通常戲裡都有跌倒地上的鏡頭。那樣硬摔下去，肯定很痛！”

任達鏵他們全都情不自禁的點了點頭，任達鏵作為老戲骨當然很清楚這有多痛。他雖然在無線訓練班呆過，但那可是學不到什麼實際經驗的，後來演《赤裸羔羊》時，很多不能用替身的場面都摔得他渾身骨頭欲斷裂一般。

就是林學想起當初拍《PTU》時的兩次狠摔也是心有餘悸，以正常情況而言，要是像那片裡那樣摔法，起碼得斷幾根骨頭。不過，要是演員能夠懂得自我保護的方法，那就不同了。

“千萬不要直直摔下去，跌的時候，你的膝蓋彎曲一些，身體也不要挺得太直，脖子和腦袋稍微上廳一些，鏡頭是捕捉不到的！”梁佳輝大致介紹了一下，然後忽然笑了：“不過，你放心，那樣的情況，通常都會在你背上或者胸前墊上柔軟東西的！”楚越連連點著頭，他可是記得自己在拍那場動作戲時倒在地上很痛的滋味。

書包網　87book。com　想看書來書包網

新喜劇之王（25）

任達鏵見梁佳輝說得來勁，自己忍不住接上話頭：“拍動作和警匪戲最危險，裡面都有很多動作場面。尤其是打鬥時，你要演得很用力，這樣有時就容易失足，傷到腳或者什麼地方！”

楚越摸了摸下巴，他覺得很不對呀，他明明是請教演戲的方法來的，怎麼突然變成了片場自我保護大全了？不過這樣也好，起碼要先保護好自己再談其他的。

絮絮叨叨談了一下片場自我保護大全之後，梁佳輝似乎突然想起自己已經偏題了，尷尬的笑了笑：“演戲嘛，首先就要做到忽略攝影機和片場周圍的人，不然你再怎樣用力都肯定會分神。然後，這樣的鏡頭在戲裡肯定會顯得精神不夠集中，而且不夠層次。”

“有一點應該提醒你，在戲裡有打人的戲時，現在多半都是用真打！”任達鏵演過的打戲顯然比梁佳輝要多了一些，尤其是他在《PTU》那段擦紋身的戲，簡直就只能以殘忍來形容。他比劃了一下繼續說：“而且力量要足，不然就假了。所以，像打耳光這樣的動作，有經驗的就會讓自己的掌心先打到人，然後快速拖過去。又或者在鏡頭配合時，斜著手掌打過去！”

這個小竅門倒是很有用！楚越眼睛一亮，試了一下，立刻就明白。無論是以掌心還是斜著手掌，目的都是一個，就是為了讓重心偏移，不會把對方打得太痛。

這一夜玩得很是開心，楚越也在這幫演員處學到不少有用的技巧，瞭解到一些感興趣或者不感興趣的東西。最有意思的便是臺灣與香港藝人的不同，臺灣藝人相對香港藝人而言要敬業了許多，當然，這不包括老一輩藝人的比較。

譬如任達鏵和梁佳輝他們這一代藝人，都是極為敬業的，這一點卻是現在新人萬萬比不上。不過，終歸而言，臺灣的藝人能夠更明白的把握到演藝事業其實也只是一份工作而已。而香港新一代的藝人，不少都把自己的身份定位在高高在上的明星，而不是把這當做工作。這樣比較之下，高下立分。

梁佳輝和任達鏵就很是感慨萬千，以前影壇繁華時，工作雖多，但大家都能夠清楚的看到自己的位置。可是，現在蕭條了，浮躁與功利的心態卻使新人們跟不上前輩們的做人處世。

其實在楚越來看，不僅僅只是藝人，香港整個娛樂圈都透出浮躁的心態。電影圈太急於恢復輝煌，卻過力過度，反而漸漸滑向了深淵。近些年來，很多影片都是遠不如十多年前的影片，甚至連吸引觀眾進場都做不到，這未嘗不是一種折墮。

而且，他始終覺得現在的新人們事業太順利了，無論是唱片業還是電影業都是如此。新人們一旦得到力捧，便立刻順風順水的在一夜間大紅大紫，可總是因為缺乏足夠的內涵沉澱，紅了沒兩年便又黯淡下去。

新喜劇之王（26）

以最簡單的一句話來說，現在的新人們缺乏挫折。回想當年很多歌星和演員，又有幾個沒有經歷過事業的起伏崎嶇。且不論發哥和星爺他們，只說劉德鏵等人，一樣有過低潮時期，張雪友雖被稱為歌神，當年一樣有三年時間陷入事業的最低潮裡。而這些挫折，才正是使得這些前輩明星們可以更加領悟明白到為人處世的道理，更明白事業的可貴。只有沉澱過的人，才是最具有持續魅力的。

拍戲是很累的活，這一點只要是內行都很清楚。在鏡頭前表演，絕對不是想象中那麼輕鬆的活，楚越就曾經很痛苦，他不知道自己在表演時所做出的神色是否如自己想象中一般。所以，能夠解讀歸解讀，能不能做出來，那又是