都失去了，殘廢了毀容了，人生的目標也沒了，但他的人生因為有阿什麗在身邊陪伴，終於不再是一出悲劇。

身體的悲劇，卻是人生的新光明，最後一幕的陽光，最後一幕的阿什麗，最後一幕的林間小路，阿什麗推著楊以辰坐的輪椅，走出陰暗潮溼，走向光明。

電影落幕，所有觀眾腦海中呈現出來的評價幾乎都是兩個差不多的字——精彩。

多麼偉大，多麼具有藝術性，這些都是慢慢附加上來的，但整個電影的精彩，卻是牢牢印在大家腦海中的，演員們出類拔萃的表演，導演對於整個故事的編排，對於整部電影的拍攝，回頭想想你會發現演員的表演似乎是最大的亮點，剩下其它都沒有那麼明顯的顯現，潤物細無聲，就是這平和柔順的電影流程，才能最大限度體現出故事的完整和演員們的表演。

精彩的認知之外，很多人第一反應就是楊以辰這就是奔著奧斯卡去的，他飾演的亞瑟簡直無可挑剔，比起之前的達拉斯買傢俱樂部裡的雷恩、黑暗騎士裡的小丑，這一次他是擁有了完全屬於自己的舞臺，完完全全將他的演技展現了出來，之前大家會覺得楊以辰兩次奪得奧斯卡最佳男配角的小金人，似乎看得不是很過癮，尤其是小丑，那種癲狂的狀態，就讓人覺得其實將最佳男主角頒給他也不為過，奈何小丑這個角色身上是沒有一點點光明的，雖說美利堅崇尚自由平等，可在有些事情上，好萊塢、奧斯卡也需要有一點點的妥協，你用一個壞蛋做主角沒問題，但你總要給他身上加諸一點點能夠被推敲出來的正能量，要符合世界範圍內的主流價值觀。

全場起立為影片的精彩和演員們的絕佳表現鼓掌。

這部片子或許算不上是那種驚豔的故事，讓人一看就覺得是偉大電影的作品，但無疑，導演的表現和演員們的表現，絕對稱得上是世界頂級，比起好萊塢歷史上那些偉大的作品，或許它經不起太深的推敲，但你也必須給它一個去比一比的土壤，因為它有這個資格。如果是去比諸如楊以辰試驗過的達拉斯