的皺紋。

輔助光：也稱為補助光、副光。它是一種無陰影的軟光，用來調整光比，減弱主光投射的粗糙的陰影（減低光亮部分與陰影部分的反差比）和表達出陰暗面的細部。理想的情況是，副光最好不改變曝光，或者造成雜亂的陰影，或者破壞主光的效果。此外，副光應與所有燈光一樣，應能在單獨開啟時，不會造成妨礙畫面的陰影或造型，強烈的副光經常用來彌補缺陷掩飾主光位置不當所造成的醜陋或不適當的造型。副光在畫面中還起到修飾作用，在主光和全光的基礎上進行修飾，加工突出被攝體的全部或部分的表面結構、立體和空間。在階調配置上，他的主要作用在於，加強大畫面中的亮度間隔及豐富畫面層次，在彩色中，副光是彩色平衡的主要手段。

修飾光就是原來主光、副光、逆光等基本光種確定後，有了一個基本的光調效果，但由於人物、服裝、道具的性質、顏色、形狀不同，還需要一些補助的光，在不影響基本調子的基礎上突出一下服飾和道具的特徵，這種光稱為修飾光。眼神光就是透過反射關係，在人物眼睛的瞳孔上造成一個光斑，使得人物神采奕奕，感情逼真。因為主持人有神無神在於目。有了眼睛，才能表現出形象的神態感，所以眼神光是非常重要的。正側光在人物面部形成75％：25％的明暗分配比例，較理想的表現出人物面部的立體形態和角度。人物較瘦可降低高度，減少燈位角度，向攝像機靠近，使兩額都得到較豐富的表現；人物面部較平，可增大角度，使面部輪廓和立體層次增強。透過角度調整可以彌補一些拍攝物件的生理欠缺。

側光使人物面部形成明暗各半的亮度，突出勾畫人物前額、鼻樑和唇部的輪廓線條，造成明顯光斑，使人物面部立體形態表現得很強烈，給人以深沉、堅毅、有力的感覺。在新聞照明中常在工廠對工人布這種光。

逆光和攝像機處於相對方向，從背面照射到被攝物件身上，這樣就能夠把前景的人物和背景分開來，烘托出人物頭、肩部，勾畫輪廓線條，突出主體與背景之間的空間深度，使人物顯得有生氣，不呆板，畫面很透亮。尤其在近、特寫鏡頭時，可在光部呈現一種光暈，增加形象美。因此在拍攝物體尤其是人物時基本上少不了逆光。逆頂光主要烘托人物頭部頸和肩部，勾畫出人物的立體輪廓，具有立體感，與背景分隔開，具有空間感。如果人物少側向側逆光方向，可在人物前額，面頰上形成鮮明光斑，造成強烈的陽光效果。當人物連續轉動與攝像機成了90度，它又可作為主要光種來突出面部的立體線條，光比運用合適，可給人以剛毅堅強的感覺。

背景光就是佈景光線處理的綜合（即背景全光－環境和天片、主光、裝飾光、輪廓光四種光線）。

環境光的主要任務是表現出時間、地點和特定氣氛、烘托人物活動。背景的階調和色調對於人物起烘托作用，特別是在人物近景和特寫中，佈景的背景作用以退為其次，而在光調的背景上描繪前景而人物的作用卻突現了出來。燈具設定為冷光燈具：新聞和訪談節目燈具採用國際最先進的三基色冷光燈，功率低、色溫穩定。

貝斯特聽著美杜莎講解的這拍電影的燈光效果，不禁嘖嘖稱奇，想不到電影中也有如此博大精深的學術啊。

第一百三十八章　玄幻的音樂室

他們幾個人看完了燈光室以後，夏洛克又拉著貝斯特來到了對面的音樂室，這裡又會有什麼大發現呢。

在這件音樂房間裡面堆放了各種各樣的樂器，有小提琴，鋼琴，吉他等等，電子樂器，應該說這裡真是琳琅滿目的樂器室。

“哈哈，我把這件音樂室叫做音樂之聲呢。”夏洛克點了點頭。

《音樂之聲》的創作靈感源自於瑪麗亞·馮·崔普的真人真事：瑪麗亞·馮·崔普生於阿爾卑斯山一帶，原本在本篤會的儂柏格修道院（nonnberg）擔任實習修女，1926年因健康問題，被院長送到蓋爾·馮·崔普爵士（rapp）家修養，兼任爵士長女的看護。之後瑪麗亞與爵士兩人墜入情網，於1927年結為連理，兩人並生有兩女一男。

1930年代受到經濟大恐慌影響，爵士幾乎失去了所有財產。於是他和瑪麗亞帶領七個孩子組成樂隊進行職業演唱，並於1936年薩爾斯堡音樂節上贏得首獎。1938年納粹德國與奧地利合併，爵士拒絕了納粹的徵召令。為了躲避追捕，他們以露營的名義搭乘火車穿越阿爾卑斯山來到義大利，從此展開全歐洲的巡迴表演。1939年他們移居美國後，不但將演唱事業開拓至世界各地，也在自