特殊的視覺衝擊力，現在他需要做的就是要用眼神配合臺詞拿出亡命徒的狀態，千萬不要是那種黑眼仁向上翻的低階兇狠眼神表達。

這一段，劇本比起原著改得很多，別的地方還好，鍾躍民和張海洋對峙的一幕有點太輕飄，沒有任何演技徹底淪為對話流，結果對話的編排還不夠好，就算大家都有共同朋友也都給黎援朝的面子，也不可能馬上就成為朋友，不然與之後鍾躍民敢對著小混蛋動刀子的兇悍搭不上邊。

好演員就是好演員，鍾躍民、小混蛋、李奎勇、張海洋四個人的戲，那一碰撞是火花四濺，黎援朝的飾演者是一名新演員，楊以辰沒有任何印象，這場戲本來可以有他一份，但他表現就差了一些，但想到這個角色善於鑽營玩手腕的本質，這個時候因為演員演技不夠讓這個角色多一點軟弱，不會影響劇情，楊以辰也就沒有更換演員，誰叫目前他的戲有那麼多的關係戶需要安排，只能說是一些小角色不影響劇情的地方，他還是需要一點點妥協，能把主要演員和配角的選角權力抓在手裡，已經實屬不易。

就是這四個人，現場的攝影都覺得鏡頭不夠，每一個人的表情都很精彩，別人對話的時候他們都在戲中，與旁邊的群演完全就不是一個狀態，包括鄧超李晨等人也都完全跟不上節奏，第一遍拍完之後楊以辰就召集所有人來看剛才拍攝出來的畫面。

“我邀請群眾演員的價格肯定是最高的，我希望諸位拿出該有的職業素養，否則我不介意換人重拍，這場戲是整個劇前幾集的最高－潮，我需要真正的完美。”

小混蛋的亡命徒狀態，李奎勇仗義調解不懼深陷敵營，鍾躍民和張海洋的混不吝，敢於直面任何兇殘的敵人，四人往那一站，氣場立時呈現出來，讓旁邊的演員都有一種既生瑜的感覺，在旁邊候場等待著輔助拍攝的孫麗和白百合，完全就像是一名觀眾一樣，觀看著鏡頭深深被吸引住。

之前還有人看不起黃博和張立這兩名普通演員，這一上來戲，不服都不行，看看人家那狀態，絕不是熟讀了臺詞就能達到的高度，你看到的不再是黃博和張立，而就是劇本中設定最完美狀態的李奎勇和小混蛋。

就這一場戲，楊以辰抓了一天，讓大家擔心四十天拍攝期能否拍攝完畢的同時，也見識到了什麼叫做精益求精，在場幾乎都拍過戲，都在別的劇組呆過，他們都必須承認，楊以辰不是那種咆哮型別的導演，卻是個非常有個人魅力的導演，他都不需要對你說重話，只需要將拍攝好的畫面給你看，第一遍看不出來沒關係，他會給你講解，如果講解之後你還沒有改變沒有理解，他也不會說你什麼，明天基本你就不用來了，他絕不會浪費時間在沒有一顆認真對待一部戲之心的演員身上，寧可浪費一些錢財也要更換演員。

事實證明，在拍攝第二天就用一天時間抓一場群戲，四個好演員展現出來的表演功底，楊以辰作為導演的認真態度，都改變了大家對這部戲的態度，要麼不演，要演就將角色徹底吃透，哪怕只是一個配角，依舊有著它的光彩，就看你有沒有能力將它演出來，看看小混蛋，戲份算是這些人裡比較少的，怎麼樣？不到兩分鐘的表演，相信這部戲播出之後，所有人都會記住他。

ps：感謝十九、andy陳、醉臥小舟的打賞！

ps2：大家推薦票砸的狠一點，謝謝！

第二百二十二章　安靜的獨舞

主要演員都是未來比較成功的演員，都有著自己的驕傲和對演員這份職業的心氣，被刺激了之後，一個個是奮發圖強，到第三天的拍攝，全部來了一個大變樣，首當其中就是傅彪老師，面對著幾個年輕人的咄咄逼人，本來只是過來客串一場戲，現在也不得不拿出全力來應對，要是在這群小年輕面前漏了怯那臉可丟大了。

抓準了人物，哪怕對那個時代陌生，在不斷的學習和拍攝之中，大家也都能穩穩的拍攝出精彩的畫面，時間一點點過去，到了在燕京年少輕狂時的最後一場大戲——約戰小混蛋。

拍攝的時候，楊以辰不得不發揮出明星效應，先是跟公園要了一個早上的時間，然後發動廣大的燕京男性粉絲，劇組提供服裝，自己家要有一些老服裝也可，腳踏車只能到四處去借，舊貨市場去淘，從這場戲也讓很多人看到了他的認真，按說可以用一些鏡頭的穿插去擺出大量人馬聚集的景象，但他為了更具有視覺衝擊力，更加的能夠展現那個時代的激－情，真的就準備了近二百輛腳踏車，以此來拍攝出數百人的畫面，拍攝的時候公園附近有不少圍觀的人，其中四五十歲的人不少，看到這一幕都不禁是滿是回憶的觀