表演的區別在於電影和電視，以及舞臺三種形態，三種形態的表演方式是不同的。電視劇本身因為戲很長，而且對鏡頭亦沒有太大的要求，不像電影那樣，一分鐘的場面可能要分為N個鏡頭，而是一個鏡頭通透到底。所以，電視劇的演出談不上什麼太大的演技，甚至可以不需要演技。

舞臺表演就不同了，其實舞臺表演不僅僅可以視為真正舞臺戲劇的表演，還是電視上各種節目，譬如綜藝節目的表演。這一類表演，為了能夠吸引觀眾的焦點，務求使自己的一舉一動都充滿焦點感，要求表演能夠放得開，以大膽誇大的形式來表演。當然，要想把這一類做好，那也不是很容易的事。

第三種形態便是電影的表演了，電影本身就屬於相當密集式的表演，一天下來很可能要NG無數個鏡頭，才叢中選擇到最好或最適合的。這種選擇性，就很容易使演員在銀幕上呈現出高於電視劇以及舞臺的演技，而且因為拍攝從來都不是連貫的，大都是一個個鏡頭或場面的跳拍，對演員的演技要求就極高。

三種表演形態，如果可以嘗試以不帶侮辱性的語言來表達，那麼演電視劇其實是很容易的，馬虎一點也完全可以敷衍得過去。而舞臺表演就要講究了很多，無論是在節目上還是在真的舞臺上，表演都是一種連續的方式，要求亦是極高。

至於電影表演，未必見得便比舞臺表演難多少，但是跟舞臺表演一樣，要想做到好，那就絕不容易。就好象能夠進美國百老匯演出的人本身就代表了身份與榮耀一樣，電影表演要想做得很好，就要有屬於自己的東西！

“演戲好象很不容易呀，不過，這樣更有意思……”楚越一邊翻著《演員的自我修養》，一邊衝正在另外一邊吃著零食看電視的阿豪：“你覺得什麼才是演技？”

“什麼是演技？”阿豪呆呆的重複了一邊，使勁皺著眉頭想了半天，遲疑道：“梁佳輝在《九二黑玫瑰對黑玫瑰》裡的搞笑，周星池在《少林足球》裡的執著……我想，這些都是演技吧！”

新喜劇之王（139）

楚越愣住了，提起梁佳輝在《九二黑玫瑰對黑玫瑰》，他就想起那一段令人噴飯“小寶寶吃飯飯”，想起梁佳輝在戲裡的所有演出。

他的眼睛猛然亮了，這就是演技，無論是怎樣的表演，只要能夠使人們記住自己的表演，甚至多年以後提起這部戲依然能夠不由自主想到的，那就是演技！

既然暫時以演員為職業，那他就要做得比現在更好，兩年時間是拿不到影帝的，但是競爭一個最佳男配角或許是有可能，再或者能夠入圍亦不錯！

“你缺乏基礎表演的形態與經驗，在學習演戲之前，你必須得明白什麼是演戲。”這是今天上課表演老師對他說的，整句話的意思就是，楚越缺乏足夠的表演經驗和鏡頭經驗，這些都是無法彌補的缺憾。

他沒有科班出身的優勢，不可能像發哥和偉仔他們這些影帝那樣有著結實的表演根基，所以他的表演水準是飄忽不定的，在《黑社會》裡演得不夠好，在《殺破狼》裡卻出人意料的精彩！

他缺乏足夠的片場經驗，千萬不要以為片場經驗就只是站位和走位等等，那還關係到鏡頭感。何為鏡頭感？鏡頭感是一種難以形容的感覺，若是梁超偉這些演技巨星一旦面對鏡頭，那不僅僅是能立刻入戲，還可以立刻達到水準之上的表演。鏡頭感，或許也可以稱得上是，當一個演員很明白自己應當以什麼樣的方式來演，應當怎樣怎樣面對鏡頭最恰當。

這兩點是難以彌補的弱點，他勢必要比其他科班出身的演員要花更多的時間去琢磨表演，需要更多在片場表演的經驗。

累！這是楚越這些日子以來的深刻印象，每天要學習表演，學這學那，還要被造型設計師擺弄來擺弄去，不停換著新的造型，搞得他一直覺得自己的頭髮要被那些有毒的化妝品給毒害了！

不過，不能不承認，專業造型師就是有專業的本事，這一次再換了一個造型。楚越再去換了衣服，走出更衣室，蔡家冠頓時傻眼了，眼前這小子還是平日那傢伙嗎？

在上妝之後，楚越很帥哥，隨意的走了出來，極為紳士的向眼前這位三十歲上下的女造型師伸出手：“女士，可以陪我跳支舞嗎？”

女造型師微微一呆，頓時鼓掌起來，卻不是為了楚越的邀請或者什麼而鼓掌，而是為了自己的成功而鼓掌。她終於成功了，多難得呀，前面她觀察了楚越本身的模樣和氣質之後，連試了幾個造型都不太成功，沒想到眼前這種上流紳士型居然適合楚越，望著楚越那嘴角流露出的