真要說起來，趙無極除了音樂基礎與嗓子這兩點強於mj外，在對現代音樂的理解，特別是音樂的創造性上，趙無極其實還是很弱的。因為他並沒有米國60…70年代的生活經歷，他並不知道米國人喜歡什麼，他腦子裡面擁有的東西，不外是華夏傳統與現代科技或超現代科技而已，其他的養分雖然也有，但還不能說超越什麼人。

也因為這樣的安排，讓這場音樂會真正成了趙無極的個人音樂會，因為所有的作品，都是他決定的，都是符合他的審美的，雖然唱法上也跨越了所謂美聲、民族、遊行三大領域，但顯然米國人並不這樣認為，因為這真的是一鍋“大雜燴”，裡面什麼都有，好在主題明確，都是民歌與情歌這種精神食糧，再加上加工工藝不錯，最終品嚐起來，也算味道不錯。

這是肯尼迪藝術中心音樂廳的音樂會，不是廣場音樂會或體育場的個人演唱會，因此註定了這場音樂會是高雅的，優美的，安靜的，藝術的，而不是熱鬧的，瘋狂的，互動的。

但是，趙無極的音樂演唱會，還是為未來音樂的發展開闢了一條道路，那就是他在演唱他自己作詞作曲的主題歌曲《夢想之舟》時，使用的第四種唱法，趙無極並沒有為這個唱法取名，次日米國媒體報道給它取了一個名字，叫“星空唱法”，如果是華夏人取名，一定會想到“仙樂”四個字，因為這種唱法實在是太空靈飄渺了！

《夢想之舟》是趙無極獨自創作的第一首歌曲，也許會是他創作的最後一首歌曲。這首歌，他以象徵的手法描寫了文明史中，人類探索自然，探索宇宙，探索命運的歷史行程，並隱晦地把人類的未來指向了星空。

一般而言，我們在聽音樂作品時，如果能得出“空靈飄渺”的印象，要麼是在後世的一些器樂或電子聲音之中，要麼是一些女聲的高音部分，要麼透過一些技術手段達成。

但是，趙無極這個“星空唱法”卻是從他的口腔裡發出的聲音，高度，絕不低於任何女高音，很多男生在唱到高音部分時，最容易滑向女聲，也即所謂的假聲，但趙無極即便在唱到最高音部分，也是最純粹的男聲，但去帶有明顯的空靈飄渺的味道。

好吧，就算趙無極是修士，高音部分難不到他，即便說他一唱歌屋頂上的瓦就會向下掉落，也會有人相信，但是，低音部分呢，他如何處理，如何唱？

這就是趙無極之所以能夠獨自開創一派唱腔的根本所在了，低音部分，也不是人們聽過的任何一種人的嗓子發出的聲音，因為它同樣帶有空靈飄渺的味道，或許有人說，那不就是很多鬼片裡那種慘人的聲音嗎？這個說法是不正確的。趙無極的星空唱法，並不嚇人，而是一種真正美的嗓音。

實際上，我們已經知道類似的情景，譬如你爬上一座山峰，或旅行到一個空曠的山谷，你突然啊呵呵大聲地吼叫，就會找到那種感覺，回聲，有一些空靈；但是，真正的星空中發出來的聲音，卻是帶有彌散性的，波浪性的，似有若無，空靈飄渺，無跡可尋。

有如你站在一望無際的原野，周圍五公里沒有任何人影，但是，你就聽見了一個人的歌聲，一個來自很遙遠的不知出處，卻非常美好的聲音。確實，聽這種聲音，最容易讓你聯想到的兩個字是：星空。

這種唱法，其實也是受到邁克爾傑克遜的影響，他的太空舞步對趙無極的啟發很大。僅音樂上，邁克爾傑克遜就是趙無極的老師。

不過，當趙無極的這首《夢想之舟》以及音樂會專輯發行之後，很多人都開始模仿學習這種“星空唱法”，可惜的是，無論他們怎樣模仿，都找不到那種“星空”的感覺。（未完待續。。）

ps： 到此時今天月票已經11票了，謝謝。沒想到星辰這幾天更新不是很來勁，但兄弟們依然一如既往地支援著，謝謝，真的謝謝。晚10點左右，還有一章。

385章　又見桑尼（月初求月票！）

整個音樂會歷時三個小時，現場的氣氛用不著在此宣揚，用米國媒體的話說，趙無極的“夢想之舟”音樂會，讓現場2500餘名觀眾真正體驗到了一場“聽覺盛宴”，讓觀眾第一次在短短的三個小時中，接受了世界最美聲音的洗禮！

更有媒體說，這是來自上帝的聲音，這是人類的福音，只要聽到這種聲音，你就會感受到生活的美好，河流海洋的美好，宇宙星空的美好。

專業的音樂媒體評論，趙無極的音樂會，演唱部分一共用了7種語言，4種唱法，在使用其他民族的語言進行演唱時，根本就聽不出趙無極是一個外國人，不